WMEは、英国の作曲家マックス・リヒターと全面的に契約を締結した。リヒターはこれまで、ソロアルバムや映画音楽など多岐にわたる活躍をしてきたが、映画やテレビの作曲分野でのみWMEに所属していた。

リヒターは、史上最もストリーミングされた作曲家であり、キャリアのストリーミングは30億を超えます。彼の音楽は、バレエ、劇場公演、コンサートホールでのパフォーマンス、ファッションショーのほか、映画、テレビシリーズ、アートインスタレーションなどでも使用されています。

マルチプラチナセラーのスタジオアルバム『Sleep』（2015年）は、万里の長城などの場所での宿泊ライブ、ドキュメンタリー、SLEEPアプリなどで世界的に注目を集め続けている。

リヒターは次のように述べています。"WMEのルーシーと彼女の素晴らしいチームと一緒に、私の音楽を世界中の新しいオーディエンスに届け続けることに興奮しています"

Studio Richter Mahrのマネージングディレクターであり、RichterのマネージャーであるDanielle Wadeは、次のように続けます。「今年初めにStudio Richter Mahrを立ち上げたので、これはWMEとの既存の関係を深めるための完璧な機会だと感じています。アーティストとしても作曲家としても、マックスは常に境界と期待を破り続けています。ですから、私たちがこの新しい章に入り、将来に向けて持っている野心的な計画を実行することは、大きな興奮とともにあります」

2023年発売予定の全編日本語歌詞によるニュー・アルバム『奇跡レベル』からの先行シングル「ボクの愛猫(My Lovely Cat)」が各所で絶賛を浴びているUSインディーの至宝、DEERHOOF(ディアフーフ)。

今年5月にアルバム『スーパーチャンポン』を発表し、国内外のツアーで話題沸騰中のおとぼけビ~バ~を迎えて久々の東京公演が決定しました。世界でも初めてとなる希代のライブバンド2組のレアな共演をお見逃しなく! 

公演詳細は下記より。

DEERHOOF Live in Tokyo 2022

with Special Guest OTOBOKE BEAVER

・公演日時

2022年11月4日(金)　開場 18:30 / 開演 19:30

・会場

恵比寿 ザ・ガーデンルーム　東京都目黒区三田１丁目１３−２ 

〉Google Map

・出演

DEERHOOF / おとぼけビ~バ~

・チケット

前売 ¥4,900 (1ドリンク別)

オールスタンディング

10月1日(土)より e+にて発売開始

〉e+（イープラス）

Frue公式サイト:

https://festivaldefrue.com/tour/deerhoof-live-in-tokyo-2022.html

 

©︎Micheal Bailey-Gates

PC Music所属のHayden Dunhamの別名義であるHydが、新曲「Breaking Ground」を公開しました。

この曲は、Caroline Polachekプロデュースのシングル「Afar」と「So Clear」で予告されていた、彼らのデビューLP「CLEARING」からの最新作です。この曲は、Finn Keane（EASYFUN）が共同作曲とプロデュースを手がけ、A.G. Cookが追加プロデュースしています。

『CLEARING』は11月11日にPC Musicからリリース予定です。

 

　LCD Soundsystemが新曲「New Body Rhumba」でカムバックを果たした。5年ぶりの新曲となるこの曲は、Noah Baumbach監督がDon DeLilloの「White Noise」を映画化した際のサウンドトラックに収録される予定です。New Body Rhumba (From the Film White Noise)」は下記より試聴下さい。

LCDサウンドシステムのフロントマンであるジェームス・マーフィーは、過去にバームバック監督の映画『グリーンバーグ』と『While We're Young』の音楽を担当したことがある。2017年の『アメリカン・ドリーム』がラスト・アルバムとなった同バンドは、2022年2月に『サタデー・ナイト・ライブ』に出演している。

 

Lowlyが、2月17日にBella Unionからリリースされるサード・アルバム『Keep Up the Good Work』を発表しました。

 

前2作と同様、今作でもプロデューサーにAnders Bollを起用し、彼はバンドの6人目のメンバーとして参加することになった。

「私たちは8年間、友人、同僚、そしてクリエイターとしてお互いをよく理解しています」とLowlyは声明を出している。

 

「私たちは、それぞれが人生で経験してきたことを理解しているし、私たちが一緒に作る音楽の中にもそれが表れている。それは常に、その時々の私たちを反映したものです。私たちは年を重ね、より多くを語ることができるようになりました。パンデミックの間、私たちは子供を持つ喜びと、大切な人を失う悲しみの両方を経験しました。生と死が私たちを襲った、というと平凡で陳腐な文章になるかもしれません。でも、だからこそ、このレコードは普遍的なことを語っていて、多くの人の心に響く可能性があると思うんだ」

