2023年度のロックの殿堂入りの候補者

 

Rock Hall（ロックの殿堂）の2023年度の候補者が明らかになった。ホワイト・ストライプス、ミッシー・エリオット、シェリル・クロウ、ウォーレン・ゼヴォン、シンディ・ローパー、ジョージ・マイケル、ウィリー・ネルソン、（まとめて）ジョイ・ディヴィジョン／ニュー・オーダーが初ノミネートとなり、ケイト・ブッシュ、アイアン・メイデン、サウンドガーデン、スピナーズ、ア・トライブ・コールド・クエスト、レイジ・アゲインスト・ザ・マシンも指名されている。

 

ケイト・ブッシュとスピナーズは4度目のノミネート、サウンドガーデン、アイアン・メイデン、ア・トライブ・コールド・クエストは2度目のノミネートとなります。レイジ・アゲインスト・ザ・マシーンは、2018年、2019年、2021年、2022年の入選を経て、5度目のノミネートとなる。

 


今週、ロサンゼルス・タイムズ紙は、ビリー・ジョエルがロック・ホール指名委員会に、1994年から資格を得ているゼヴォンを指名するよう促す手紙を書いたと報じている。ミッシー・エリオットとホワイト・ストライプスは、資格取得の初年度にノミネートされています。


ロックの殿堂財団のジョン・サイクス会長は声明で、「この注目すべきノミニーリストは、ロックの殿堂が称え、祝福する多様なアーティストと音楽を反映しています」と述べています。「これらのアーティストは、何世代にもわたって衝撃を与え、彼らの足跡をたどる無数の人々に影響を与えた独自のサウンドを作り上げてきました」と述べています。


今年のロックの殿堂入りは今年5月に発表され、秋に殿堂入りのセレモニーが行われる予定です。


©︎Kristin Cofer


La LuzのShana Clevelandは、ニューシングル「A Ghost」とそれに付随するビデオを発表した。この曲は、「Faces in the Firelight」という曲と共に発表された彼女の新しいソロアルバム「Manzanita」から収録されている。Vice Coolerが監督した「A Ghost」のビジュアルは以下よりご覧ください。


「この新曲についてクリーヴランドはプレスリリースで、「私は妊娠や出産についてあまり考えたことがなかったのですが、いざ妊娠してみると、それがいかにサイケデリックな体験であったかに驚きました。"このアルバムのサブタイトルはこうかもしれない。宇宙の神秘に心を開いたとき、何を期待するか』ということだ。家の外に座って野原を眺めていると、自分の体の化学反応や形が常に変化して、自分も周りの植物や動物と変わらないことが理解できたんだ"


Manzanita』はHardly Art Recordsから3月10日にリリース予定。


 

©︎Siam Coy


ロンドン生まれでギリシャ在住のアーティスト、Westermanが、5月5日にPartisan Recordsからリリースされる2ndアルバム『An Inbuilt Fault』を発表した。また、2023年5月から6月にかけてのアメリカツアーも発表している。


このアルバム発表に伴い、WestermanとBig ThiefのJames Krivcheniaが共同プロデュースしたシングル「CSI: Petralona」が発表されました。


Westermanは、「この曲のリフを持っていたんだけど、他の断片と一緒に寝かせておいたんだ。トム・ウェイツが、音楽のガラクタの引き出しに、使い道のない古い部品を入れておくようなイメージを持っていると友人が言っていた。そこから生まれたんだ。ギリシャに移住するかどうかを検討するために1ヶ月間ギリシャに行ったのですが、そこで過ごした奇妙な一日について書くように友人に勧められました。歌詞はすぐにできました。この曲は、最初に書かれた通りにアルバムに収録されています。この曲は、アルバムの中で最も自伝的な曲なんだ」


『An Inbuilt Fault』は、ウェスターマンの2020年のデビュー作『Your Hero Is Not Dead』に続く作品で、既発のシングル 「Idol; RE-run」も収録されている。全トラックリストとアルバム・アートは下記よりご確認ください。



