ダブリンのシンガーソングライター、Sorcha Richardson(ソルカ・リチャードソン)が2ndアルバム『Smiling Like An Idiot』をFaction Recordsからリリースした。


2019年の『First Prize Bravery』に続く本作は、ここ数年を通してソルカ・リチャードソンが経験したアイルランドダブリンにおける生活を検証している。温かみのあるフォーク・ポップ・ギターとシンセの斑点を背景に、直接的な歌詞の観察を据えた、賢明なリリースとなっている。


ソルカ・リチャードソンは、「このアルバムは、主にある特定の人間関係を追ったものです」と説明します。

 

「人と場所、この場合はダブリンに恋をして、その2つがどのようにリンクしているのかを描いているんだ」と。

 




Sorcha Richardson　『Smiling Like An Idiot』

 

Label:  Faction Records

Release Date：２０２２年９月２３日

 

Tracklist:

 
1. Archie
2. Shark Eyes
3. Spotlight Television
4. Stalemate
5. Purgatory
6. 525
7. Good Intentions
8. Hard to Fake It
9. Holiday
10. Jackpot
11. Smiling Like an Idiot


Offical Order:


https://linktr.ee/sorcharichardson

 

©︎Andrew Timms

UKで絶大な人気を誇るラッパー、Stormzyが、壮大な新曲「Mel Made Me Do It」を９月２２日に発表しました。この曲の発表に合わせて、Little Simz、Louis Theroux、Usain Bolt、Daveなどが登場するKLVDR監督による11分近い、ミュージック・ビデオも到着している。さらに、この映像には、現在、セリエAのASローマの指揮官を務めるジョゼ・モウリーニョがカメオ出演しているのにも注目です。ジョゼ・モウリーニョ監督は、MVの５分１１秒あたりから登場していますよ。

 

またこのニューシングルには、Stylo Gがゲストボーカルとして参加し、イギリスの作詞家Wretch 32が書いたモノローグを女優のMichaela Coel（ミカエラ・コール）がナレーションを務めている。


ストームジーは、近年のアーティストとしての活動が讃えられ、今週行われるAIMアワードの栄誉に輝いている。2019年に2ndアルバム『ヘヴィー・イズ・ザ・ヘッド』をリリースしている。


 

©︎Joey Arlone

Broken Social Sceneが、新しいライブアルバム「Live At the Phoenix Concert Theatre, 2003」を９月２２日にサプライズリリースしました。

 

また、2003年に行われた "Jimmy and the Photocall "のライブ・ビデオも同時に公開されていますので下記にてご覧下さい。


プレスリリースでは、コンサートディレクターのスティーブン・チャンが次のように述べています。

 

「”You Forgot It In People”の20周年を記念して、私はアーカイブを掘り起こし、未発表の私のお気に入りのBroken Social Sceneの曲の一つ「Jimmy and the Photocall」のライブバージョンを作成しました。

私たちは、懇願したり借りたりできる限りのカメラや録音機材を使って、ショーのすべてを栄光のMini DVの標準画質で撮影しました。20年後にこれを皆さんと共有できることを嬉しく思います」

 

 

 

 

 

©︎Zamer Velez

ギブオンが新曲「Time」を公開した。この曲は、デヴィッド・O・ラッセル監督の映画『アムステルダム』のサウンドト ラックに収録されている。

 

この曲は、Drakeとグラミー賞受賞プロデューサーJahaan Sweet、映画のスコアを作曲したDaniel Pembertonが共同で書き下ろした。ペンバートンは「Time」のプロデュースも担当しています。試聴は以下からどうぞ。


ギブオンのデビューアルバム『Give or Take』は6月に発売された。映画『アムステルダム』は10月公開予定です。


 

Smashing Pumpkins via Youtube

スマッシング・パンプキンズが昨晩（9月23日）、The Tonight Show Starring Jimmy Fallonに出演し、最新シングル「Bebuiled」を演奏しました。その模様は以下でご覧いただけます。


