Depeche Modeは、3月にColumbia Recordsから発売されたニューアルバム『Memento Mori』に収録されていた「Wagging Tongue」のビデオを公開しました。ミュージックビデオの監督はThe Sacred Egg、クリエイティブディレクションはAnton Corbijnが担当しています。以下からご覧ください。

 

プレスリリースによると、このビデオは "対人コミュニケーションを支配するルールが厳格でシュールな映画的宇宙を舞台にしている "とあります。そして、「人里離れた小さな村に住む若いカップルが、隣人たちと対立する儀式に参加し、弁護士、ビジネスマン、牧師、警官、さらにはデペッシュ・モードのマーティン・ゴアとデイヴ・ガハンなど、あらゆる階層の参加者を引きつける」というストーリーが描かれているそうです。

『Memento Mori』は、2022年5月に60歳で他界したバンドのアンディ'フレッチ'フレッチャーの死後、初めてリリースされるデペッシュ・モードのアルバムである。昨年10月に発表された。

フレッチャーはこのアルバムの制作に携わっていた。『メメント・モリ』はバンドにとって15枚目のスタジオ・アルバムで、2017年の『スピリット』に続く作品である。メメント・モリ』ツアーは、バンドにとって5年ぶりのツアーとなり、バンド全体では19回目のツアーとなる。フレッチャーの死去により、デペッシュ・モードの正式なラインナップはデイヴ・ガハンとマーティン・ゴアとなった。

ゴアは以前のプレスリリースで、このアルバムについてこのように語っています。私たちはパンデミックの初期にこのプロジェクトに取り掛かり、そのテーマはその時に直接インスピレーションを受けたものだった。フレッチが亡くなった後、私たちは、これが彼の望んだことだと確信し、このプロジェクトを続けることにしました。ガハンは、「フレッチもこのアルバムを気に入っていただろう。もうすぐ皆さんと共有できることを本当に楽しみにしています」と付け加えた。

Lana Del Reyは、5月10日発売の楽曲「Candy Necklace」の約11分にわたるモノクロビデオで、マリリン・モンローとブラック・ダリアのヴィンテージ・ハリウッド・グラマラスに扮しています。この曲とビデオには、ゲスト・コラボレーター、グラミー賞アーティストであるJon Batiste（ジョン・バティスト）が参加しています。

Rich Leeが監督したこのビデオは、「名声という煙幕の向こう側にいる、カメラの前の人たちがどんな感じなのか」を垣間見ることができると声明で述べられています。

「Candy Necklace」はラナ・デル・レイの最新アルバム「Did You Know That There's a Tunnel Under Ocean Blvd.」に収録されており、ビルボード200で3位、ロック部門とオルタナティブ部門で上位にランクインしています。

ラナ・デル・レイはこの夏、6月の英国のグラストンベリー・フェスティバル、7月9日のロンドンのBSTハイドパーク、シカゴとサンフランシスコのロラパルーザとアウトサイドランズ、そして9月31日から10月1日までマサチューセッツ州コロンビアで開催が発表されたばかりのオールシングス・ゴーなど、多数の主要フェスティバルでヘッドライナーを務めることになっています。

 

©︎Tom Mitchell

サブ・ポップの所属アーティスト、Suki Waterhouse(スキ・ウォーターハウス)が「To Love」の新しいミュージックビデオを公開しました。4月に紹介出来なかったので、改めて取り上げます。各種ストリーミングはこちらからどうぞ。

 

このビデオクリップにはスキ・ウォーターハウスと妹のイミーが出演し、シャロン・ジューンが振り付けを担当し、受賞歴のあるブラック・ドッグ・フィルムズの監督、脚本家、アート編集者のソフィ・エデルスタインが監督しています。

「ソフィーと私がクリエイティブについて話し合ったとき、このビデオを使って、その感情をとらえ、隠れた意味をほのめかし、恋をしているという完全な経験を受け入れるよう誘いたいと思ったのです。協調的でありながら衝動的で生々しい、人間関係の複雑さと美しさを反映した作品です」

 

さらに監督を務めたソフィ・エーデルスタインは、このビジュアルについて次のように語っています。

 

「12月にSukiから『To Love』が送られてきて、私はすぐにこの曲の官能性、正直さ、ロマンスに心を動かされたよ。ノスタルジックでありながら現代的で、新鮮でありながら象徴的でもある、そんな印象を受けました。この曲が頭から離れませんでした！」

