ラベル R&B の投稿を表示しています。 すべての投稿を表示
ラベル R&B の投稿を表示しています。 すべての投稿を表示

 

Kelela


米国の次世代R&Bシンガーソングライター、Kelela(ケレラ)がニュー・アルバム『Raven』を発表した。

 

2017年の『Take Me Apart』に続くこの作品は、2月10日にWarpから到着する。本日Kelelaは、彼女自身とYo van Lenz、Kaytranada、Bambiiがプロデュースしたニュー・シングル「On the Run」を公開しました。アルバムのカバーアートワークとトラックリストは以下の通りです。


「ダンスミュージックは黒人が起源であるにも関わらず、黒人のフェムとして常に持っていた孤立感と疎外感からこのプロセスを始めた」とKelelaはプレス・ステートメントの中で語っている。

 

「Ravenは暗闇の中で撮った私の最初の呼吸であり、システム的な消去の中での黒人フェムの視点の肯定であり、私たちの脆弱性がパワーに転じた音」


OCA、別名Yo Van LenzとFlorian T M ZeisigのアンビエントデュオとLSDXOXOがアルバムを通してメインプロデューサーを務め、Bambiiが追加プロダクションを担当している。このアルバムには、以前リリースされた「Washed Away」と「Happy Ending」が収録される予定です。





Kelela 『Raven』

 



Label:  Warp

Release: 2022年2月10日

 

 

Tracklist:


1. Washed Away

2. Happy Ending

3. Let It Go

4. On the Run

5. Missed Call

6. Closure

7. Contact

8. Fooley

9. Holier

10. Raven

11. Bruises

12. Sorbet

13. Divorce

14. Enough for Love

15. Far Away



 

Yazmin Lacey

イースト・ロンドンを拠点とするネオ・ソウル・シンガー、Yazmin Lacey(ヤズミン・レイシー)が、待望のデビュー・アルバム『Voice Notes』を2023年3月3日にOwn Your Own Records/Believeよりリリースすると発表しました。(先行予約はこちらから)

 

Dave Okumuがエグゼクティブプロデューサーを務めるこのアルバムは、2年の歳月をかけて書き上げられたものです。

 

今回、公開された先行シングル「Bad Company」は、「Pieces」に続く作品。レイシーの内なる悪魔との関係について歌っています。「私は彼女をプリシラと呼ぶのが好きで、私たちは愛憎関係にあるけれど、何年もの間、私は彼女/私と和解するようになったわ」と彼女は声明で説明しています。
 
「私たちはしばしば自分自身の醜い部分を無視したいと思うけれど、それを認めることには何か力強さと謙虚さがあるのよ、結局のところ彼女はどこにも行かないんだから!」と彼女は説明しています。


 


Yazmin Laceyの新作アルバム『Voice Notes』はMUSIC TRIBUNEの3月3日の記事で特集しています。詳細はこちらから。

Bartees Strange

 

Bartees Strangeが最新アルバム『Farm to Table』から "Wretched "をKeiyaAがソウルフルに解釈したリミックスを公開しました。

 

このリミックスは、Pom Pom Squad、Spring Silver、They Hate Changeをサポートに迎えて行われる北米ヘッドライナー・ツアーの真っ最中に公開されたものです。今回のツアーは、The National、Metric、Car Seat Headrest、Phoebe Bridgersとの共演に連続して開催されている。

 

 

2020年のデビュー作『Live Forever』では、バーティーズを形成した経験や場所(フラギー・ブリュッセル、マスタング・オクラホマ)を紹介したが、4ADに移籍して発表された『Farm to Table』では、これまでの彼の旅で最も親しかった人々、特に彼の家族に焦点を当てたものとなっている。

 

キャリアが上り調子のバーティーズは、「ライブ・フォーエバー」後の人生との関係を常に変化させながら考察している。また、このアルバムは、「どこから来たかを忘れるな」という深い言い伝えを語っている。

 

