The Killersが昨年のアルバム「Pressure Machine」以来の新曲「boy」を公開しました。「Pressure Machine」の前に書かれたこの曲について、The KillersのフロントマンのBrandon Flowersは次のように説明しています。

 

「これは、パンデミックのために『Imploding The Mirage』ツアーをキャンセルしなければならなかった後に書かれた最初の曲なんだ。最近ユタ州に戻って、自分が育ったニーファイに足を運ぶようになったんだ。16歳のときに必死で逃げ出したいと思っていた場所が、今では帰らずにはいられない場所になっていることにふと気づいたんだ。

 

私には、あの頃の自分に近づいている息子がいます。私は自分自身に、そして息子たちに、考えすぎないようにと語りかけたい。そして、自分の人生にある”白い矢印”を探すように。今の僕にとっての白い矢は、妻、子供、歌、そしてステージを指すんだ」

The Killers、Stuart Price、Shawn Everettがプロデュースした「boy」は、今月末にスタートする北米スタジアム＆アリーナ・ツアーに先駆けてリリースされる。

Fayeはデビューアルバム 『You're Better』もリリースを来週に控えています。シャーロットの3人組は、これまでにアルバムから "No Vibes "と "Dream Punches "を公開しており、さらにもう1曲、シングル 「Teeth」を発表しました。

 

バンドはこの新曲について次のように語っている。"Teeth "は、100％誰もが持っていると思う自分のエゴとの内なる闘いについてで、内なる批判者はいつも自分の一番柔らかい部分を一番深く噛み、一番ひどい傷を残すのです」。

 

 

『You're Better』は、8月12日にSelf Aware Recordsよりリリース予定です。

 

Lies  Credit: Shervin Laines

American Footballのメンバーであり、従兄弟に当たるMikeとNate Kinsellaからなるデュオ、LIESが、ニュー・シングル「Summer Somewhere」をリリースしました。先に公開された「Blemishes」、「Echoes」に続き、Chris Strongが監督したビデオ付きでリリースされました。

「”Summer Somewhere”は、充実感への憧れと、家よりも遠くへ行けばいつも何か良いものがあるという感覚についての曲なんだ」Nate Kinsellaはコメントしています。「ビデオは、互いに距離を置きながらもロープで結ばれた男女と、暗闇の中でその間を行き来するように残された子供たちで構成されている」

 

オーストラリアのインディーロックバンド、Last Dinosaursがエネルギッシュなグルーブを持つ新曲「Auto-Sabotage」をリリースしました。本作は、メンバーであるLachian Caskeyが自己破壊的なスパイラルに陥る癖と向き合い完成した楽曲で、華やかなギターと弾むようなベースラインがレトロな雰囲気を醸し出している。バンドはこの新曲について、以下のような声明を出しています。

 

 「この曲を書いたのは、メキシコでパンデミックに見舞われたとき。自分の中の悪魔とむきあって自分を鍛えるにはあまりに時間があったんだ。でも、それはまるで人生の中で起きる困難や不安を招く物事には、それに対処するためにある種の自己破壊的なことが必要であるかのようなんだ。

 

単に、自分自身や自分の目標を破壊することをよしとするような曲を作りたかったんじゃなく、むしろそれを問題として指摘し、それをずるくて閉じこもった心の状態だと暴きたかったんだ」

 

 

「Auto-Sabotage」 

 

 

さらに、Last Dinosaursは１１月に待望のニューアルバム『From Mexico With Love』のリリースが決定しています。コロナで止まってしまった勢いを取り戻し、新しい音楽を全世界に発信する準備が整った！！

 

 

 

 Last Dinosaurs  「Auto-Sabotage」　New Single

 

 

 

 

 

レーベル： Asteri Entertainmant

リリース日： ２０２２年８月５日

形態： ストリーミング/ダウンロード

 

ご視聴/ストリーミング:　 https://asteri.lnk.to/autosabotage

 

 

Last Dinosaursは、来日ツアーを９月、１０月に来日公演が決定しています。Okamoto'ｓのツアーに参加する予定です。

 

２０２１年、ボーカルのオカモトショウがリリースしたソロアルバム収録曲「Slider Feat.Last Dinosaurs」にメンバーのLaschian Caskeyが参加したことで交流が始まったLast　DinosaursとOKAMOTO'S。楽曲の制作はリモートで行われたが、このフューチャリングがきっかけとなり、Last DinosaursのアメリカツアーにOKAMOTO’Sが招かれ、海を越えて二組の豪華な共演が実現した。