Beguiled」は、バンドの次期プロジェクト「ATUM」の最初のプレビューで、1995年の「Mellon Collie and the Infinite Sadness」と2000年の「Machina/The Machine Of God」の続編として、33曲入り3幕のロックオペラとなっています。第1幕は11月15日、第2幕は1月31日、そして最終幕は4月21日にスペシャル・エディションのボックスセットでリリースされる予定です。


©︎Johnny  Eastlund
 

Kevin Morby(ケヴィン・モービー）がErin Rae（エリン・レイ）をフィーチャーしたニューシングル「Bittersweet, TN」のPVを公開しました。Cody Duncumが監督した映像は以下よりご覧いただけます。


プレスリリースでは、Morbyは次のように述べています。「Bittersweet, TN」は、時間に捧げるラブソングです」

 

　私がほとんどいつも感じている、時間の豊かさと希少性、つまり、圧倒的に多いか少ないか、どちらにしても時間はいつも私の頭の中にあるのです。アメリカ、いや、テネシー州のビタースウィートを背景に、このラブストーリーを語っているのですが、時間そのものと同じように、時間というものは、とても美しくもあり、とても悲劇的でもあり、一方がなければ存在しないかもしれません。

 

この曲は、私の偉大な友人であり、非常に才能のあるエリン・レイと一緒に歌っているのですが、彼がこの曲に命を吹き込んでくれたのです。曲の終わりには、"時の流れに "乾杯するシーンがあるのですが、エリンと一緒に、その歓声を残りの時間、音の風景の中で味わえることをとても光栄に思っています。


　ミュージック・ビデオは、ナッシュビルとその周辺で制作しました。テネシー州在住の監督とテネシー州で撮影することが重要で、Cody Duncumのリールを送ってもらった後、彼の作品に惚れ込んでしまったんだ。

 

自然、都市、過去の遺物など、アメリカの風景を幅広く見せるために、いくつかの異なる場所で撮影を行いました。

 

小川でのシーンを撮影していたとき、ちょうど木の上空にヘリコプターがいるのに気づき、撮影している森の近くでアクティブシューターが発生しているから身を隠せと言われ、その通りにしました。これはまさにテネシー州のビタースウィートの展示であることがわからず、その瞬間の後、残りの撮影はかなりシュールなものに感じられました。幸いにも誰も怪我をしませんでした。


Erin Raeはこう付け加えます。"ケヴィンが最初に「Bittersweet, TN」のデモを送ってきたとき、私は醜い涙を流した"

 

　私は、ナッシュビルからオックスフォード、MS、そして私が幼少期を過ごしたテネシー州ジャクソンを車で移動していたんです。

 

その風景の中で聴いていると、自分が何について泣いていたのかさえよくわからないくらい、何かを感じるチャンネルが開いてくる。

 

　この曲の特別なところは、時間の経過を明確に描きながら、そこに自分の思い出を持ち込む余地を残しているところだと思います。ケビンからこの曲で歌うように、と依頼されて、とても光栄に思いました! 　そして、コーディーのビデオは、その気持ちをとてもよく捉えていると思う。 

 


ケヴィン・モービーの最新アルバム『This Is a Photograph』は、5月にDead Oceansからリリース済みとなっている。



 


　オーストラリアのシンガーソングライター、Indigo Sparkeが、Aaron Dessner（アーロン・デスナー）プロデュースのアルバムからのタイトルトラックで最新シングルとなる「Hysteria」のPVを公開しました。この曲は、前作「Blue」と「Pressure in My Chest」に続く3rdシングルとなる。




「この曲は、愛の中にいて、ヒステリーになりそうなところを歌っているんだ」とスパークは語っている。

 

「物事にはしばしば軸となるポイントがある。物事がカオスに傾いたり、動揺したりするような場所。目印となる場所です。このような瞬間が美しく、激動的であればあるほど、そこから意味のある、安全だと感じられる場所に戻るのは難しいことがある。