常に自分がどこから来たのかを思い出しながら、バーティーズは10曲を通して、過去を祝い、未来に向かって進み、現在の自己を十分に評価しているのです。

 



 


 ロンドン出身のプロデューサー、Louis VIが、セカンド・アルバム「EARTHLING」のリリースを発表しました。HiyaSelf Recordings Unlimitedから3月31日にリリースされます。
 
 
アルバムの先行シングル「YONN MANMAN LATÉ」は、Louis VIが9月にリリースしたEP「ECOCIDE」以来のリリースとなり、ドラマー、ロンドンのジャズシーンで活躍するMoses Boyd(モーゼズ・ボイド)と再共演を果たしています。 


 Louis VIはこの曲について、「もし植民地主義や奴隷制度がなかったら、今どんな世界になっているだろうか?」と問いかける。
 
 
「きっと気候変動に直面することもなかっただろう...我々は何か違うものになれたはずだ。この破壊的な種族ではなく 自然と調和して生きていただろう。このタイトルは、私の父方の家族が住むドミニカのクウェヨル語からきています。Yonn Manman Latéは「一つの母なる自然」という意味なんです。僕とモーゼスはドミニカの血を引いているから、僕らの言葉で表現するのは正しいことだと思ったんだ」


『EARTHLING』は、Louis VIの2019年のアルバム『SUGAR LIKE SALT』に続く作品で、他にも、ミック・ジェンキンス、レックス・エイモア、オスカー・ジェローム、アレックス・コスモ・ブレイク、アマフラらがゲスト参加している。このアルバムは3年前から制作しており、アマゾンの熱帯雨林の奥地で完成させた、という。 


 彼はこのレコードについて、"私たちはステップアップし、この惑星が私たちの面倒を見るべきものだと理解する必要がある...私たちは再び地球人である方法を思い出す必要がある "と語っている。
 
 
 後日掲載したアルバムのレビューはこちらからお読みください。



Louis Ⅵ 「EARTHLING」

 

 


 
Label:  HiyaSelf Recordings Unlimited
 
Release: 2023年3月31日

 
 

Tracklist:

 

 

1.FLIRTIN’ WITH THE EARTH

2.IT'S OK (Feat. Lex Amor)

3.ORANGE SKIES (Feat. Mick Jenkins)

4.F*CK HOW YOU FEEL

5.VIBRATE

6.GOD IS A LADY

7.YONN MANMAN LATÉ (Feat. Moses Boyd)

8.TAKE YOUR SHOES OFF (Feat. Alex Cosmo Blake)

9.NEEDLE IN THE OCEAN (Feat. Oscar Jerome)

10.SOMMER (Feat. Alex Cosmo Blake)

11.TILL’ MORNIN (Feat. Bluestaeb & Aréna)

12.PURPLE SKY SAMURAI

13.SHOTTER CALLED LIFE (Feat. Amahla)

14.WHEN I BLOW (Feat. Alxndr London & Greg Paul)




 

Flaurese

 DJ/プロデューサーのFlaureseが、4曲収録の新作EP「Over My Shoulder」の全貌を明らかにした。


自身のレーベルGAZE RCDSからリリースされたこのEPは、ソウルフルなダンスフロアフレーバーでクラブミュージックにポップな活力を注入している。ハウスミュージックの幸福感に根差したこの作品は、ゴージャスなムーバー「Gaze At Me」と「In My Arms」によって導かれている。


EP「Over My Shoulder」について、Flaureseは説明する。「この作品は、様々な環境が無意識のうちに私に様々なダンスミュージックを愛するように仕向けた、いわば挑戦のようなものなんだ」


「頭の中のダンスミュージックの様々なコーナーを見せたかった。小さな物語や子守唄を作ることが最終的なゴールのような気がしていたけど、いろいろな理由で疑った素材に賭けてみたんだよ。でも、その安心感から、もっと実験して、ポップとダンスフロアの間の小さなギャップを掘り下げてみたいと思っていたんだ」



Flaureseは、アレクサンドリアとのコラボ曲「Loath To Love」の漫画風のビジュアルも公開している。こちらも合わせて下記よりチェック。

 