「CSI: Petralona」




 Westerman 『An Inbuilt Fault』




Label: Partisan

Release Date:　2023/5/5


Tracklist
 
1. Give
2. Idol; RE-run
3. I, Catullus
4. CSI Petralona
5. Help Didn't Help At All
6. A Lens Turning
7. Take
8. An Inbuilt Fault
9. Pilot Was A Dancer


©︎Ross Halfin

Ozzy OsbourneはJudas PriestとのイギリスとヨーロッパでのNo More Tours IIをキャンセルすることを公式に発表した。プリンス・オブ・ダークネスは健康のために何度も受けた治療により「体がまだ弱っている」と説明している。


「これはおそらく、私の忠実なファンと共有しなければならない最も困難なことの1つです。「皆さんもご存知のように、4年前の今月、私は大きな事故に遭い、背骨を損傷しました」


「この間、私の唯一の目的は、ステージに戻ることでした。私の歌声は大丈夫です。しかし、3度の手術、幹細胞治療、終わりのない理学療法、そして最近では画期的なサイバニクス（HAL）治療の後、私の身体はまだ弱っているんだ」


オジーはこう続ける。「しかし、良心の呵責に耐えかねて、今度のヨーロッパ／イギリス・ツアーの日程をこなすのは体力的に無理だと悟った。私のファンを失望させるという考えは、あなた方が想像する以上に私を怒らせます」


「私のツアーがこのような形で終わるとは、想像もしていませんでした。私のチームは現在、都市から都市へ、国から国へと移動することなく、私がパフォーマンスを行える場所のアイデアについて考えているところです」


「"私の家族" "私のバンド" "私のクルー" "長年の友人であるジューダス・プリースト" そしてもちろん、 "私のファン" "限りない献身、忠誠、サポート" "私が夢にも思わなかった人生を与えてくれたことに心から感謝したい。私はみんなを愛している」


 

 

Easter Youth（イースタン・ユース）の伝説的な名物企画『極東最前線 101 中の島1条4丁目ブルース』の詳細が発表された。今回、イースタン・ユースは、札幌のシーンの盟友であるTha Blue Herbを招き、ツーマンライブを4月22日（土）に渋谷クワトロで開催します。オフィシャル先行予約は、チケットぴあで１/31 17:00から開始となっている。チケット詳細はこちらから。


昨年の極東最前線『ボトム・オブ・ザ・冷凍都市』はナンバー・ガールを招いて行われる予定でしたが、フロントマンの向井秀徳のコロナ感染によりナンバーガールの出演がキャンセルされた。今回、遂に実現した札幌のロックシーン、ヒップホップ・シーンの両雄、イースタン&ブルーハーブの伝説的な共演を見逃すことなかれ。

 

Eastern Youth

 

Tha Blue Herb


『極東最前線 101 中の島1条4丁目ブルース』の開催情報、日程は下記の通りです。

 

eastern youthが主宰するシリーズ・ライブ企画「極東最前線」。2023年2月、ゲストにfOULを迎え、節目となる100回目の極東最前線はチケット即日ソールドアウト。そして4月、気持ち新たに101回目の開催が決定。ゲストにはTHA BLUE HERBが出演する。

 

1997年に札幌で結成し、以後も札幌を拠点に自らレーベルを運営しリリースと精力的なライブをつづけるTHA BLUE HERBは、期せずして2020年にイースタンユースと同じアルバム・タイトル『2020』をともにリリースしている。また2022年春には大阪・梅田クラブクアトロ10周年イベントとしてこの2組の対バンが初開催。東京では初の対バンとなる、待望のey x TBH共演ライブ、遂に実現。

 

 

・2023/4/22 (Sat) 


SHIBUYA CLUB QUATTRO 


 

東京都渋谷区宇田川町 32-13 4F 


OPEN 16:00 START 17:00
スタンディング 前売り:￥6,000



ドリンク代別 


お問い合わせ
SMASH 03-3444-6751 



詳細はこちら：


https://smash-jpn.com/live/?id=3869

 


 

近年、中国のレコード・レーベルと契約を交わし、さらに同国でのライブツアーを積極的に開催するなど、アジア圏でのファンベースを着実に広げつつある鎌倉のオルタナティブ・ロックトリオ、She Her Her Hersが昨年のフルレングス『Afterglow』以来となる新曲「non zero sum game」を発表しました。