 

そして、今秋、今度はLast DinosaursがOKAMOTO’Sの国内ツアーのゲストに！！　この来日公演について、Last DinosaursもSNSを通じて「Playing Shows in Japan with our best borsー最高の仲間との日本でライブを行う！」とコメントしている。お互いの音楽を認めあい、世界を舞台に進行を深めてきた二組のライブをぜひ日本で体感してみてほしい。

 

 

 

 「OKAMOTO'S　tour w/2022 ~ウェルカム マイ フレンズ〜」 

 

神奈川：９月２７日（火）　KT Zepp Yokohama　Guest：DISH/

愛知：　９月２９日（木）　Zepp Nagoya　Guest:　iri

大阪：　９月３０日  （金）  Zepp　Namba　Gueat： 羊文学

東京：　１０月２日（日)    豊洲PIT　Guest: ALI,AgeFactory

 

＊Last Dinosaursは全公演に出演致します。

 

■OKAMOTO'S　公式アプリ「オカモトークQ」会員先行　〜８月７日（日）　２３：５９

 

https://c-rayon.com/lp/okamotos/app/

 

 

■オフィシャル先行　８月１０日（木）    １２：００〜

 

https://eplus.jp/okamotos22-official/

 Cheerbleederz　　「even in jest」

 

 

Label: Alcopop!

Release: 2022年７月２７日

 

Listen/Streaming

 

Review

 

UK・ロンドンを拠点に活動するトリオ、チアブリーダーズのアルコポップ！からリリースされたデビュー作「even in Jest」は、オルト、ポップパンク、パワー・ポップ、シンセ・ポップを織り交ぜたような作風である。

バンドはプレスリリースを通じて、この作品について、キャラクター、希望、エネルギー、惨めさ、内省、怒りに満ちている」と話している通り、若者らしい日常的な感覚をギターロックとして余す所なく込めている。近年、ポピュラー・ミュージックシーンはオートメーション化された音楽がメインストリームを圧倒しており、人間的な感覚からかけ離れた作品が多く見受けられる。このアルバムはそういった近年のオートマタに対する強いパンキッシュな反駁を投げかけているとも取れる。

 

もちろん、作り手としてはそういった難しいことまでは考えていないかもしれないが、ここではチアブリーダーズの三者の人間的な感情、人生における悲喜こもごもが表現されているため、リスナーはその音楽の持つ世界に惹き込まれざるをえなくなる。チアブリーダーズは内的な感情をバンドアンサンブルで純粋に示している。８ビートのシンプルなリズムを強固に支えるドラムとベースライン、不協和音を交えたギターラインの進行、音感の良さを維持しながらスクリームに近いボーカルのシャウトは、感情的であり、信頼の置けるものであるように思える、チアブリーダーズはこの録音で感情を表に曝け出すことを恐れていない、だからこのアルバムはエモーションが感じられるのであり、人間味を深く漂わせている。現代的なオートメーションの世界にからめとられることを、現在のSNS時代に生きるチアブリーダーズは少なくともこのレコーディングでは良しとはしていないのである。

 

このアルバムでは、近年のバンドの音楽的な成果がはっきりと示されている。１９９０年代のUSインディーロックの影響を感じさせるオープナー「break ur arm」、Snail Mailの最初期の作品を彷彿とさせる「cute as hell」、さらに、全体を見渡すと異質な雰囲気を持つ、Mitskiのような清涼感のあるミドルテンポのシンセ・ポップ「love/hurt」、多彩な音楽性が展開されている。そのほか、日常のSNSでの若者らしい苦悩を歌ったと思われる「notes app apology」をはじめ、ロンドンに生きる若者の苦悩を包み隠さず表現した楽曲が複数収録されている。

 

ボーカルは、お世辞にもオーバーグラウンドの歌手ほどには巧緻であるとは言いがたい。しかし、欠点らしき性質--それは、つまり、人間の魅力にほかならない。こういった直情的な歌をうたうことを恐れているミュージシャンとは裏腹に、チアブリーダーズのボーカリストは、自分の感情、どのような人物であるかをさらけ出すことを恐れていないのが信頼できる。それは、叙情的なギターラインと相まって、ボーカリストの感情的な歌声は、リスナーの心深くに共鳴をもたらす。そして、なぜなのかはわからないが、オーバーグラウンドに並み居るアーティストたちが成功と引き換えに見失ってしまったインディーロックの本質が、このアルバムには宿っているようにも思える。