 

「Loath To Love」 MV 

 

 

 

 

Flaurese 「Over My Shoulder」EP

 

 

Ezra Collective ©︎Aliyah Otchere


11月4日(金)に発売される新作アルバム『Where I'm Meant To Be』に先駆け、 Ezra CollectiveがKojey Radicalとのコラボレーション曲「No Confusion」を公開しました。

 

「No Confusion」は、Douglas Bernardtが監督したビデオと合わせて公開された。"Ego Killah"、Sampa The Greatをフィーチャーした "Life Goes On", "Victory Dance "に続く『Where I'm Meant To Be』の第4作目の先行シングルとなっています。


バンドリーダーのフェミ・コレオソは、故トニー・アレンへのオマージュであるこのシングルについて、「トニーおじさんのドラムレッスンは、僕の人生だけでなく、エズラ・コレクティブの人生をも変えたんだ」と語っています。トニー・アレンはナイジェリアのミュージックシーンの英雄であり、フェラ・クティの右腕として活躍した。

 

「彼が教えてくれた最も貴重なことは、常に自分自身であれ、ということだ。自分が自分であること。自分が何者であるかを誇りに思え。自分が本当にあるべき姿であるとき、混乱はないのです。

 

Fela Kuti(フェラ・クティ)の "Confusion "は、トニーおじさんが録音した唯一のドラムソロで、他の誰も演奏することができなかったものです。このトラックは、まさに私たちそのものです。バンドとして自分たちが何者であるかということを本当に理解しているところにいるんだ。"No Confusion "だよ」


『Where I'm Meant To Be』は、エズラ・コレクティヴの2019年デビュー・アルバム『You Can't Steal My Joy』に続く作品で、エメリ・サンデやナオとの新たなコラボレーションを収録予定となっている。

 


 

Kojey Radicalをフィーチャーした "No Confusion "は現在発売中です。Ezra Collectiveは11月4日(金)にPartisan Recordsからアルバム『Where I'm Meant To Be』をリリースする予定で、現在予約受付中。

Rihanna 

 

 先週、リアーナが、6年ぶりにリードアーティストとして新曲「Lift Me Up」を発表しました。この曲は、11月4日に発売される「ブラックパンサー:ワカンダ・フォーエバー」のサウンドトラックをの先行曲となり、映画はその1週間後の11月11日に公開されます。「Lift Me Up」は、テムズ、プロデューサーのLudwig Göransson、そして映画の監督であるRyan Cooglerと共に、故Chadwick Bosemanへのトリビュートとして書き下ろされたものです。以下、チェックしてみてください。


声明の中でテムズはこう語っている。"ライアンと話し、映画と曲に対する彼の方向性を聞いた後、私は人生で失った全ての人からの暖かい抱擁を描くものを書きたいと思いました。今、彼らに向かって歌えたらどんな感じだろうと想像して、どれだけ会いたいかを表現しようとしたんだ "と語っている。さらに、

 

"リアーナは私にインスピレーションを与えてくれたので、彼女がこの曲を伝えるのを聞くのはとても光栄なことです。"と付け加えています。


先月、リアーナはNFLのスーパーボウルのハーフタイムショーに出演することを発表していた。「Lift Me Up」は、彼女の最新アルバム『ANTI』が発売された2016年に『スター・トレック BEYOND』のサウンドトラックの一部としてリリースされた「Sledgehammer」以来のソロの新曲となる。彼女はその後、ケンドリック・ラマー、フューチャー、DJキャレド、N.E.R.D、PartyNextDoorの楽曲にホップしています。

 

 Ásgeir 『Time On My Hands』

 

 

 

 Label:  One Little Independent

 Release:  2022年10月28日

 

Listen/Stream



 

Review

 