 

私は長い間、そして今でも、恋愛においてバランスを保つのが難しいと感じています。たくさんの花火。たくさんのごめんなさい。たくさんの希望。たくさんの深い憧れ。たくさんの喜び。



 

「親密さの中で、たくさんの痛ましい内省。この曲はアルバム全体の誕生の場となりました。この曲とタイトルは、他の曲がこの世に存在する前に私が持っていたものです。私はまだ愛と憧れのビタースウィートな本質を解き明かそうとしているところです。本当に手放すということはどういうことなのか。本当に愛するということはどういうことか？」


この曲のビジュアルを監督したNina Gofurは、こう語っている。「インディゴの声には、独特の弱さがあります」

 

「優しくて生々しいと同時に、強さも持ち合わせています。彼女の歌詞は、銀の糸のようにあなたを包み込み、あなたが認めることを恐れていたさまざまな感情を縫い合わせてくれます。この曲を初めて聴いたとき、私はこの曲から引き出される感覚を大切にしたいと思いました。

 

つまり、自分の中で綱引きをしているように見える部分を和解させるための頌歌です。インディゴの絶え間ない動きは、彼女が逃げ出すか、自分自身に戻るかのぼやけたイメージを描きます。そして、最終的にはヒステリアをゲストとして迎え入れるという、"一時的な訪問者 "であることを表現しています。私は、ヒステリアの一時的な性質と、それがもたらす美しく複雑な感情すべてを、このビジュアルで表現したかったのです




Sparkeの2021年のデビュー作Echoに続く作品、『Hyteria』は、Sacred Bonesから10月7日にリリースされます。 

 



 


 

 

Indigo Spark 『Hysteria』 

 

 

Label: Sacred Bones 

Release: ２０２２年１０月７日

 

Tracklist:

 

  1. blue
  2. hysteria
  3. pressure in my chest
  4. god is a woman’s name
  5. why do you lie?
  6. pluto
  7. infinity honey
  8. golden ribbons
  9. real
  10. sad is love
  11. set your fire on me
  12. hold on
  13. time gets eaten
  14. burn



 


"Aphex TwinことRichard JamesとDave Griffithsが共同開発を行った革新的なサウンドデザインソフトウェア「Sample Design」がどうやら完成し、無償で公開されたようです。



リチャード･ジェイムスは、音源サンプルを送り込むことができる巨大な脳のような装置について、彼が持っているアイデアに言及しました。ジェイムスの声明は以下の通り。


　十分な量を与えれば、与えられた新しいサウンドを再現するために適切なビットをすべて取り込むことができるんだ。このようなことは、きっと以前にも行われていたのだろうと私が尋ねると、デイヴ・グリフィスは「たしかにそうかもしれないが、これほどではない」と言いました。その後、いくつかのスケッチとプロトタイプを作成し、ランダムな楽器と音を使って、曲全体をどのように解釈するかを確認し始めました。


　実はこのアイデアはずっと前に生まれたものです。正確には2002年頃ですが、ちょうどこの時、mp3が普及し始めた頃で、私のハードドライブに大量のmp3が保存され、素晴らしいShazamが発売された時でした。


　私は、当初、Shazamの創始者に連絡を取り、彼らの天才的なアイデアのさらなるクリエイティブな使用法について話し合ったのですが、彼らは自動DJプログラムを作るのに忙しかったのです。


　たとえば、もし、あなたが、自分の部屋にある他のMP3やオーディオの中から、ソース・オーディオを再構築することができたらどうでしょう。


音源を一から再構築することができたら？


アカペラや泥の泡の音だけから303のリフを作れるとしたら？


クラシック音楽ファイルからバカげた曲を歌い、それを再構築することができたら？


Samplebrainを使えば、それが可能になるわけです。


　私たちは、Daveが作業を始めてからすぐに、いくつかのごまかしのスライダーを使えば、たった1つのソースファイルから何でも作り直すことができることに気づきました。このプロジェクトに資金を提供して以来、私はそれを適切に探求する時間をほとんど見つけられなかったようです。さらにこのプロジェクトに資金を提供して以来、私はきちんと調査する時間をほとんど持てなかったんですが、今こそ皆さんにそれを使っていただくチャンスが到来したのです。