 

「モノクロとカラーの間を行き来し、色を曲の感情の旅のベースとして使うというアイデアは、すぐにインスピレーションを受け、気に入りました...私たちはイメージやアイデアを交換し始め、お互いが惹かれていることがわかりました。そして、愛について語り合う中で、"双子 "というアイディアが生まれました。とてもオーガニックなものでした・「To Love」のビデオは、曲とアーティストとしてのSukiの両方を反映しています。自信に満ちている。シンプルであること。アイコニック。深くロマンティックで官能的。

 

「To Love」は6月に7インチシングルとしてリリースされ、レーベルの限定シングルシリーズである”Sub Pop Singles Club Vol.8”で限定販売され、835件のみ購読可能です。

 

 「To Love」

 

UKのラップアーティスト、Little Simzは、サプライズアルバム「NO THANK YOU」リリース後のヨーロッパ各地を追った40分に及ぶツアードキュメンタリー「On Stage Off Stage」を公開しました。「On Stage Off Stage」は、Abu Dumbuyaによって撮影・編集され、Little Simzがヨーロッパ各地で行ったパフォーマンスや、休日にショーの合間にリトル・シムズを追う様子が映し出されています。

この新しいツアードキュメンタリーを公開するとともに、Little Simzは、12月にリリースしたサプライズアルバム『NO THANK YOU』が6月16日にフィジカルリリースされることを発表し、現在予約受付中である。

先月、Joan ArmatradingはBAFTAsでLittle Simzと一緒に「Heart on Fire」を演奏しました。同月、Little SimzとCleo Solは、Moncler London Fashion WeekのイベントでAlicia Keysと共演している。

 

©Phobymo

米国のシンガーソングライター、Lucy Dacus（ルーシー・デイカス）が、2018年の2ndアルバム『Historian』からのシングル「Night Shift」の公式ミュージック・ビデオを公開しました。

 

先日、初公開されたビデオクリップは、Jane Schoenbrun (We're All Going to the World's Fair)が監督し、Lucy Dacus、Jasmin Savoy Brown (Yellowjackets), E.R. Fightmaster, Liza Anneらが出演しています。撮影はペンシルバニア州のイーストストラウドバーグの”Poconos Palace”で行われました。以下からご覧ください。

 

Matador Recordsは『Historian』の5周年を記念し、5月26日に発売予定のヴァイナル・リイシューで、Dacusが最初に書いたオリジナルのアルバム・アートワークのドラフトを掲載する予定です。その次のサードアルバム『Home Video』は2021年に発売済みです。 

 

さらに、今年、ルーシー・デイカスは、フィービー・ブリジャーズ、ジュリアン・ベイカーとのスーパーグループ、boygeniusのデビュー作をリリースします。こちらもまた今年の注目作の一つで、3者のこれまでとは異なるインディーロックやオルタナティヴ・ロックへの強い意外な愛着を感じさせる作品となりそうです。boygeniusの『the record』は３月３１に発売されます。

 

 「Night Shift」

 

イギリスのロックバンド、Arctic Monkeysが、「Sculptures Of Anything Goes」のPVを公開しました。

 

この曲は、昨年、ドミノから発売されたアルバム『The Car』からの最新カットです。この映像は、バンドが最近行ったオーストラリアと南米のツアーで主に撮影され、Ben Chappellが監督、Matt Croninが編集を担当しました。またアークティック・モンキーズはイギリス最大級の音楽フェスティバル、グラストンベリー・フェスティバルのヘッドライナーを務めることが決定している。

 

The WAEVEが、セルフタイトルのデビュー・アルバムをリリースし、LPカットと最新シングル「Sleepwalking」のPVを公開しました。The Waeveは、ブラーのグレアム・コクソンとローズ・エリノア・ドゥーガルによるプロジェクトです。

デビュー・アルバム『The Waeve』は、James Ford（クラクソンズ、フローレンス・アンド・ザ・マシーン、フォールズ、ゴリラズ、アークティック・モンキーズ等、英国内の著名なアーティスト、グループの作品を数多く手掛けている）をプロデューサーに招き、2022年初めにロンドンでレコーディングされた。Graham Coxon（グラハム・コクソン）はサックスお奏者としても参加している。