現在の北欧のアイスランドのミュージック・シーンには、性別を問わず、傑出したシンガーソングライターが数多く見受けられる。JFDR,Jojiを始め、これから活躍しそうな歌手の例を挙げると枚挙に暇がないが、 しかし現在のアイスランド国内のミュージックシーンで絶大な支持を得ているのが、Ásgeir(アウスゲイル)である。アウスゲイルは2012年のデビュー作『Dyrd i daudapogn』で、国内のグラミー賞に該当するアイスランド・ミュージック・アワードの2つの主要部門を含む4部門を受賞し、国内のシーンにおける地位を確立し、今や、アイスランド国民の10人に一人が、このアウスゲイルのアルバムを所有しているともいわれ、アイスランド国内の音楽ファンでこのÁsgeirを知らない、という人を探す方が難しくなっているようだ。

 

若い時代、カート・コバーンに憧れ、グランジサウンドに目覚めた後、Ásgeirに薫陶を与えたのは、ロンドンのネオ・ソウル/エレクトロの象徴的なアーティスト、ジェイムス・ブレイクにほかならなかった。さらに、アウスゲイルのデビューした年代に活躍したBon Iverが彼の才覚を覚醒へと導いた。つまり、アウスゲイルの音楽は、ジェイムス・ブレイクのような人間味あふれるネオソウル、そして、ボン・イヴェールのエレクトロニクスとフォークの融合性にある。察するに、これらのサウンドを、アイスランドのMumに代表されるような自然味溢れるフォークトロニカサウンドと上手く合致させようというのが、このアイスランドの次世代のSSWの役割なのかもしれない。

 

デラックスバージョンを除いて通算五作目となる『Time On My Hands』は、近年の作品の中で最も内的な静けさと、このアーティストの持ち味であるソウルミュージックへの深い愛着が示された一作に位置づけられる。そしてアウスゲイルはアーティストとして深みのある表現性に到達したとも言える。

 

アウスゲイルは、今年ラフ・トレードからデビューしたCarolineを始めとする実験的なバンドの音楽を聴きながら、散歩やドライブをしているときに、アルバムの曲を思いついたという。そして、彼の頭脳の中に溢れる豊かなアイディアやイマジネーションは、このアーティストらしいソングライティングの手法、レコーディングスタジオに置かれていたMinimoog,Korg PS-3100といったヴィンテージのシンセサイザーを介して、纏められた作品として洗練されてゆく。

 

アルバム全体のアプローチは、やはり、このシンガーソングライターが信奉するBon Iverの主な音楽性であるエレクトロニクスとフォーク・ミュージックの劇的な融合性にあると思う。そして、これらのモダンミュージックの核心を突くアプリーチに洗練性を与えているのが、アウスゲイルのJames Blakeに近いソウルフルで温かみのあるボーカルなのである。アウスゲイルのボーカルは、ブレイクのように内省的であり、熱さを持ち合わせつつも冷静さを兼ね備えている。そしてこれらの曲がなぜ多くの人の心に共鳴するのかというと、それは、「人間味のあふれるソウル・レコード」というBlakeの主要な音楽性の核心を、このアーティストは継承しているからでもある。

 

このアルバムには、上記の二人のアーティストの性格を引き継いだエレクトロ・ポップのシンガロング性を上手く引き出した#2「Borderland」、先行シングルとして公開された、まったりとしたフォークとソウルを融合した#1「Time On My Hands」といった楽曲の中で、これまでのファンの期待に応え、以前より渋みのある内的な世界を探求し、新たなファンの心を捉える。このアーティストのファルセットは美しく、聴いていて心地よい。いわば一度聴いて分かる親しみやすい楽曲ではある反面、したたかな渋い歌唱力も持ち合わせているため、繰り返して聴いていても飽きさせない安定感のあるタイプの音楽になっているのだ。

 