--リチャード・ジェームス--


リチャード・ジェイムスとデイヴ・グリフィスが共同開発したソフトウェア、サンプルデザインの詳細についてはこちらのリンクをご参照ください。



 伝説のジャズ・ミュージシャン、ファラオ・サンダースが81歳で死去したことが分かった。


フローティング・ポインツとロンドン交響楽団との絶賛された2021年のコラボレーション『Promises』をリリースしたレーベルLuaka Bopが、Twitterでこのニュースを最初に伝えている。同レーベルがシェアした声明にはこうある。"ファラオ・サンダースが他界したことをお伝えするのは、とても残念です。彼は今朝早く、ロサンゼルスで愛する家族と友人に囲まれ、安らかに息を引き取りました。いつも、そして永遠に最も美しい人間であった彼が安らかに眠れるように。"


アーカンソー州リトルロックでファレル・サンダースとして生まれたサンダースの最初の音楽演奏は、子供の頃、クラリネットで教会の賛美歌の伴奏をした時だった。1959年から2年間、カリフォルニア州オークランドで過ごした後、ニューヨークに移り、リズム＆ブルース・バンドで演奏した。この頃、サン・ラーから、Pharoahを名乗るように勧められたとも言われている。


1965年、ジョン・コルトレーンのバンドに参加し、同時にフリージャズのレギュラー盤を発表し始めた。その後、1980年代まで主にインパルス！レーベルからリリースされ、1965年にはアーティスト・デビュー・アルバム『ファロア・ファースト』を発表した。


サン・ラーとのアルバム『Featuring Pharoah Sanders and Black Harold』も1964年に録音されたが、この作品が日の目を見るのは実に12年後のことであった。また、60年代半ばから80年代初頭まで、サンダースの他の共演者にはドン・チェリー、アリス・コルトレーン、ケニー・ギャレットがいた。


サンダースは2016年、NEAジャズ・マスターズ・フェローシップを授与され、ワシントンDCで開催されたトリビュート・コンサートで表彰されている。また、2021年、最後のアルバムとなった前述の『プロミセス』はマーキュリー賞にノミネートされた。

 Lande Hekt 『House Without A View』

 


Label: Get Better Records

Release: 2022年9月23日


 

Review


　今週の一枚としてご紹介するのは、元、マンシー・ガールズのメンバーとして知られるランデ・ヘクトの三作目のスタジオ・アルバム「House Without A View」となります。

 

ソロ・デビューを飾る以前、イギリスのパンクロックバンドに属し、このバンドのフロントマンとしても活動していたランデ・ヘクトは、バンドとしては政治的なメッセージを込めてソングライティングを行っていたという。

 

しかし、19年にデビュー作「Gigantic Dissapointment」、さらに、翌年に2ndアルバム「Going to Hell」をリリースするうち、次第にパワー・ポップ寄りのインディーロックに方向転換を図るようになり、最近ではスコットランド、グラスゴーの1990年代のギターロック/ネオアコースティックを彷彿とさせるオルタナティブロックを音楽性の中心に据えるに至る。また、他にも、ランデ・ヘクトの楽曲は、The Wedding Present,The Replacements,The Sunday,Sharon Van Etten,Sleeper等のアーティストが引き合いに出される場合もあるようです。


 

今年の始め、7インチ・シングルとしてリリースされたパワー・ポップ/インディーロックの名曲「Romantic」は、残念ながら、このニューアルバム『House Without A View』には収録されませんでしたが、上記のシングルの音楽観を引き継いだ、親しみやすいインディーロックが繰り広げられる。さながら、それはこのアーティストの深い内面の世界が描かれているようでもある。