 

今作はイギリス国内のメディアを中心に好評価を受けている。（レビューはこちらからお読み下さい）

 

「Sleepwalking」

 

©︎Elliot Willcox

 

 

UKのポップ・デュオ、Let's Eat Grandmaのメンバーとして知られるRose Waltonがソロ・ニューシングル「Turning Up the Flowers」を発表した。この曲は、3Dアニメアクションゲーム「Honkai Impact 3rd」のために制作された。ニューシングルの各種ストリーミング再生はこちらから。

"「Turning Up the Flowers」は、世界がとても明るく生きていると感じ、愛する人がそれを通して地に足をつけ、また、それを見ることができるように高揚させるための歌です"とRose Waltonは声明の中で説明しています。

「この曲は、自然、光、そして人と人とのつながり、これらすべてが絡み合っていて、根底にはほとんど同じものがあるという考えから、並列に描かれています。自然を見ることと、愛する人を身近に感じること、そして彼らのおかげで自然がより美しく見えることの両方がテーマになっているんだ」

「Turning Up the Flowers」は、Netflixシリーズ『Cyberpunk: Edgerunners』に登場した「I Really Want to Stay at Your House」に続く、ローズ・ウォルトンのソロ名義の2曲目となる。Let's Eat Grandmaは昨年、サード・アルバム『Two Ribbons』をリリースしています。

 

アクションRPG「Honkai Impact 3rd（崩壊 3rd)」は、現在、iOSアプリで提供されている。株式会社miHoYoから配信されているAndroid/iOS用ゲームアプリ。開発は中国miHoYoが行った。Android/iOS用日本版は2017年2月16日にサービス開始。Steam版は2021年10月21日に配信開始。

 

「Turning Up the Flowers」

 

イギリスのソングライター、 Benjamin Clementine（ベンジャミン・クレメンタイン）は、25分のショートフィルムを公開しました。「Portraits of Lovelustreman (Part 1)」と題されたこの作品は、最近のアルバム『And I Have Been』以来の映像作品で魅力的な才能の過程を表現しています。

 

この新作ムービーは美しい教会で撮影され、創作過程でベンジャミン・クレメンタインは監督のカーティス・エッセルと一緒に仕事を行った。映画は、ステンドグラスで飾られた礼拝堂の色彩から、ベンジャミンが瞑想に耽るシーン、誰もいない教会の身廊へと移り変わっていきます。

 

ベンジャミン・クレメンタインのコメントは次の通り。

 

Portraits Of Lovelustreman "は、サバイバル、結婚、勇気、沈黙、反省、友情、自己管理、愛について探求しています。35mmで撮影することで、ほとんどのテイクを一度に撮影することができました。これにより、即興の特別な瞬間が生まれ、スタッフに自由を与え、すべてのアーティストの演技に直感的なレベルの信憑性を引き出すことができました。私たちは、質問とそれに対する型にはまらない返答を受け入れることができました。

 

 

Taylor Swift

 米国の超人気シンガー、テイラー・スウィフトが、2022年発表のアルバム『ミッドナイツ』から最新ビジュアルを公開した。スウィフトが脚本と監督を手がけた紫を基調としたビデオには、トランスジェンダーの活動家で俳優のレイス・アシュレイ・デ・ラ・クルスがスウィフトの恋敵として出演しています。動画は以下よりご覧下さい。

テイラー・スウィフトはツイッターで、「ラベンダー・ヘイズのビデオが公開されたよ。ラベンダーがたくさんある。ヘイズがたくさんある」と、ビジュアル公開後にツイートしている。

「一緒に仕事をするのが大好きな、素晴らしい共演者@laith_ashleyがいる。今まで公開された3つのビデオのうち、これは私が初めて書いたビデオで、眠れない70年代の熱病の夢のように、『ミッドナイツ』の世界とムードをコンセプト化するのにとても役立ったわ。気に入ってもらえると嬉しいな」

テイラー・スウィフトは以前、ミッドナイツの楽曲「Anti-Hero」と「Bejeweled」の自作ビデオを公開している。アルバム『Midnights』の公式ショップ/各種ストリーミングはこちら。(日本盤もご購入いただけます)