しかし、Bon Iverのような売れ筋のアプローチの中にも、アイスランドのアーティストらしい独特な気風も込められている。独特な気風とはつまり他には見出すことの出来ないマニア性でもあるのだが、「Blue」では明らかに2000年代のMumのようなフォークトロニカのアプローチを、Minimoogの音色の面白さを駆使しながら新しいサウンドを探求しているように思える。それはポピュラー性の高い楽曲の中で異彩を放っており、このアルバム全体を俯瞰した際に、一筋縄ではいかないという感じを与え、いわば厳格で硬質な雰囲気をもたらしている。もちろん、これらのキャッチーさと聴き応えの両側面を兼ね備えたアルバムは、聞き手に一定のリズムと心地よさを与えつつら音楽の世界へ誘なうに足る求心力が込められているのにも注目である。

 

アウスゲイルの新作は、全体的に綿密な曲の構成がなされていて、始めから最後までじっくり聴き通せる。そして、アルバムの最後にも、重要な曲が収録されていて気を抜くことが出来ない。#8「Wating Room」 では、ダイナミックなソウル・バラードを展開する。このファルセットは技巧的で美しく、そして、この曲こそがこのアルバムに大きな存在感をもたらしていると言える。

 


84/100

 


Featured Track 「Waiting Room」


 

Kai Kwasi ©Reuben Bastienne-Lewis


 サウスロンドンのヴォーカリスト、Kai Kwasiは11月18日にリリースされる新作EP「Jalilah」を前に先行シングル「t.i.a.r.」を公開しました。

 

この曲は、グライム、R&B、ジャズ、そしてインディーロックのかすかな痕跡さえも混ぜ合わせ、様々なサウンドを劇的に融合している。

 

'T.I.A.R.'は、「To Incite A Riot」の略で、都市の圧力について、抗議のエネルギーと抑制された怒りの感覚を融合させている。ソウルフルで、好奇心旺盛、蜘蛛のようなギターラインは黄昏時の雰囲気のあるエレクトロニクスと調和し、彼の声から感じられる目的意識によってすべてが一つにまとまっている。

 

相反する感情が渦巻く't.i.a.r.'は、複雑な要素が前面に押し出されている。Kai Kwasiはこの曲について次のようにコメントしている。

 

 私が「t.i.a.r」、別名「To Incite A Riot」を書き、プロデュースしたのは、抗議デモの直後でした。抗議行動と暴動の違いについて話し合った結果、この曲が生まれました。私はどちらも強く信じているし、この人たちのおかげで自分の権利があるのだから。当時は、ひどいニュースが洪水のように押し寄せてくるように感じ、ある時点で門を閉じたと思う。このような状況では、すべての感情が有効ですが、無関心を判断するのは難しいです。

 

 未だ、怒りや傷は心のどこかにあるけれど、もう限界だったんだと思う。話すこと、読むこと、考える時間が多すぎ、圧倒されてしまった。監禁されているような孤独感を、このデモトラックが和らげてくれたと思います。あの人たちを見ていると、気持ちが新しくなって元気が出てくるんです。

 

 

 

Kai Kwasi(カイ・クワシ)のEP「Jalilah」EPは11月18日にPIASからリリースされる。

 

©︎Aysia Maratta


ニューヨークを拠点に活動するR&Bコレクティブ、「PULSE」とJuliet Bryantがデザインしたビジュアルを公開しました。ビジュアルはJuliet Bryantが担当しています。


「"PULSE "はリリース用で、恋人と目を合わせた時のシャープで輝くような感覚を表現しています」とグループはプレスリリースで述べています。「"PULSE "はダンスフロアのために書かれた。動く身体と共有された欲求から熱を帯びたとき、『PULSE』が流れるのです」


MICHELLEのセカンドアルバム『AFTER DINNER WE TALK DREAMS』は、3月にTransgressiveから発売されたばかりです。


 

©︎Tim Adorf


 シカゴのアーティストで詩人のJamila Woods(チャンス・ザ・ラッパーやマックルモア&ライアン・ルイスとの活動でも知られる、シカゴのR&Bシンガー)が、新曲「Boundaries」を発表した。

 

2020年の「SULA (Paperback)」以来の新曲となるこのシングルは、LAのComplex Studiosでレコーディングされ、BLVKがプロデュースしています。試聴は以下からどうぞ。