このデビュー作『Even In Jest』は、表立った流通のアルバムでないため、ビッグヒットが見込める作品とまでは言いがたい。けれども、少なくとも、チアブリーダーズのメンバーの人生の青春のいち側面を麗しく切り取った魅力的な作品で、何度も聴く価値がある素晴らしい作品と称せる。特に、アルバム発売前の最終のプレビューシングル「notes app apology」は、なぜかしれず夏の記憶を思い出させ、エバーグリーンな余韻を漂わせており、ホロリとさせるものがある。

 

75/100

 「notes app apology」

 

John Rossiter率いるロサンゼルスを拠点とするプロジェクト、Young Jesusがニュー・アルバム『Shepherd Head』を発表しました。

 

2020年の『Welcome to Conceptual Beach』に続くこの作品は、9月16日にSaddle Creekからリリースされます。今回の発表では、Sarah Beth Tomberlinがヴォーカルを務めるニュー・シングル「Ocean」が公開されています。アルバムのカバーアートとトラックリストは以下の通りです。

このアルバムでは、ロシターはファウンドサウンドとボイスメモを使って曲を構成する実験を行っています。

「このアルバムでは、ファウンドサウンドとボイスメモを使って曲を構成する実験を行いました。「1オクターブ下の音をピッチングして、奇妙なリバーブを加えるんだ。「犬が吠えたら、それを切り取ってビートの一部にするんだ。店先の通りすがりの歌声を録音して、オートチューニングしたんだ。ギターのパートは、ボイスメモを切り刻んだり、縫ったり、ループさせたりしただけのミスがあります。川の音、人の歩く音、友達の話し声も使いました。とても楽しかったです。録音の忠実度にはこだわらなかった。入りたいものは何でも入ったんだ」

 

Young Jesus     『Shepherd Head』

 

Tracklist:

1. Rose Eater

2. Ocean [feat. Tomberlin]

3. Johno

4. Shepherd Head

5. Gold Line Awe

6. Satsuma

7. Believer [feat. Arswain]

8. A Lake

KEG

 9月2日にアルコポップ！レコード／BMGからリリースされるニューEP「Girders」に先駆けて、ブライトンのポストパンクバンド、KEGが最新シングル「NPC」を公開しました。

"音波の拷問を受け、身も心も忘れてしまった人の視点で書かれた”という奇妙なブラックユーモアを感じさせるこの曲について、バンドは声明を通じて次のように語っている。

「あらゆる種類の拷問は、多くの政府によって広く採用されている恐ろしい技術であり、70年代後半のトラブルの際、イギリス軍が音波を使用したことについて読んだ後にこれを書いたんだ」

 

 

 

 

KEG 「Girders」 EP

 

Label:   Alcopop!

Release: September 2th,2022

Tracklisting

1.5/4

2.Girders

3.Sing Again

4.Elephant

5.Kids

6.NPC

 

 

   

Ela Minus

ブルックリンの気鋭のエレクトロニックアーティストEla Minusが、2020年にリリースしたアルバム『acts of rebellion』の収録曲のリミックスをDJ Pythonに依頼し、親交を深めていたことが明らかになった。Domino Recordsの新しいエレクトロニック／ダンス・インプリントSmugglers Wayから9月16日にリリースされる『♡　EP』を発表し、二人は本格的にコラボレーションをすることになった。

この曲のプロデュースと制作を担当したDJ Pythonは、「私たちは文字通り、トラックがどのように聞こえるべきかということについて話しませんでした」と語っています。「私がインストゥルメンタルを送ると、彼女は完璧なヴォーカルを添えて送り返してきました。それはこの言葉にならないコミュニケーションであり、自己と他者を限りなく知るためのプロセスだった」と話す。

EPからのファーストシングルは "Pájaros en Verano"（「夏の鳥」）で、イーラはパンデミックのロックダウンの孤立に反応して書いたと言う。 「雲（とそれを眺める時間）、静寂、睡眠、本、食べ物。雲（とそれを見る時間）、静寂、睡眠、本、食べ物。"何も起きなかった日、存在しなかった夜の後、私たちはここにいて、生きていて、一緒にいる "ことを祝いたかったんです」