 

オープニング・トラック「Half With You」、3rdトラック「Cut My Hair」で、シンプルな8ビートのインディーロックソングを提示することにより、ランデ・ヘクトは初見のリスナーのみならず、耳の肥えたリスナーの心を惹きつけてみせる。さらに、このアーティストの内面を赤裸々に告白した4thトラック「Gay Space Cadets」を始めとする楽曲では、若い時代からの自身の人生における、ジェンダーとの真摯な向き合い方、世間のマイノリティーとして生きる姿を、親しみやすいインディーロックとして反映させていることにも着目しておきたい。


アルバムの序盤において、ランデ・ヘクトは、スコットランド・グラスゴーの1990年代に隆盛したギター・ポップの系譜にあるノスタルジックなインディーロックソングを提示している。これらの楽曲は、内的感情から汲み出されたものであるため、リスナーの共感を誘うものとなっている。次いで、中盤から、序盤の力強い印象を持つ楽曲とは対象的に、落ち着いた牧歌的なインディー・フォークが展開される。さらに、終盤になると、個人的な出来事にテーマの焦点を絞り、家の飼い猫との繊細な出来事を描いた「Lola」を始めとする、爽やかなギターロック/ネオアコースティックの方向性に回帰していきます。

 

このレコードは、パンクバンドのフロント・パーソンとしてのルーツを伺わせるもので、たしかに、荒削りな部分もあり、現時点では音楽性の引出しの少なさという難点を抱えているのは事実ではありますが、何かソングライターとしてのセンスにキラリと光るものがあるだけでなく、以前の自己から脱却し、新たな姿に生まれ変わろうという、このシンガーソングライターのささやかな成長の過程も感じ取られます。


イギリス、エクセター出身のランデ・ヘクトは、ソングライターとして、自分の存在の価値をしかと認め、それをこの作品に音楽的な表現として真摯にパッケージしようと試みているのが素晴らしい。ランデ・ヘクトは、マイノリティーとして生きることがどういうことであるかを、温和な形で自然に表現しようと努めており、この素朴な表現性に、深く心打たれるものがあります。3rdアルバム『House Without A View』の全編には、総じて、そういう作者の意図もあってか、やさしく、温かく包み込むような、曰く言いがたい不思議な雰囲気が漂っています。

 

 

85/100


 

Weekend Featured Track　「Half With You」

 


来週ロンドンで開催される今年のAIMアワードで、StormzyとRina Sawayamaが特別な栄誉を手にすることになりました。


ストームジーは自身の継続的なチャリティ活動と、#Merky Foundation、#Merky Booksの取り組みが評価されたことにより、Diversity Champion Awardを授与される。リナ・サワヤマはポップミュージックにおけるクリエイティブで革新的な活動が認められ、Innovator Awardを授与されることが決定した。


9月29日（水）にロンドンのラウンドハウスで開催される授賞式に先駆けて、ノミネートされた全作品が発表され、リバプールのシンガーソングライター、ピクシーが同イベントの授賞式でパフォーマンスを行うことも明らかにされた。ピクシーは、The LibertinesとLethal Bizzleと共に、ライブパフォーマンスを行うことが決定している。

 


Aim Awardのノミネートの全リストは以下よりご覧いただけます。


 

・Diversity Champion 


Winner: 

Stormzy

 

 

・Innovator in association with Amazon Music


Winner: 

Rina Sawayama (Dirty Hit) 

 

 

・Best Live Performer


Ben Böhmer (Anjunadeep)
IDLES (Partisan Records)
Mitski (Dead Oceans)
Shao Dow (DiY Gang Entertainment)
The Hu (Better Noise)

 