Måneskin

イタリアの大人気ロックバンド、Måneskinは、今週金曜日（1月20日）に新作アルバムのリリースを控えています。おそらくファンの中には、この新作を首を長くして待っている方も多いかもしれません。

 

彼らは、先週末、Rage Against The MachineのTom Morelloをフィーチャーした最新シングル「Gossip」のビデオを公開しました。シングルリリースから少し時間を置いて公開されています。このユニークなミュージック・ビデオでは、ガラスの箱の中で、人々が衝撃と恐怖と嫌悪感で見守る中、グループが演奏する様子が映し出されています。しかし、Måneskinのエネルギッシュで無謀なパフォーマンスが、人々をファンに変えるのに時間はかからず、警備員扮するTom Morelloの見事なギターソロのおかげで、ビデオは素晴らしいパーティーで終わります。

Rolling Stoneのインタビューでこの曲について、ボーカルのDamiano Davidはこう語っています。「"ゴシップ "という言葉にはたくさんの意味があるけれど、今の社会が直面している問題の多くを要約していると思うから、タイトルに選んだ」

 

この曲は一般的に、パフォーマンス文化、完璧さ文化、美的文化に関するすべての問題について語っています。ソーシャル・メディアは、若い世代に大きなプレッシャーを与えています。これは、それに対する批判であり、皮肉でもあるんだよ。

 

 

Iron Maidenのボーカリスト、フロントマン、Bruce Dickinson（ブルース・ディッキンソン）が、バンドのクルーと協力してライブ・パフォーマンスを完成へと組み上げる様子を知るための貴重な映像が公開している。

 

「Behind The Scenes With Bruce」と題されたドキュメンタリー・ビデオは、二部のパートに分かれており、合計で約18分にも及ぶ。最初のパートは、ディッキンソンのフィジカル・トレーニングと機材のチェックから始まり、彼がカメラマンにバンドのバックステージのセットアップとライダーについて説明している様子を撮影している。

また、コンサート中に行われる様々なチェンジ・オーバー（例えば、暖かい水を飲むための頻繁な休憩、「ストーリーテリング・マント」への衣装チェンジ（バンドが「Sign Of The Cross」を演奏する際の重要なセクション）を詳らかに紹介している。ディッキンソンがセットピースを操作し、バンドのスタッフと協力し、それを展開する様子を確認することができる。

Iron Maidenが「Sign Of The Cross」を演奏し、「Flight Of Icarus」の曲目に移った後、Dickinsonは腕に火炎放射器が埋め込まれたカスタム・スーツを振り回すシーンがある。このスタントマン顔負けのパフォーマンスについて、「ときどき、手に火傷してしまうんだ」と彼は口にしており、時折、危険な目に晒されることもあると明かした。そこから、ディッキンソンは、曲と曲の間に実行される細かい衣装のセットアップに突入する。

ドキュメンタリー・ビデオの後半で、ブルース・ディッキンソンは、「私が住んでいる奇妙な世界、ステージの後ろにある、このおかしな小さなホビットの世界、それはすべて暗くて薄汚れており、プラスチックのマントや火炎放射器のようなもの...」について詳しく説明しています。また、曲の合間に気持ちやテンションを一旦落ち着かせるために（スローな曲で、つい力んでしまわないように）、タオルに息を吹きかける、というユニークな方法をとっているそうです。

そして、ショーの劇的なクライマックス、ディッキンソンがコミカルなTNTの起爆装置で自爆するパフォーマンスは、「以前のショーで、パイロキャノンが発射されたとき、シンガーがその上に立ってしまったという偶然の出来事から生まれたんだ」と説明している。メイデンのショーはライブの熱狂性、及び、エンターテイメント性の高さに定評があるが、表側からは見えないバンドやクルーのプロフェッショナルな精神をこのドキュメンタリー・フィルムで確認することが出来る。

 

「Behind The Scenes With Bruce」は以下よりご覧になることができます。

 

 

 

IDLESは本日、Partisan Recordsから2021年11月にリリースされた彼らの2023年作『CRAWLER』に関するドキュメンタリー『Making of Crawler』を公開しました。

IDLESは昨年11月にCrawlerをリリースして以来、米国の主要フェスティバルであるCoachellaやLollapaloozaを含む世界ツアーを行っており、またLate Night playing Jimmy Kimmel Live! とThe Late Show With Stephen Colbertに出演しました。