「Pájaros en Verano」は、穏やかなビートとシンセの波紋の上に、Elaの静かなボーカルが浮かんでいます。

Elaは先週Caribouのオープニングを務め（下記写真）、アーカンソー州のFormat FestとサンフランシスコのPortolaでのフェスティバル出演が控えている。

Ela Minus&DJ PYTHON

 

Tracklist:

 
1. Kiss U
2. Abril Lluvias Mil
3. Pájaros en Verano

 

pinkpirateは、ニューEP『i don't want to grow up boring』を発表し、ニューシングル「Daisy」のPVを公開しました。Bullionと共同プロデュースしたこの曲は、以下からチェックできます。

「Daisy 」を書き始めたのは、付き合って数週間のうちにガールフレンドが冗談で彼女のために曲を書いてくれと言ったときだった」とCaitlin Brownは声明で説明している。「特にWLWの関係は、性的であったり、悪魔的であったりすることが多いので、新しい関係の無邪気さを表現したかったのです。この曲は、私のパートナーのための曲でもありますが、WLWの関係全般について話すための曲でもあります。誰もが共感できるような小さなことを話して、クィアな関係にも他の関係と同じようなものがあることを強調したかったんだ。コーラスから書き始めたんだけど、当時よく聴いていたH.E.RやRaveenaなどのR&B/ジャズ・ミュージックにインスパイアされたんだ。"

ビデオについてケイトリン・ブラウンは、「パートナーが住んでいるブライトンで1日かけて撮影をしたんだ。この曲は基本的に一緒にそこにいることについて歌っているから、そこで撮影するのが正しいと思ったんだ」と語り、「また、LGBTQ+フレンドリーな場所で、僕のお気に入りの人たちと撮影できたのは本当に良かったし、すべてが曲とうまく結びついていると思う」と語っている。

『i don't want to grow up boring EP』は、9月に[PIAS] Recordingsからリリースされる予定。

 

Dirty Heads  credit: Anthony Duty

 

カリフォルニア州ハンティントンビーチ出身のレゲエ・ロックバンド、Dirty Headsは、8枚目のスタジオ・アルバム『Midnight Control』を発表し、最新シングルとして「Heavy Water」を公開しました。

 

8月26日にBetter Noise Musicからリリースされる『Midnight Control』は、Dirty Headsのベーシスト、David Foral（デイヴィッド・フォーラル）がアートワークを手がけています。バンドはツアー中、リードシングルとしてJoe Walshの「Life's Been Good」をアレンジしてリリースしています。 

 

 

 

 

さらに、バンドは、ニューアルバムの発表に合わせて先行シングル「Heavy Water」を７月２９日に発表している。レゲエの深いグルーヴが特徴のこの曲は、リードシンガーのJared Watsonによると「"ヘビーウォーター "は人生の比喩で、人生が不測の事態やコントロールできないものを投げかけてきたとき、それに対応できるようになり、それに追い越されないようにするためだ」。

「Heavy Water」では、ダーティ・ヘッズが同じレゲエ・ロックのスターであるコモン・キングスとチームを組んでいる。この曲のミュージックビデオを撮影するため、こグループはツアー中に一緒に行動することもありました。

 

 

Dirty Heads　『Midnight Control』

 

 

 Tracklist:

1. Island Glow 

2. Heavy Water (feat. Common Kings) 

3. Life’s Been Good 

4. Make Me 

5. Midnight Control 

6. Little Things 

7. Indigo 

8. El Dorado 

9. Shade
10. Live Your Life

京都で活躍するトラックメイカーACM、DJ天愚、ダラス出身のラッパー、Tonikakujayからなるヒップホップクルー、”Keida Smokes”が先月２９日にファーストEP「Keida Style」をドロップし、デビューを果たしている。このEP作品は各種サブスクリプション形式でリリースされています。

 

全六曲収録のデビューEP『Keida Style』は、オルタナティヴでドラマティックなトラックに、変幻自在でエモーションなラップが特徴となっている。切れ味があり、爽快な質感を持ったフロウを擁する、国内のラップシーンの次世代を担うであろうヒップホップクルーのデビューEPに注目です。

 