 

ボーカルのSoffie Viemoseは、「私たちは、自分が大切にしている人たちに励ましや応援の言葉を録音したものを送ってくれるようお願いした」と述べる。「私たちのDMには、ポジティブな肯定文や、子供や友人、愛する人に伝える個人的なエピソードが殺到しました。その多くはとてもシンプルなものですが、何か破壊的なものに頭をぶつけるのではなく、瞑想するのに有効な考えなのです」

これらの録音は、Keep Up the Good Workの優しく楽しいタイトル・トラックに収録されています。リリック・ビデオは以下よりご覧いただけます。

 

Lowly　『Keep Up The Good Work』

Tracklist;

 
What A Day
Seasons
Keep Up The Good Work
Happen
Feel Someone
The Fish
Yagaily
You Are Good And I Love You
Lead Me
1321
Nothing Much
Took A Day Of Feeling Sad
The We The You The I
Mouth

 

 

Official-order:

 

https://ffm.to/keepupthegoodwork 

©︎Marcus Maddox

 Knifeplayは、次作『Animal Drowning』のシングル「Ryan Song」を９月２８日に公開しました。リード・シングル「Promise」に続くこの曲は、Ben Turok監督によるビデオ付きでリリースされます。この曲は、Ben Turokが監督したビデオ付きで、以下で視聴できます。

新曲について、ソングライターのTj Strohmerは次のように語っています。「この曲は、若くして亡くなった友人のことを歌っているんだ」

「彼は才能ある作家であり、誰も批判しない信じられないような、唯一無二の人だった。しかし、彼は多くの人から深く誤解され、多くの痛みを抱えて生きていた。共通の友人との深夜の会話から、私は彼の死に対する私の身勝手な感情ではなく、彼について本当に書きたいことを書く気になりました。もちろん、この言葉が実際に彼の心に響いたかどうかは分からないけれど、私が知っている限りの最善を尽くしたし、この曲で表現された気持ちは誰もが共感できるものだと思う」

『Animal Drowning』は、10月19日にTopshelf Recordsよりリリース予定です。

 

アークティック・モンキーズが昨晩（9月29日）、The Tonight Show Starring Jimmy Fallonに出演し、ニューシングル「Body Paint」のパフォーマンスを披露しました。その模様は以下よりご覧いただけます。

木曜日にリリースされた「Body Paint」は、リード・カット「There'd Better Be a Mirrorball」に続くアルバム『The Car』からの2曲目のシングルとなる。このアルバムは10月21日にDominoからリリースされる予定です。

 

　バロック・ポップの旗手として注目を集めるナタリー・メリングことWayes Blood（ワイズ・ブラッド）は、11月18日にニュー・アルバム『And in the Darkness, Hearts Aglow』をSub Popよりリリースする予定です。

 

今回、９月１２日にリリースされたシングル「It's Not Just Me,It's Everybody」のミュージックビデオーー、アールデコ調の劇場内で、携帯電話を擬人化した殺人鬼と一緒にメリングが歌い踊るーーという、シネマティックなミュージックビデオが公開されました。この奇妙なミュージックビデオはCharlotte Ercoliが監督しています。

プレスリリースによると、このMVは次のように説明されています。”Anchors AweighとThe Omega Manに触発された実写/アニメーションのビジュアルは、Weyes BloodのNatalie Meringが「新しい子供」として、彼女の共演者、以前は有名で今は不満を持っている携帯電話と一緒に登場します”

『And in the Darkness, Hearts Aglow』は、ウェイズ・ブラッドがサブ・ポップからリリースした2019年の『タイタニック・ライジング』以来のアルバムとなる。

 

Wayes Bloodは、この新作をジョナサン・ラドと共同プロデュースしているが、アルバムのクローズである「A Given Thing」以外は、メリングとロダイド・マクドナルドがプロデュースしている。ケニー・ギルモアは、101スタジオでこの新作アルバムをミックスし、エミリー・ラザーとクリス・オールグッドがザ・ロッジでマスタリングを担当している。

 

『In the Darkness, Hearts Aglow』には、Meg Duffy、Daniel Lopatin、Mary Lattimoreがゲスト出演しています。