・Best Independent Video in association with VEVO


Arlo Parks - ‘Softly’ 
Ibeyi - ‘Made of Gold ft. Pa Salieu’ 
Jeshi - ‘3210’ 
Wesley Joseph - ‘Cold Summer’ 
FKA Twigs - ‘tears in the club’ ft. the weeknd


・UK Independent Breakthrough in association with YouTube Music


Children of Zeus (First Word Records)
Warmduscher (Bella Union)
Knucks (No Days Off)
Nova Twins (Marshall Records)
Wet Leg (Domino Recording Company)


・International Breakthrough in association with Deezer


Amyl & the Sniffers (Rough Trade)
Blxst (Red Bull Records)
Kokoroko (Brownswood Recordings)
Mdou Moctar (Matador Records)
Mitski (Dead Oceans)


・Best Independent Track in association with Meta


Anz - ‘You Could Be’ (ft. George Riley) (Ninja Tune)
Dave - ‘Starlight’ (Neighbourhood Recordings)
FKA twigs - ‘tears in the club’ ft. the weeknd (Young Recordings)
Jeshi - ‘Protein’ feat. Obongjayar (Because Music)
Knucks, SL - ‘Nice & Good’ (No Days Off)
Nova Twins - ‘Antagonist’ (Marshall Records)
Overmono - ‘So U Kno’ (XL Recordings)
Wet Leg - ‘Chaise Longue’ (Domino Recording Company)
Wu-Lu - ‘Broken Homes’ (Warp Records)
Yves Tumor - ‘Jackie’ (Warp Records)


・Best Independent EP/Mixtape


FKA twigs - ‘CAPRISONGS’ (Young Recordings)
Joy Orbison - ‘still slipping vol.1’ (XL Recordings)
Surya Sen - ‘At What Cost?’ (Skint Records)
TAAHLIAH - ‘Angelica’ (untitled (recs))
Wesley Joseph - ‘ULTRAMARINE’ (EEVILTWINN)


・Best Independent Album in association with Spotify


Boj - ‘Gbagada Express’ (Moves Recordings)
Children Of Zeus - ‘Balance’ (First Word Records)
Cleo Sol - ‘Mother’ (Forever Living Originals)
Dave - ‘We’re All Alone In This Together’
Dave Okumu - ‘Knopperz’ (Neighbourhood Recordings)
Emma-Jean Thackray - ‘Yellow’ (Movementt)
Mustafa - ‘When Smoke Rises’ (Young)
Nilüfer Yanya - ‘Painless’ (ATO Records)
SAULT - ‘NINE’ (Forever Living Originals)
Walt Disco - ‘Unlearning’ (Lucky Number)


・Best [Difficult] Second Album in association with BBC6 Music


Black Country, New Road - ‘Ants From Up There’ (Ninja Tune)
Jana Rush - ‘Painful Enlightenment’ (Planet Mu Records)
Nilüfer Yanya - ‘Painless’ (ATO Records)
Ross From Friends - ‘Tread’ (Brainfeeder)
Tirzah - ‘Colourgrade’ (Domino Recording Company)


・Best Independent Remix


ATO - ‘no caroline remix’ (FLOHIO) (MCMXCV)
Erike de Casier - ‘Polite (Mura Masa Remix)’ (4AD)
Ibeyi - ‘Lavender & Red Roses ft. Jorja Smith (Champion Remix)’ (XL Recordings)
MF DOOM - ‘Gazzillion Ear (Thom Yorke Man on Fire Remix)’ (Lex Records)
Shygirl - ‘BDE (Kaydy Cain Remix)’ (Because Music)


・One To Watch in association with BBC Introducing


Barry Can’t Swim (Technicolour / Ninja Tune) 
Jeshi (Because Music)
Léa Sen (Partisan Records)
Nia Archives (HIJINXX)
TAAHLIAH (untitled (recs))