バンドのリードシンガーでありソングライターであるJoe Talbotは、「トラウマや失恋、喪失感を経験した人たちに、自分たちは一人じゃないと感じてほしい。このアルバムは、そういったものがどこから来るかという醜い面だけでなく、そういった経験からいかに喜びを取り戻すことができるかを示しているんだ」と説明する。

その他のハイライトは、IDLESがリリースしたクリーブランドのビーチランド・ボールルームでのパフォーマンス "Live From My Den "で、この会場はバンドにとって特別な場所であるため、トラックリストにもその名が記されている。

Low Lying Sun © Nicola Rushen

 

イギリス/エセックス出身のインディー・ロック・バンド、Low Lying Sunは、次のブレイクが予想される注目のグループです。

 

2022年初めにデビューEP『Hymn To Say Goodbye』で登場し、大西洋の両岸のインディー・ロックの要素を多分に織り込んだ、生命力と切実さを感じさせるサウンドを完成させた。このデビューEP発表の後、Low Lying Sunは、イギリス国内でのライブ・サーキットに乗り出した。そして、先日、彼らはニューシングル「Heaven Knows」でカムバックを果たしている。

この曲は、アンセム的なフックと大きなエモーションに溢れたトラックで、バンドは高い目標を掲げている。明るいギター、パーカッション、高鳴るメロディーが、この曲のエモーショナルな高音を彩り、陰鬱で瞑想的なヴァースと完璧に対比している。結果、多幸感や勝利の喜びを感じさせ、同時に、十分な質感と反射的なエッジを重ね、このトラックを暗い色調で包み込んでいる。付属のビデオは、詩の閉所恐怖症のトーンを反映し、その暗い側面を探っているようだ。

バンドはこのビジュアルについて、「私達は、ビデオの全体にわたって同じ空間に閉じ込め、被写体を孤立させ、不明瞭にすることによって、曲のテーマを反映しようとした」と語っています」と述べている。

「Heaven Knows」のミュージック・ビデオは以下よりご覧下さい。

 

 

先週、最新アルバム『No Thank You』をリリースしたばかりのLittle Simzが、アルバムに収録されている10曲のうち5曲を収録したショートフィルムを公開しました。

この「No Thank You」ショートフィルムは、先週サプライズでリリースされたアルバムに続くもので、彼女は4枚目のアルバム『Sometimes, I Might Be Introvert』で2022年度マーキュリー賞を受賞しています。

この11分間の映像は、高評価を得ている写真家・映像作家のGabriel Moses（ガブリエル・モーゼス）が監督を務め、パリのシャトー・ドゥ・ミレモンの屋外で撮影された。収録曲は、「Heart on Fire」、「X」、「Silhouette」、「Sideways」、「Broken」となっている。

今回の映像におけるコラボレーションについて、ガブリエル・モーゼスは次のように述べています。

 

「Simzの音楽はとても好きだし、彼女は謙虚な人だから、成功に値すると思う。”No Thank You"のような誠実なプロジェクトで彼女とコラボレーションできることを幸せに思います。この作品に関わった全ての人に愛を込めて、彼らなしでは成り立たないのだから」

ショートフィルムは以下よりご覧いただけます。

 

Kendrick Lamar

米国、コンプトン出身のラッパー、ケンドリック・ラマーは、高い評価を得ているアルバム『Mr.Moral & the Big Steppers』から、独創的なミュージック・ビデオを新たに発表しました。

12月16日（金）、ケンドリック・ラマーは、ファン待望のカット「Count Me Out」のビジュアルを公開し、伝説の女優Helen Mirren（ヘレン・ミレン）が出演している。ヘレン・ミレンは、イギリスの女優、『クィーン』でアカデミー主演女優賞を受賞。その他、エミー賞を4度、トニー賞を2015年に受賞し演劇の三冠王を達成。 2003年12月に大英帝国勲章を受勲している。

 

ケンドリック・ラマーは、最新作『Mr.Moral & the Big Steppers』をpgLangから今年５月にリリースし、The Guardian、The Times，NME、Evening Standard、The Independentを始め、各メディアから満点評価を受け、大きな称賛を獲得している。彼は、今年、多方面で活躍し、パリでルイヴィトンのショーケースにゲスト登場してラップを披露したほか、この新作アルバムの宣伝のためのヨーロッパ・ツアーも敢行している。また、この期間中、ケンドリック・ラマーは、パリ・サンジェルマンの本拠地に立ち寄り、サッカーの試合を鑑賞していた。