プレスリリースによると、このアルバムの詳細が説明されています。"このアルバムは、高い評価を得た『タイタニック・ライジング』に続くもので、特別な3部作のうちの最初のアルバムである。タイタニックが来るべき破滅の観測であったのに対し、『アンド・イン・ザ・ダークネス、ハーツ・アグロー』はその渦中にいることについて、つまり、アルゴリズムとイデオロギーのカオスから我々を解放するための探索である（ネタバレ：次作は「希望」について）" とあります。

ナタリー・メリングは、「私たちは完全に機能的な番組の中にいる。私の心は、割れたグロー・スティックのようだ、このアルバムは、切実さの爆発で心を照らしている」とも説明する。

 

 

 

 

*　下記のMVは、終盤に過激な表現がございますので、そういった表現が苦手な方は、試聴をご遠慮下さい。

 

 

©︎Joe Mulville

　　サウスロンドンの新鋭ポストパンクバンドDeadletterは、デビューEP「Heat！」の制作完了を発表しました。記念すべきデビューEPは、11月18日にSO Recordingsからリリースされる。この告知と同時にバンドはアルバムの最初のテースターとなる「Weights」を発表しました。

シンガーのZac Lawrenceは、"Weights "は、人生の中で経験したことを悲観的に考察した曲で、その経験は、休むことなく引きずられる物理的な重荷のように感じられるかもしれない」と説明する。

 

「しかし、この曲は、自分がいつも大丈夫だとは限らないということを受け入れてもいいし、物事が重くなりすぎたときには助けを求めてもいい、それが負担を軽減する唯一の方法だという考えを定着させることを目的としているため、明るい兆しのある曲でもあります。この作品は、悲しみや自己嫌悪だけでなく、喜びや癒しも含んでいるのです」

©︎Julian Sage

 

アメリカの新星インディーロック・バンド、Surf Curseがニューシングル「Arrow」を公開した。

 

10月7日にリリースされるニューアルバム「Magic Hour」は、ネバダ州リノで結成されたこのバンドのパンチの効いたアルトロックの魅力を凝縮したような作品です。WeezerやLemonheadsの影響を受けつつ、彼ら独自の辛辣なユーモアや叙情的なセンスも感じられますね。

 

9月28日、カムデンのElectric BallroomでUKツアーの幕を開けたSurf Curseは、その後、待望のイギリス公演を行う予定だ。ステージに立つことを楽しむバンドであり、そのエネルギーは今度のアルバムにも波及している。

 

「”MAGIC HOUR"は、ロックミュージックとバンド活動に対する私たちの興奮を表現しています」とJacob Rubeckは語ります。

 

「"このアルバムは、僕ら全員がお互いに良いと思えることを始める興奮と同時に、クリエイティブな人間として進歩し、その魔法を投げかけているんだ。俺たちは、その魔法、空気中に醸し出されるもの、そして俺たちが一緒にやっていることの中に存在するものを感じとっているんだ」

 

 

　Caitlin Roseは、近日発売予定のアルバム「CAZIMI」からのセカンド・シングル「Nobody's Sweetheart」をリリースしました。

 

ナッシュビルのシンガーソングライターにとって9年ぶりとなるこの新作アルバムから、先月「Black Obsidian」という曲が最初のテースターとして公開されている。

 

Austin Leihが監督した「Nobody's Sweetheart」のPVは以下からご視聴下さい。

"長い間、Instagramで私が集めている古い楽譜を全てパンチラインにする小さなシリーズをやっていたの "とローズはダニエル・タシアンと共作したこの新曲について声明で述べている。

 

「”Nobody'sSweetheart "という1924年の曲があるんだけど、"and nobody's fool "をパクりとして加えたの。でも、この曲は本当に楽しい曲になると思ったから、結局、削除したんだ。ダニエル・タシアンは、たまたまその週に私のスケジュールと重なり、これを探求するには完璧な音楽仲間でした。アンセム的で、セットで演奏するのに楽しいものが欲しかったんだけど、これは間違いなく痒いところに手が届くね」

このビデオは、馬に乗りたいという気持ちから生まれたもので、特に「ノーバディーズ・スイートハート」は完璧なレース名だとずっと思っていました」とケイトリン・ローズは付け加えました。

 

「ロレッタ・リンの牧場で撮影できたのは、素晴らしい友人たちのおかげです。クリスタル・リンさんは、1週間分の乗馬レッスンを1日で根気よく指導してくれました。リン一家には、久しぶりの最高の日々と、生まれ変わった馬娘になる完璧な機会を与えてくれて、本当に感謝しています。"

 

『CAZIMI』は11月18日にMissing Piece/Namesから発売されます。

 