 

このニュー・シングルは、デジタルストリーミングで2月1日にリリースされ、昨日、ラジオ番組「Midnight Garage」（FM802)でもオンエアされている。楽曲のストリーミングは下記の配信リンクより。

 

She Her Her Hersは、今年2月19日に下北沢Adriftで公演を行った後、2月下旬に台北でのライブツアーを控えている。なお、このRevolver Taipeiの追加公演はソールド・アウトとなっている。今後のアジア圏での活躍に期待したい。 

 

 


 

She Her Her Hers 「non zero sum game」 New Single

 

 

発売日：2023年2月1日

レーベル；Conditionar  Labe


収録曲：

1. non zero sum game


楽曲のストリーミング：

https://friendship.lnk.to/nzsg

 

©David Richardson

イギリスの多国籍ヒップホップ・ロック・グループ、The Go! Teamは、今週金曜日（2月3日）にMemphis Industriesよりニューアルバム『Get Up Sequences Part Two』をリリースします。

 

彼らは、発売前の5枚目となる最終プレビュー「The Me Frequency」をミュージック・ビデオで公開しました。新作アルバムの発売日を前にあらためてチェックしてみて下さい。この曲は、Star Feminine Bandをフィーチャーしており、スター・フェミニン・バンドが参加しています。

 

The Go! Teamは、「Dive Bomb」、「Look Away,Look Away」、「Wammy O」、「Gemini」、四作の先行シングルを公開している。


 

 
 
米国のシンガーソングライター、Frankie Roseは、近日発売予定の『Love As Projection』に収録されるニューシングル「Sixteen Ways」を公開しました。
 
 
リード・カット「Anything」に続くこの曲は、Scott Kiernanがビデオを制作しています。下記よりご覧ください。
 

この新曲について、フランキー・ローズはプレスリリースで次のように語っている。「この曲は、何も起こらないうち物事が思いがけず崩れてしまう方法を数えている。希望を持つことと同時に、それが決して自分に有利には働かないということを頭の中でリスト・アップすることなの。」

さらに、「80年代ベイビー（ニール・シュワルツ）の振り付けで、ESPTV（スコット・キアナン）の美学を取り入れたダンス；ビデオを作りたかった。彼らを完全に信頼し、彼らに世界を作ってもらった。結果、ブラック・ロッジで見る熱狂的な夢のような、私だけの機械の妖精が登場するビデオになったんだ。」
 

『Love As Projection』は、Night School Recordsから3月10日にリリースされます。

 

©︎Daniel Topete


シカゴのインディーロック・デュオ、Whitneyがニュー・シングル「For a While」をヴィジュアルとともに公開した。
 
 
元々は「Rolling Blackouts」として知られていたこの曲は、2016年のデビュー作『Light Upon the Lake』のリリース前後にバンドのライブで定番となっていたが、Julien Ehrlich（ジュリアン・エーリッヒ）とMax Kakacek（マックス・カカチェク）が作曲と録音を終えたのは昨年だった。
 

「For a While」の歌詞は、マックスと私がイリノイ州北部の高速道路脇で燃えている車の横を通り過ぎた時にインスピレーションを受けたんだ」とJulien Ehrlichは声明を通じて説明している。
 
でも、その瞬間、私たちは匿名の悲劇がどこにでも存在することに大きな衝撃を受けたのです。『For a While』を書いている間、その経験は、今日一緒にいることができないすべての人々への感謝と愛の感情へと発展していった。この曲は、数年間、私たちの人生のさまざまな局面で制作してきました。何人かの人が来ては去っていくのを見てきました。みんなを愛している。
 

Whitneyは、昨年、Secretly Canadianからサード・アルバム『SPARK』をリリースしています。

 

©︎Brittany Rose Queen

Cheekfaceがニュー・シングル「The Fringe」をリリースしました。この曲は、ロサンゼルスのトリオによる2022年のサプライズ・アルバム、『Don't Ask(B-Sides）』、 『Too Much to Ask』に続く作品で、以下で視聴できます。


この曲について、チークフェイスのシンガーのグレッグ・カッツは声明の中でこう説明している。

 