 

Tennis ©Luca Venter

 

デンバー出身のインディーポップ・デュオ、Tennisが、先月中旬にリリースしたシングル「One Night With the Valet」のPVを公開しました。

 

彼らの新作アルバム『Pollen』は、自身のレーベル Mutually Detrimentalから2023年2月10日にリリースされる予定となっています。Luca Venterが監督したミュージック・ビデオは、以下からご覧ください。

プレスリリースで、TennisのAlaina Mooreは次のように述べている。

 

「"One Night With The Valet "の広々としたドラムとピアノのグルーヴの背景として、私たちは牧歌的な舞台を選びました。恋することは謙虚であること、だから私は自分の中の愚か者になりきって、グリースペイントのマスクをつけ、軽いパントマイムをやってみたのです。放牧された動物たちと一緒に、ある人への永遠の献身を告白したんだ」

 

The 1975 ©Samuel Bradley

現在、全米ツアー「At Their Very Best」を開催中のThe 1975が、先日リリースされた5thアルバム『Being Funny In A Foreign Language』から「Oh Caroline」の最新PVを公開しました。

Samuel Bradleyが監督したこのミュージックビデオは、The 1975が、数十年後の未来で、楽しかった時代や、もちろんタイトルにもなっている「Caroline」について回想している様子を映し出しています。

 

Alvveays ©︎Norman  Wong

 

カナダのオルタティヴ・ロックバンド、Alvvaysが、ビデオ・ゲーム『Stardew Valley』の作者Eric Baroneが手がけた『Blue Rev』のカット「Many Mirrors」のミュージック・ビデオを公開した。また、2023年にイギリスとヨーロッパでヘッドライン・ライヴを行うことも発表しています。

「Alvvaysのようなクールなバンドからメールをもらうのは、そうそうあることではありません」とEric Baroneは声明を発表しています。

 

「彼らが『スターデュー・バレー』のファンだと知ったとき、本当に光栄に思いました。アルバム全体が素晴らしいのですが、「Many Mirrors」という曲には、純粋で冒険的なエネルギーがあり、私の心にとても響いた。その感覚を下地にして、自分の頭の中で映像の世界を作り上げ、それが最終的にこのビデオになりました。楽しく作れたし、バンドのストーリーに少しでも貢献できて本当にうれしいよ！」

UKのインディーロックバンド、Whitelandsは最新シングル「Born In Understanding」のMVを公開した。11月にSonic Cathedralから発表されたシングルです。

Whitelandsは、Black dudesによるベッドルーム・ドリームポップとシューゲイザーと自称するロンドンのバンド。2017年、EtienneとJagunによって結成された。2019年にはVanessa（Big Joanieにも参加）が加入し、2021年にMichaelが参加し、ラインナップが出揃った。

「数年前、あるレビュー・サイトが僕らの音楽を "ソウル・ゲイズ "と呼んでいて驚いた。僕らにとってクールな言葉だったんだけど、そのライターは、僕らがどれだけThe Veldtの音楽性を彷彿とさせるか話していたんだ」とバンドリーダーのエティエンヌはプレスリリースで語っている。

 

 「それらのバンドを発見することは、私にとってとてもトリップするようなものだった。今でも白人が多いジャンルだから、黒人のバンドはそんなに多くないと思ってたけど、ルディ・タンバラ（AR Kane）のような人が僕らとロンドンの反対側にいるなんて、良い意味でとても奇妙に感じるよね」

 

RideとSlowdiveは、The VeldtとAR Kaneと並んで、Whitelandsの活動の音的な試金石となる存在である。

セルフリリースのシングルやEPを経て、WhitelandsはSonic Cathedral（Ride のAndy Bell、Pye Corner Audio）と契約し、SlowdiveのSimon Scottがマスタリングした豪華できらめくデビューシングル "Born in Understanding" をリリースした。エティエンヌは、「この曲は、憧れと受容を同時に表現している」と語り、「僕にとって奇妙な曲で、自分で書いたようなものなんだ」と付け加えている。

Manuel Suarezが監督した「Born In Understanding」のミュージック・ビデオは以下からご覧下さい。