©︎Phoebe Fox

イギリスのポップ・デュオ、Let's Eat Grandma（Rosa Walton and Jenny Hollingworth）が、ニュー・シングル 「Give Me a Reason」 のリリック・ビデオを公開しました。

 

この曲は、Transgressiveからリリースされた彼らの最新アルバム『Two Ribbons』のデラックス・バージョンに収録されているものです。

プレス・リリースでは、バンドは次のように述べている。「2019年の秋、僕らはノーフォークの海岸にあるシェリンガムに行き、一緒にAirbnbに泊まり、そこで "Give Me a Reason "を書き上げたんだ」

 

「シェリンガムは小さな海辺の町で、その時期はほとんど人がいなくて、かなり雨が降って寒かったんだけど、散歩に行ったり、海辺に座ってたくさん話をした。この曲は、私たちの曲の中で最も感情的に生々しい曲のひとつで、そのおかげでとてもカタルシスを感じながら書くことができました。僕らふたりはそれぞれ違うことについて書いていたんだけど、それを自然に結びつけた感じだね。この後、『Two Ribbons』の多くの曲は個別に書いたから、完全に一緒に書いたものをリリースするのはいい気分」

©︎Shervin Leinez

ブルックリンを拠点とするシンセポップ・トリオ、ネイション・オブ・ランゲージがニューシングル「From the Hill」を公開しました。

 

フロントマンのIan Devaneyはプレスリリースで次のように述べています。「From The Hill 」は、恋愛のもつれで友情が崩壊した時のことを振り返る曲で、その様子を上からズームアウトした視点で見ているような感覚を伴います。

 

「人生のある部分は、登場人物が現れ、役割を演じ、そして去っていくというストーリーに沿って進んでいるように感じられることがあります。

それは突然のことで、不意を突かれることもあれば、自分が望んでいたにもかかわらず、それが唯一の方法であったとわかることもあります。

私たちは今、この作品を世に送り出すことが良いことだと感じている瞬間です。A Way Forward』の雰囲気には合わないし、次のアルバムの方向性を示すものでもない。そういう時は、この7インチ盤を使って、アルバムが提供する大きな枠組みの外に出て、自分たちが好きなトラックだけをリリースするのが好きなんだ」

 

 

 

　フレーミング・リップスは、2002年にリリースされたアルバム『Yoshimi Battles the Pink Robots』の20周年記念ボックスセット・エディションのリイシューを発表しました。CD6枚組とストリーミング・サービスで11月25日に、LP5枚組パッケージで2023年4月14日に発売されます。

ワーナー・レコードによると、CDには50曲以上の未発表曲が収録され、ビニール・セットには30曲以上の同曲があり、「B面、デモ、リミックス、ラジオ・セッション、2つのコンサート、その他当時のレア音源の詰め合わせ」で構成されています。2つのコンサートとは、2002年にボストンで行われたラジオ・コンテスト受賞者向けの公演と、翌年のロンドンのフォーラムでの公演のことだ。

エディションのハイライトは、レディオヘッドの「Knives Out」、カイリー・ミノーグの「Can't Get You Out of My Head」、ピンクフロイドの「Lucifer Sam」のカバー、ヨシミの中心曲「Do You Realize??」のインスト・ヴァージョン、録音セッションでの豊富なデモ音源です。

また、4月28日にはロンドンのEventim Apolloで、5月25日にはワシントンのThe AnthemでYoshimi Battles the Pink Robotsをフルで演奏し、アニバーサリーを盛り上げる予定となっています。

1999年にリリースされたカムバック・アルバム『The Soft Bulletin』に続く、未来的でロボットをテーマにした『Yoshimi』は、The Flaming Lipsにさらなる商業的な高みとメインストリームへの認知度をもたらしました。この作品はミュージカル化され、2012年にカリフォルニア州ラ・ホーヤで初演されました。

 

Zackery Micheal

　アークティック・モンキーズは小さなヘッドライナー公演を数回行い、数週間前にはPrimavera Sound Los Angelesに出演している。今回、彼らはアルバム『The Car』からのセカンド・シングル "Body Paint "を公開した。この曲は、先週、ブルックリンで行われたライヴで初披露されています。

さらに同時公開されたこのミュージックビデオは、Brook Linderが監督し、ロンドンとミズーリで撮影されたものです。

先月、バンドは「There'd Better Be A Mirrorball」をリリースしており、ムーディーでノスタルジック、そしてメロディックで、ヴィンテージ・ポップの色合いがある曲となっています。