「"Boundaries "は新しい関係におけるプライベートと共有スペースの交渉、誰かに自分の粗を見せるために近づけることに伴うリスクについての曲よ」と、ジャミラ・ウッズはプレス・ステートメントの中で説明している。


「Boundaries are the distance at which I can love you and me simultaneously "というPrentice Hemphillの言葉についてよく考えることがある。

この曲は、恐怖から境界線を建てるのと、愛から境界線を建てるのとの違いを学ぶことを歌っている」


ジャミラ・ウッズはoddCoupleと楽曲「Reflections」でコラボレートションを行なっており、MiloeとVagabonに「Winona」で参加している。最新アルバムは2019年の『LEGACY! LEGACY!』である。


 


 ニューオリンズのR&Bコレクティヴ、Tank and the Bangas(タンク・アンド・ザ・バンガス)が2ndアルバム発表以来となる新曲「Outside」を公開しました。このシングルはVerve Forecastからリリースされている。

 

Tank and the Bangasは、タリオナ”タンク”ボール(vo)、アルバート・アレンバック(sax, fl)、ノーマン・スペンス(keys)、ジョシュア・ジョンソン(ds)で構成される。ファンクやヒップホップ、ゴスペル、ロックの要素を昇華し、力強くポジティヴなメッセージをリスナーのもとに届ける。

 

その新鮮味あふれる斬新なスタイルは米国各主要メディアから、「アメリカで最も素晴らしいライヴ・バンド」、「音楽界の希望の光」と絶賛を集めてやまない。 2019年にリリースされたメジャー・デビュー作『Green Baloon』は、グラミー賞の最優秀新人部門でノミネートされて大きな話題を呼んだ。続いて、今年に入り、2ndアルバム『Red Baloon』をリリースしている。


プレスリリースを通じて、Tarriona "Tank" Ball(タリオナ・”タンク”ボール)は、次のように述べている。

 

「コンサートやフェスティバルが再びやってくることへの興奮や不安は、誰もが感じていることだと思います」

 

「でも、それが、人々から得るエネルギーのために生きている私たちのようなライブ好きにとっての『アウトサイド』になるのです。この曲を皆さんと共有できることに興奮していますし、世界が『We outside』と歌い返してくれるまで待ちきれません!!」

 

 



サウス・ロンドンを拠点に活動するシンガーソングライター、flowerovloveが新曲「I Gotta I Gotta」を公開しました。

 

コートジボワール出身のJoyce Cisseは2020年、弱冠15歳で『Kiss & Chase』でデビューを飾り、2021年デビューEP『Think Flower』をリリースしている。ヒプノティックなビートとメランコリックなメロディー、ノスタルジックでオーガニックな雰囲気にカタルシス溢れるリリックによるベッドルームポップ/ネオソウルを奏でる。

 

フラワー・オヴ・ラブの最先端のスタイルは、現在、ファッションアイコンとしても大きな注目を浴びている。GucciやPangaiaなどラグジュアリーからサスティナブルブランドのキャンペーン、XULY.Bëtといったアフリカン・ヘリテージブランドまでこのアーティストを登用するようになっている。


今回、フラワー・オヴ・ラブは、最近のシングル「Get With You」、「Hannah Montana」に続く最新作「I Gotta I Gotta」を発表した。この最新シングルについて、彼女はこう語っている。"「I Gotta I Gotta」は、人生で行きたい場所を探すこと、そして、それがどこなのかわからないけれど、時間がないことを恐れて、今行く必要があることを歌っている "と語っている。

 

この曲は、11月19日に開催される”Pitchfork Festival Paris”への出演を目前に控え、発表された。


 



先月 "I'm Tight "でクオリティ・オーバー・オピニオンを発表したルイス・コールは、8月の "Let It Happen "とともに新作に収録される "Not Needed Anymore "を9月14日に公開した。