僕とマンディは、自分のキャリアや分野での成功が、後の資本主義の要求に故意に屈しているとは思っていなくても、ある種、それに売り渡すような感覚と格闘しようとしていた。

仕事でも芸術でも何でもそうですが、他の人に嫌われたり、失敗したりすると、なんだかより本物らしく感じたり、より良く感じたりしますよね。そして、成功を完全に拒否することが誉れの象徴のように感じられる。そのため、成功しないとわかっていることをわざとやるというような、自己妨害の衝動があるのかもしれません。あと、この曲はギターソロがいいと思います。私が弾いたのでかなり偏見ですが。


 

©︎Jimmy Fotaine


米国のインディーロックバンド、デス・キャブ・フォー・キューティーが、故ミミ・パーカーへのトリビュートとして、1996年の『The Curtain Hits the Cast』収録のLowの「The Plan」のカヴァーを公開した。この曲は、先日発表された2022年発表のアルバム『Asphalt Meadows』のアコースティック・リワークに収録されており、「Pepper」のニューバージョンも収録されています。


「デス・キャブ・フォー・キューティのフロントマン、ベン・ギバードは声明の中で次のように述べています。

 

私が初めてローを見たのは1994年、シアトルのOKホテルでサニー・デイ・リアル・エステートのオープニングを飾った時だった。

 

それ以来、彼らは僕の人生の中で最も影響力のある重要なバンドのひとつなんだ。2012年に一緒にツアーをしている時に、僕らのバンドが友達になったのは、10代の頃の自分のインディーロックの夢を叶えるものだった。この11月にミミが亡くなったことは、信じられないほど悲しかった。彼女は素晴らしいアーティストであり、さらに素晴らしい人間だった。私たちは、失ったミュージシャンを思い出す最良の方法は、彼らの曲を演奏することだと信じている。「The Plan」はいつも私たちの大好きなローの曲の一つで、ミミへのトリビュートとしてここに紹介します。



『Asphalt Meadows (Acoustic)』は3月10日にAtlanticからリリースされる。デス・キャブ・フォー・キューティーは、現在、最新作『アスファルト・メドウズ』の発売記念ツアーを開催中で、今年後半にはベン・ギバードの別バンド、ポスタル・サービスと共同ヘッドライナーを務める予定である。



Death Cab For Cutie 『Asphalt Meadows (Acoustic)』 

 

 

Label: Atlactic Records

Release Date: 2023年3月10日

 

Tracklist:


1. I Don’t Know How I Survive (Acoustic)

2. Roman Candles (Acoustic)

3. Asphalt Meadows (Acoustic)

4. Rand McNally (Acoustic)

5. Here to Forever (Acoustic)

6. Foxglove Through The Clearcut (Acoustic)

7. Pepper (Acoustic)

8. I Miss Strangers (Acoustic)

9. Wheat Like Waves (Acoustic)

10. Fragments From the Decade (Acoustic)

11. I’ll Never Give Up On You (Acoustic)

12. The Plan




Caroline Polachekは、近日発売予定のアルバム『Desire, I Want to Turn Into You』からのシングルをもう一枚リリースした。
 

「Blood and Butter」は、ポラチェックとダニー・L・ハーレが作曲・プロデュースした曲で、バグパイプにブリッド・シャインブール、ギターにキリン・J・カリナンをフィーチャーしています。下記よりご覧ください。
 

キャロライン・ポラチェックのニューアルバムは2月14日に発売される予定です。これまでに、シングル「Bunny Is a Rider」、「Billions」、「Sunset」、そして最近Charli XCXとthe 1975のGeorge Danielがリミックスした「Welcome to My Island」でプレビューされている。

 

©︎Jenn Carillo


ポートランドのラテン系シンガーソングライター、Y La Bambaは、ニューアルバム『Lucha』を4月28日にTender Loving Empireからリリースすることを発表しました。リード・シングル「Dibujos de Mi Alma」は本日リリースされ、以下で聴くことができる。


"この曲は2020年の閉鎖直前にロマンチックなパートナーのために書かれた"とY Laのボーカル兼プロデューサー、Luz Elena Mendoza Ramosはプレスリリースで「Dibujos de Mi Alma」について述べている。