・Music Entrepreneur Of The Year


Corey Johnson (CEO & Founder of Defenders Ent.)
Jamie Oborne (Founder of Dirty Hit/All On Red Management)
Karen Emanuel (CEO and Founder of Key Production)
Laura Lewis-Paul (Founder & CEO of Saffron Music)
Peter Adarkwah (Label Owner of BBE Music)


・Best Independent Label


Domino Recording Company
Ninja Tune
Partisan Records
Rough Trade
Soundway Records
Best Boutique Label
Chess Club
Edition Records
Finesse Foreva
Local Action
Rough Bones


・PPL Award for Most Played New Independent Artist


Arlo Parks (Transgressive Records)
D.O.D (Axtone Records)
KC Lights (Toolroom Productions)
Rathbone Place (Good Company Records)
Wet Leg (Domino Recording Company)


・Best Creative Campaign in association with Able


Fontaines D.C. - ‘Skinty Fia’ (Partisan Records) 
Maylee Todd - ‘Maloo’ (Stones Throw Records) 
Mitski - ‘Laurel Hell’ (Dead Oceans) 
Obongjayar - ‘Some Nights I Dream of Doors’ (September Recordings) 
Radiohead - ‘KID A MNESIA’ (XL Recordings)



©Brian Lima

Sleater-Kinneyは、1997年のアルバム『Dig Me Out』のカバーバージョンのリリースを発表しました。

 

新バージョンは、『Dig Me In: A Dig Me Out Covers Album』と題されたこのアルバムでは、St. VincentやWilcoなど、さまざまなアーティストのアルバム楽曲がカバーされる予定です。10月21日に発売される予定です。Sleater-Kinneyは、アルバム曲 "Words And Guitar" のCourtney Barnettのカヴァーを公開している。 

 

 

 

Dig Me In: A Dig Me Out Covers Album  

 

 

Tracklist: 

 

1. St. Vincent – “Dig Me Out” 

2. Wilco – “One More Hour” 

3. Margo Price – “Turn It On” 

 4.Tunde Adebimpe – “The Drama You’ve Been Craving” 

 5. Self Esteem – “Heart Factory” 

 6. Courtney Barnett – “Words And Guitar” 

 7. Black Belt Eagle Scout – “It’s Enough”

 8. The Linda Lindas – “Little Babies” 

9. Jason Isbell & Amanda Shires – “Not What You Want” 

 10. Tyler Cole – “Buy Her Candy” 

11. Big Joanie – “Things You Say” 

12. Low – “Dance Song ’97” 

13. NNAMDÏ – “Jenny” 


 




The CharlatansのTim Burgessが、先週金曜日、9月23日に、Bella Unionよりニュー・アルバム『Typical Music』をリリースしました。


アルバム収録曲の "Flamingo "のビデオも公開されています。Greg McLeodが監督したビデオとアルバムの試聴と合わせて以下よりご覧下さい。


このMVの制作監督を手掛けたグレッグ・マクロードは、プレスリリースで次のように述べています。「ダニエル・オサリバンとは、以前一緒に仕事をしたことがあり、彼がティムとのコラボレーションについて知っていた」

 

「彼の長年のファンである私は、彼が近々リリースするアルバムに収録されている曲の映像化を希望するか尋ねたところ、彼は、イエスと答えたので、私は彼のトラック「フラミンゴ」に注意を向けたところ、踊るフラミンゴのヒナと歌うドラムが住む、色鮮やかで奇妙な世界が飛び出してきた。お楽しみに！！」


「Flamingo」MV

 




 

 

  

 

 Tim Burgess 「Typical Music」

 

 

 

Label: Bella Union

Release: 2022年9月２３日

 

Tracklist:


1 Here Comes the Weekend 
2．Curiosity 
3．Time That We Call Time 
4．Flamingo 
5．Revenge Through Art 
6．Kinectic Connection 
7．Typical Music 
8．Take Me With You 
9．After This 
10．The Centre of Me (Is a Symphony of You) 
11．When I See You  
12. Magic Rising 
13.Tender Hooks  
14. L.O.S.T Lost/Will You Take a Look at My Hand Please 
15.A Bloody Nose  
16.In May
17.Slcaker（ Than I've Ever Been）
18.View from Above
19.A Quarter to Eight
20.Sooner Than Yesterday
21.Sure Enough
22.What's Meant For You Won't Pass By You
 
 
 
Official Order：
 
https://ffm.to/typicalmusic 
 
 

 


米国のシンガー/女優のMaya Hawkeが、Mom + Popよりニューアルバム『MOSS』を今週金曜、9月23日にリリースしました。


マヤ・ホークはプレスリリースで、このアルバムについて詳しく説明しています。「このアルバムは、少なくとも私にとっては、心が震えるような、習慣を変えるような深呼吸のようなものです」

 

「このアルバムを作るのは、ある種の緊急借り物競争のような感じだった。記憶しているよりも悲しい。いろいろな気持ちを整理して、ある種のスタイルを作ろうとした。自分を知るという意味でも、心の奥底から離れない人たちを連れてきたという意味でも、「Making it」は私の人生を変えた」 

 

 





 

 

 

 

Maya Hawke 　2nd Album  『MOSS』



Label: 　MOM＋POP

Release: 　２０２２年９月２３日

 


Tracklist

 

１．Backup Plan

２．Bloomed Into Blue

３．Hiatus

４．Sweet Tooth

５．Crazy Kid(feat.Will Graefe)

６．Lina Moth

７．South Elroy

８．Therese

９．Sticky Little Words

１０．Over

１１．Restless Moon

１２．Driver

１３． Mermaid Bar

 

 

Streaming/Download:

 

  https://mayahawke.lnk.to/MOSS


 


PVAが、Ninja Tuneから10月14日にリリースされるニューアルバム『Blush』の新曲を公開しました。

 

「Bad Dad」は、「Untethered」、「Hero Man」、「Bunker」に続くシングルです。PVAのシンガー、エラ・ハリスは、このシングルのテーマについて、「『Bad Dad』は、新しい父親が夜な夜な息子をチェックし、男らしさの系譜とそれが汚れのない人間に与えるかもしれない影響を恐れている内的世界を探っています 」と語っています。

 

この曲のミュージック・ビデオは以下よりご覧ください。

 

 


Red Hot Chili Peppersが、故エディー・ヴァン・へーレンに捧げるニューシングル「Eddie」を公開しました。この曲は、前作「Tippa My Tongue」に続く、バンドの次作「Return of the Dream Canteen」からのセカンド・シングルとなります。以下、チェックしてみてください。


アンソニー・キーディスはこの曲について、「アーティストが死ぬまで、どれだけ深く影響を受け、つながっているかに気づかないことがある」と述べている。

 

「エディ・ヴァン・ヘイレンは、唯一無二の存在だった。彼の死の翌日、Fleaがエモーショナルなベースラインを持ってリハーサルにやってきた。

 

ジョンとチャドと僕は一緒に演奏し始めたんだけど、すぐに心をこめて、彼に敬意を表した曲が難なく展開されたんだ。私たちの人生に多くのものを与えてくれた人物のことを、これほどまでに悲しみ、思いやることができるのは、とてもいい気分だった。

 

この曲は、直接的には、エディの名前こそ出していませんが、LANoサンセットストリップでの彼の初期の頃や、ヴァン・ヘイレンが私たちの心に描いたロックンロールのタペストリーのことを丹念に歌っているのです。最後に、私たちの曲は、エディが死んだことをただ単に思い出すにとどまらず、彼が最もワイルドな夢に生きたことを思い出してほしい、という願いを込めています」


『リターン・オブ・ザ・ドリーム・カンティーン』は、4月の『アンリミテッド・ラヴ』に続く、チリ・ペッパーズの2022年第2作目のスタジオ・アルバムとなり、10月14日に発売される予定です。