2018年のアルバム『タイム』に続く20曲入りの同アルバムは、コールが自宅スタジオで作曲、演奏、プロデュースを行い、ジュヌヴィエーヴ・アルタディ、サム・ジェンデル、クリス・フィッシュマン、ネイト・ウッド、マーロン・マッキー、カート・ローゼンウィンケルらが参加している。


このアルバムは、私ができる限り最高の、最もパワフルで聴きやすい音楽を作ろうとしていることを表現したものです。自分自身のため、そして他の人のためにこのアルバムは、私ができる限り最高の、最もパワフルで聴きやすい音楽を作ろうとしていることを表現している。自分自身のため、そして他の人のためにもね。"


 


"Not Needed Anymore "は現在発売中です。Louis Coleのアルバム『Quality Over Opinion』は、Brainfeeder Recordsより10月14日にリリースされる。

 

Credit: Yasser Abubeker

新世代R&Bシンガー、Kelelaが5年ぶりのニューシングル「Washed Away」を発表しました。

 

この曲は、エチオピアのダナキル窪地で撮影されたYasser Abubeker監督のミュージック・ビデオとともに公開されています。


Kelelaはプレスリリースでこの曲について、「私は、バンガーが大好きですが、私の活動休止から最初の起点を作るため、アンビエントな曲でリードすることがより正直だなと感じました」と語っています。

 

「私は特に、疎外された黒人の民衆に語りかけ、私たちにとって不十分だと感じるように作られた世界で蘇りを見つけるために行う作業だと強調したい。この曲は、私たちが内側に向かった後に見つける安堵感に満ちたものになっています」




 

©︎Dana Trippe


9月23日にニューアルバム「<COPINGMECHANISM>」をリリースするWILLOWが、ニューシングル「curious/furious」を9月9日に公開しました。


「<COPINGMECHANISM>」は、昨年リリースされたアルバム 'lately I feel EVERYTHING' に続く作品です。

 


 

今年末、新プロジェクトを発表予定のイギリスのシンガーソングライター、Hope Talaが、ニューシングル「Leave It On The Dancefloor」を公開しました。彼女の音楽スタイルは、R&B、ラテン、ネオソウル、ボサノバから引き出される。


「この曲は、私が辛い時に誰かに言ってもらいたいことを想像して書いたの」とホープは説明する。サビの歌詞にそれが凝縮されている。

 

さあ、ダンスフロアに出て、心配事を全部捨てて、夜が痛みを取り除いてくれる。COVIDの閉鎖期間中、特に気分が落ち込んでいるとき、外出することがとても恋しくなったんです。外出が不可能になり、安全でなくなって初めて、自分がどれほど大切にしているのかがわかる。パンデミックが始まってから書いてきた音楽の多くは、その経験の素晴らしさと喜び、つまりダンスフロアの幸せな身体の熱気の中で生きるコミュニティがいかに貴重であるかを探求してきた」


Photo: Andrea Adolph


マイケル・コリンズ率いるロサンゼルスを拠点とするR&Bプロジェクト、Drugdealerが新作LP『Hiding in Plain Sight』を発表した。
 
 
2019年の『Raw Honey』に続く本作は、10月28日に”Mexican Summer”からリリースされる。Kate Bollinger、Sean Nicholas Savage、Tim Presleyとのコラボレーションを収録している。
 

アルバムからの最初のリード・シングル「Someone to Love」は、コリンズとジェームス・マンソンが監督したミュージック・ビデオが到着。アルバムのカバーアートワークとトラックリストと共に、下記よりご覧ください。「Someone to Love」は、最後のUSフル・ツアーで、バンドと私がショーを丸ごと作り上げた即興のジャムから生まれたんだ"と、コリンズは声明で説明している。


「そして家に帰り、この新作に取り掛かった時、それが僕らが自然に演奏している最高の瞬間の一つであることに気付いたんだ。

 