ある人への憧れと同時に、つながりという不健全な部分から自分を切り離そうとする歌なんだ。

私は、リズムやコンガなどの楽器や歌など、自然に感じられるものなら何でも、自分の中に呼び起こそうとしている方法で、ただそのままにしたいとずっと思っていました。

自分の制作技術をどう発揮するかを学び続けるプロセスを反映しています。私は常にたくさんの言葉やアイデアを持っていますが、私にとって最も難しいのは、自分の直感を信じることを学ぶことです。そして、自分が誰とどのように仕事をするのがベストなのかを見極めることです。



Y La Bambaの最後のLPは、2019年の『Mujeres』。


Y La Bamba『Lucha』




Label: Tender Loving Empire

 Release Date: 2023/4/28


Tracklist:


1. Eight

2. Dibujos de Mi Alma

3. La Lluvia de Guadalajara

4. Collapse

5. Hues [feat. Devendra Banhart]

6. Nunca

7. I’m So Lonesome I Could Cry

8. Ceniza

9. Damned

10. Manos

11. Walk Along

 

Envy


ジャパニーズ・ハードコアバンドの代表格、Envyが新作EP『seimei』の発売を記念して、今年4月に東名阪のワンマンツアーの開催を発表した。オフィシャル先行予約は、1月31日 17:00からチケットぴあで開始されている。Envyの4月のライブスケジュールは下記よりご確認下さい。

 

Envyは、1995年に神奈川で結成された。Gauzeの名物企画「消毒Gig」を始めとする東京のアンダーグランド・シーンと深いかかわりをもち、2000年代には、ニュースクール・ハードコアの代表的な存在と目されるようになった。


2001年には『君の靴と未来』、2003年には『A Dead Sinking Story』といった伝説的なハードコア・パンクの金字塔を打ち立ててみせた。その後も、ポスト・ロック的な方向転換を図った『Insomniac Doze』、東日本大震災に触発されて制作された『Recitation』をリリースしている。

 

以後、ENVYは国外に活躍の幅を広げ、フランスで開催される世界最大級のメタル・フェス、Hellfestにも出演し、さらにスコットランドのポスト・ロックバンド、Mogwaiの『My Beast』でフロントマンの深川哲也がボーカルとしてゲスト参加するなど、世界的なロックバンドとの関わりを持つ。2016年、最初期からのメンバーであった深川が脱退するも数年後に復帰。Temporary Residenceからリリースされた最新EP『seimei』では、Envyらしいヘヴィー・ロックの路線に回帰している。 

 

 



・2023/4/18 (Tue) LIQUIDROOM 
（東京）


OPEN 18:30 START 19:30
スタンディング 前売り:￥4,000



ドリンク代別 


お問い合わせ　
SMASH 03-3444-6751 



・2023/4/20 (Thu) LIVEHOUSE ANIMA（大阪）

 

 
OPEN 19:00 START 19:30
スタンディング

前売り:￥4,000



ドリンク代別 


お問い合わせ
　SMASH WEST 06-6535-5569  

 


・2023/4/22 (Sat)  池下 CLUB UPSET (名古屋）

 


OPEN 18:00 START 18:30
スタンディング

 

前売り:￥4,000



ドリンク代別 


お問い合わせ 
CLUB UPSET 052-763-5439 



ライブスケジュール、チケットの詳細：

 

https://smash-jpn.com/live/?id=3873 

 

 

©︎Kyler Berger


NYCの5人組ベースメント・ロックバンド、Geeseが2021年のデビュー・アルバム『Projecter』以来の最新シングル「Cowboy Nudes」を発表しました。


ギースは、ニューヨークの地下室のライブ・セッションからはじまったバンドで、結成当時まだ高校生だった。彼らは、親の世代の影響で、ビートルズやピンク・フロイドなどクラシック・ロックバンドを聴いていたと語っている。今回の二年振りのシングルは、ローリング・ストーンズのブルージーかつワイルドなブギー性を受け継いだ痛快なトラックとなっています。