新作EP『Keida Style』のテースターとして、「Mayonaka」のミュージックビデオがフルバージョンで公開されているほか、「What Ninjas Can't I Can」のショートバージョンが公開されています。下記のトラックリスト、アートワークとともに、こちらも合わせてチェックしてみて下さい。

 

 

「Mayonaka」　Music Video

 

 

 

 

Keida Smokes　「Keida Style」EP 

 

 

Tracklist

 

１．What Ninjas Can't I Can

２．Mayonaka

３．Beauty

４．On The Map

５．Didital Dash

６．Reincarnation

楽曲のご視聴/ダウンロード：　https://distrokid.com/hyperfollow/keidasmokes1/keida-style

 

Sports Team

 

セカンド・アルバム『Gulp！』のリリースを来月に控えるロックバンド、スポーツ・チームは、英国内のメディアが大きく期待するバンドに挙げられます。

 

２０１６年、オックスフォード大学で結成されたSpot Teamは、Pavement、The Family Catを始めとする、１９９０年代のインディーロックからの影響を公言しており、Foalsに続いて、新世代のポストパンクバンドとして、今後世界的に大きな注目を浴びることは必至でしょう。

 

彼らは、昨日、９月２３日の発売されるアルバム『Gulp』に収録される軽快なシングル「The Drop」を発表しました。 プレス・ステートメントによると、この曲は国内の社会問題について、暗喩的なアンチテーゼを込めたものであり、「労働文化の容赦ない本質を浮き彫りにしている」という。「これは、常に達成しようと努力し、その瞬間を心から楽しむことはなく、”引退のタイミングを待っているケイティが死んでしまう”ことを問うているんだ。今日、インターネットが”人間が快適に生活し、働ける月の穴”を見つけたと教えてくれたよ、なんとも素晴らしいじゃないか」

スポーツ・チームは、監督、映画制作者、建築家のA.T. Mannと協力して「The Drop」のビデオを制作し、イギリスのノーフォーク公爵の週末の別荘で2日間にわたって撮影を行われたそうです。

このミュージック・ビデオについて、撮影監督を務めたA.T.Mannは、次のように詩のメタファーを交えて説明しています。

 

「”The Drop "の音の旅に足を踏み入れた折り、私は、ある都会の光の網にかかった詩人を夢見た。すべての無意味な境界線を捨てさり、躍動する内的な魂が空に羽ばたこうとするのごとく、あるいは、地に落ちていくかのごとく、未知の世界へと一歩ずつ踏み出していく・・・。これは、Laurence Ferenghettiの 『Constantly Risking Absurdity』というビートニクの詩を思い出させるものとなるはずだ」

 

mxmtoon

アジアとヨーロッパの血を引く少女が思いをベッドルームから発信。 瞬く間にSNSで400万人フォロワーを生み出した人気沸騰中の ”Z世代のベッドルームポップシンガー” mxmtoon（エムエックスエムトゥーン）。

 

日本でも大反響を呼んだ5月リリースのフルアルバム『rising』のリリースに続いて、mxmtoonは、早くもニューシングル「kaleidoscope」を発表。透き通るような歌声が心地よく重なり、万華鏡のような美しいハーモニーを堪能出来るポップナンバー。軽快なサウンドは夏にぴったりの爽やかさです。

 

2017年のデビューから5年足らずで、ストリーミング総再生回数が20億回突破！　Carly Rae Jepsen へ自ら音源を送りコラボが実現した楽曲「ok on your own」、世界的な人気を誇るスクウェア・エニックスのゲーム「Life is Strange: True Colors」の主人公の歌声としてリリースされた Radioheadのカヴァー「creep」、リリースのたびに大きな話題を呼んでいる mxmtoonが新曲「kaleidoscope」をリリースしました！

 

 

 

 

 

mxmtoon  「kaleidoscope」　-New Single-   

 

 

リリース日： 2022年8月4日(木) 

 

レーベル： ASTERI ENTERTAINMENT 

 

ご視聴/ダウンロード：　

 

https://asteri.lnk.to/kaleido

 

 

 

mxmtoon  　ーBiographyー

アメリカ・オークランド出身、2000年生まれのシンガーソングライター。本名はマイア。母は中国系アメリカ人、父はドイツとスコットランドをルーツに持つ。11歳の時にmxmtoonというハンドルネームを使いSNSを開始。