　2018年の『Tranquility Base Hotel + Casino』以来となる本作は、"新しく豪華な音楽の風景の中でワイルドに "と声明で謳っている。ザ・カーは長年のコラボレーターであるジェームス・フォードがプロデュースし、パリ、ロンドン、英国サフォークでレコーディングされた。

アークティック・モンキーズは来年、イギリスとアイルランドでスタジアム公演を行う予定です。これらの公演ではThe HivesとMysterinesがオープニングを務める予定だ。オーストラリアでは、12月29日にシドニーで9公演が予定されています。

アークティック・モンキーズの新作『The Car』は10月21日にDomino Recordsからリリースされる。

 

©︎Danny Clinch

ブルース・スプリングスティーンは、長年のプロデューサーであるロン・アニエロと共同で制作したソウル・カバー・プロジェクト「Only the Strong Survive」の詳細を決定しました。このアルバムは11月11日にコロンビアレコードから発売される予定です。

最初のシングルは、ボスがフランク・ウィルソンの「Do I Love You (Indeed I Do)」を演奏したもので、Thom Zimnyが監督したビデオが公開された。下記よりご覧ください。

スプリングスティーンは発表時のビデオで、COVID-19のロックダウン期間中に別のアルバムを作り始めたが、それを破棄し、最終的にOnly the Strong Surviveに落ち着いたと語っている「それが俺のやり方だからだ。レコーディングを続けて、2回目に挑戦したときに、自分のやりたいテーマが見つかった。今回は、今までやったことのない、歌を中心とした音楽......自分の声に挑戦する音楽を作ろうと思ったんです。私の声って、すごいんですよ。私は73歳ですが、元気です。

Only the Strong Survive』はニュージャージー州にあるスプリングスティーンのスリル・ヒル・レコーディングで録音され、ウィリアム・ベルの「I Forgot to Be Your Lover」とドビー・グレイの「Soul Days」で、サム＆デイヴのソウル・アイコンがボーカルとして参加している。Eストリート・ホーンズが全編に渡って登場し、バック・ヴォーカリストとしてスージー・タイレル、リサ・ローウェル、ミシェル・ムーア、カーティス・キング・ジュニア、デニス・コリンズ、フォンジ・ソーントンが参加しています。

"私をこの啓示に導いた音楽はソウル・ミュージックだ "とスプリングスティーンは発表のビデオで語っている。"私は歌に独自のスピンをかけ、私のチームはアメリカのポップソングブックの中で最も美しい曲のいくつかをマスタリングし、音的に現代化しました。"

また、別のプレスリリースでは次のように述べています。"私はただ歌うだけのアルバムを作りたかったんだ。そして、60年代と70年代の偉大なアメリカン・ソングブックより良い音楽があるだろうか？リーバイ・スタッブス、デヴィッド・ラフィン、ジミー・ラフィン、アイスマン・ジェリー・バトラー、ダイアナ・ロス、ドビー・グレイ、スコット・ウォーカーなど、多くのアーティストからインスピレーションを得たんだ。私は彼ら全員と、この輝かしい音楽の素晴らしい作曲家たちに正義を貫こうとした。私が初めて聴いたときからそうであったように、現代の聴衆にもその美しさと喜びを体験してもらうことが私の目標である。私がこの曲を作るのを愛したように、みなさんがこの曲を聴いて気に入ってくださることを願っています''

Only the Strong Survive』は、2020年の『Letter to You』に続く作品です。アルバム発売に先立ち、スプリングスティーンは今夜、ニューヨーク公共図書館で開催される第1回アルビー賞で妻のパティ・スキアルファと共演するほか、11月7日にはニューヨークで毎年開催される慈善コンサート「Stand Up for Heroes」のステージに立つ予定である。

スプリングスティーンとEストリート・バンドの2023年ワールド・ツアーは、2月1日にフロリダ州タンパでスタートします。このツアーの北米での販売は、この夏、一部のチケットが5,000ドルに達し、物議を醸しました。

Here is the track list for Only the Strong Survive:

“Only the Strong Survive”
“Soul Days” [featuring Sam Moore]
“Nightshift”
“Do I Love You” (Indeed I Do)
“The Sun Ain’t Gonna Shine Anymore”
“Turn Back the Hands of Time”
“When She Was My Girl”
“Hey, Western Union Man”
“I Wish It Would Rain”
“Don’t Play That Song”
“Any Other Way”
“I Forgot to Be Your Lover” [featuring Sam Moore]
“7 Rooms of Gloom”
“What Becomes of the Brokenhearted”
“Someday We’ll Be Together”