この曲は、無条件に愛されたいという気持ちを歌ったもので、すぐに私のお気に入りの曲になったし、今もそこにある。ジョン・キャロル・カービーとビデオ・エイジがこの曲にユニークな雰囲気を与えるために貢献してくれたおかげで、レコーディング・バージョンは本当に盛り上がったよ。この曲は、僕がこのプロジェクトで使ってきたある種の音楽や形式から脱却し、リード・ヴォーカリストとして表現できるとは思ってもみなかった、本物のソウル・トリビュートへとより忠実になっている」

 



Drugdealer 『Hiding in Plain Sight』



Tracklist:


1. Madison

2. Baby [feat. Tim Presley]

3. Someone to Love

4. Pictures of You (feat. Kate Bollinger)

5. New Fascination

6. Valentine

7. To Live and Drive in LA

8. Hard Dreaming Man

9. Posse Cut [feat. Bambina, Sedona, Sean Nicholas Savage]


 



大阪出身のソングライター、Joji(ジョージ・ミラー)がニューアルバム「SMITHEREENS」の発売日を明らかにしました。

 

11月4日に88risingからリリース予定のこのアルバムには、以前リリースされたシングル「Glimpse Of Us」が収録される。この発表と同時に、アーティストは「YUKON (INTERLUDE)」と題した、近日発売のアルバムからの別のフィーチャードトラックも公開しました。

 

この曲は、Isaac Sleatorと共に作曲、プロデュースを手掛けたもので、人生の軌道に乗ることをテーマにしています。Jojiはこう歌っている。「そして真っ白なトラックの中で目を伏せると、ほとんど何も見えなくなる/信じられないようなアクセルを踏む/いつも癒されていたことに感謝する/とても遅い時間の中で、私たちはバラバラになったものを再配置しようと考えていた」と。

 

また、この曲のミュージックビデオも公開され、コラボレーター、BRTHRが監督したサイケデリックなテーマの映像が披露されています。夕暮れの海辺で一人、白い車のトランクに座り、カセットテープを聴いているソロアーティスト(JOJI)が映し出されています。その後、空にはディスコボールが現れ、彼に触れると溶けてしまうという、なかなかシュールな内容となっている。


 


「SMITHEREENS」は、2020年にリリースされた前作「Nectar」に続くアルバム。レコードの発売に先立ち、アーティストは9月から10月にかけて北米ツアーを行う予定です。カリフォルニア州、ワシントン州、カナダ、ユタ州、コロラド州、テキサス州の各都市で公演を行う予定です。ツアー後半は、ミネソタ、イリノイ、オンタリオ、ケベック、マサチューセッツで公演を行い、ワシントンに戻る。公演のクライマックスは、ノースカロライナ、ジョージア、フロリダで行われる予定です。

Photo: Rosei Cohe
 

”リトル・JB”の愛称で知られるR&B・ファンク界の伝説的なソウルシンガー、リー・フィールズが3年ぶりのニューアルバム『Sentimental Fool』の制作を発表しました。この新作は10月28日にDaptoneからリリースされ、このレーベルからのフルレングスデビューとなります。本日、タイトル曲とAndrew Anderson監督によるミュージックビデオが公開されました。下記よりご覧ください。 

 


ニューアルバム『Sentimental Fool』は、リー・フィールズ・アンド・ジ・エクスプレッションズとレコーディングを行った2019年のアルバム『It Rains Love』に続く作品とる。”Daptone Records”の創設者Bosco Mann(ボスコ・マン)がプロデュースした『Sentimental Fool』は、以前公開された "Ordinary Lives "を含む全12曲で構成されている。


この秋、リー・フィールズはニューアルバムを引っ提げて北米ツアーを開始する予定です。テネシー州チャタヌーガで開催されるRail & Hops Brewers Festivalを皮切りに、10月から本格的なツアーを開始します。



Lee  Fileds  「Sentimental Fools」

 

  

 Tracklist:

 

1.Forever

2.I Should Have Let You Be

3.Sentimental Fool

4.Two Jobs

5.Just Give Me Your Time

6.Save Your Tears For Someone New

7.The Door

8.What Did I Do

9.Without A Heart

10.Ordinary Lives

11.Your Face Before My Eyes

12.Extraordinary