 2017年、17歳になるとベッドルームでMacのガレージバンドを使い音楽活動を開始。 

悩み続ける十代の少女は、音楽とインターネットに心の拠り所を求め、自己と向き合う。高校生活で感じた疎外感や人種問題、LGBTQにも言及し、ウクレレで数々の楽曲を演奏し、YouTubeで発表する。すると、同じ思いを持つ同世代を中心に共感を呼び、瞬く間に世界中でフォロワーを生んだ。 Z世代の代表、ビリー・アイリッシュに続く存在として注目されている。

 

 

Stella Donnelly　credit: Olivia Senior

オーストラリアのインディー・ロックシンガー、Stella Donnelly（ステラ・ドネリー）が「Lungs」に続く、彼女の次作アルバム『Flood』からの最新曲「How Was Your Day?」を公開しました。

ステラ・ドネリーは「How Was Your Day?」について、「これは、一夫一婦制の二人の間の具体的な行動から曲を作るという私の新たなチャレンジです」と声明で述べています。「詩は実際の会話からの抜粋です。2人が本当の話をする必要があるとわかっていながら、どちらもそれを持ち出したくないときに会話することを断片として解釈したものです。この曲は、オーストラリアのロックダウン中に、多くの友人が別れたり結婚したりするのを傍らで見て生まれたものです」

このニューシングルは、Nick MckkとClaire Giuffreが監督したビデオも同時に公開されています。「このビデオは、私がいかに迷惑な存在であるかをうまく描き出している！」とDonnellyは付け加えた。「私たちは世界の反対側からそれを撮影し、それは少しストレスでしたが、とても楽しかったです」

 

 

ステラ・ドネリーの新作アルバム『Flood』は、Secretly Canadianから8月26日にリリースされる予定です。

 

 

 

Stella Donnelly 「Flood」

 

 

 

Label:　Secretly Canadian

 

Release Date:　２０２２年８月２６日 

 

Tracklist 

 

1. Lungs
2. How Was Your Day? 
3. Restricted Account
4. Underwater
5. Medals
6. Move Me
7. Flood
8. This Week
9. Oh My My My
10. Morning Silence
11. Cold  

 

Kendric Lamar

 

あのような大掛かりな作品を世に送り出したとしてもケンドリック・ラマーは、慢心するわけでも、その場に安住するわけでも、はたまた、現状に満足しているわけでもない。今年5月に『DAMN.』に続く二枚組アルバム『Mr.Morale & The Big Steppers』で劇的な復活を果たし、その後、イギリスのグラストンベリーを始め、様々なビッグフェスティバルのヘッドライナーを務めたケンドリック・ラマー。

 

今回、コラボレーターとして知られるカルフォルニアのヒップホップ・プロデューサー、Sounwave（サウンウェイブ）は、ケンドリック・ラマーが『Mr.Moral & The Big Steppers』の後続作品に取り掛かっていることを、コンプレックスのインタビューを通じて明かしている。

ケンドリック・ラマーの最新アルバム制作のスケジュールについて、コンプレックスから尋ねられたサウンウェイブはそのことを当たり前のように話している。「ああ、いつも始めるよ、リリースの直後から。今、彼は次のアルバムに取り掛かっているところさ。『Kendrick Lamar EP』からずっと、そのスタイルは変わらない。次の日、ケンドリックはSection.80に取り掛かったんだ」。

さらに、サウンウェイブはインタビューで次のように話している。「彼の中にあるアイデアは止まることはない。彼と一緒にツアーに出る理由のひとつは、次のアルバムを作るためなんだ。一拍も無駄にできない。ただ、ひたすら続けるしかない。休みはないよ。好きなことをやっているとき、休みなんてないんだ。やることすべてが自分の好きなことだから、ワクワクするんだ」

 

「もちろん、このことは人によって感じ方は異なるかもしれませんが、私たちは常に次は何だろうと考えている。私たちは、キャンディーショップにいる子供みたいなものです。個人的には、一度このようなアルバムをリリースすると、しばらく前の作品に立ち戻ったりはしないんです。一度リリースされて自分の手元から離れたものが自分のためのものではない、という感じかな。そういうときは、頭を整理する時期だから、次のプロジェクトについて考えるのが一番なんだ」

一方、先月、ケンドリック・ラマーは、テキサス州ヒューストンの公演で警備員が泣いているバイラル動画に対し、"そうやって、みんなに自分の音楽を真摯に受け取ってもらうことは光栄だよ "と発言していた。