「Cowboy Nudes」について、バンドのフロントマン、キャメロン・ウインターは声明の中で次のように語っている。


この曲は、世界の終わりの後、人生がより良く、より楽しくなることを歌っているんだ。 
まず、ドラムのマックスに、高校時代から持っていた壊れたシタールを持って来させたんだ。ワールドミュージック・ショップに新しい弦を買いに行ったら、1パックが80ドルだと言われたんだ。冗談と思って2本買ってしまった。でもシタールの弦はそんなに安くない。
結局、弦を張り替えないで切れていないほうの弦を弾くだけにしたんだ。だから、2番目のヴァースのシタールの素晴らしさはわかってもらえると思う。あと、"転がる草に恋をする "というフレーズも気に入っているよ。


ニュー・シングル「Cowboy Nudes」の発表と同時にリリック・ビデオが公開されました。ご視聴は下記より。


 Gena Rose Bruce　『Deep Is The Way』

 

 

Label: Dot Dash

Release:　2023年1月27日

 




Review 

 

近年、ジュリア・ジャクリン、ステラ・ドネリーを始め、 個性派の女性SSWを輩出しているオーストラリア、特に、メルボルンのミュージック・シーンに我こそはと言わんばかりに三番目に名乗りを挙げたのが、今回、ご紹介するジェナ・ローズ・ブルースというシンガーソングライター。

 

この2ndでは、2019年にデビュー・アルバム『Can’t Make You Love Me』とタッグを組んだプロデューサー、ティム・ハーヴェイを招聘し、レコーディングされている。追記としては、米国の渋いフォークシンガーソングライター、ビル・キャラハンが今作に参加している。


ジェナ・ローズ・ブルースは、それまで計画していたプロジェクトやライブ活動をパンデミックによりすべて白紙に戻さねければならなかった。記憶に新しいのは、オーストラリアではかなり厳し目のロックダウンが敷かれていたせいもあってか、パンデミック後期の民衆の反動も凄まじいものだった。ローズ・ブルースは、音楽家以外にもうひとつのライフワークに置いているガーデニングで、これらの厳しい時間をどうにかやり過ごし、癒やしの時間を過ごしたという。


この2ndアルバムは、ある意味では近年のオーストラリア/メルボルン周辺の音楽シーンのトレンドが色濃く反映された作風になっている。ビル・キャラハンが参加していると聴くと、フォーク・ミュージックを予想してしまうが、このアルバムはファニーな雰囲気に彩られたインディーポップが中心となっている。また、そこにはシンディ・ローパーの時代のディスコポップの影響も片々に見受けられる。さらにトラック全体にはリミックス段階においてかなり癖のあるエフェクトがかけられ、時にダブのようなコアな手法が取り入れられている。単なる口当たりのよいポップスとしてなめてかかろうものなら、痛い目をみることは必須なのだ。

 

このアルバム全体には、このアーティストの夢想的なキャラクターが乗り移っている。これらのソングトラックはある意味ではファンタジックなポップとも称せるかもしれない。ところが、夢想というのは必ず日々直面する創作者の日常生活の中から汲み出される思いが込められている。ジェナ・ローズ・ブルースはこれらの曲をさらりと歌い上げ、そしてそれは可愛らしさを誇張しているように見える。しかし、実際はそうではない。このアーティストがパンデミックで直面した社会に対する反骨精神が楽曲の節々に反映され、この点が作品全体に強いスパイスをもたらしている。口当たりの良いディスコ・ポップ、まったりとしたエレクトロ・ポップ、多くのリスナーは表面的には今作にそういった印象を汲み取るかもしれない。だが、これらのポピュラー・ソングは飽くまで掴みやすさを重視しながら、その内奥には強い芯のようなものが感じられるのだ。

 

また、６０，７０年代のポピュラーミュージックの影響やクラシック・ロックの影響がさりげない形で楽曲の中に取り入れられているのにも注目しておきたい。例えば、「Misery and Misfortune」では、The Whoの「Baba O' Riley」を彷彿とさせるシンセサイザーが導入されている。また、ビル・キャラハンとのデュエットを行ったタイトル・トラックでは、往年の名ポピュラー・ミュージックの甘いメロディーをしっかり受け継いでいる。その他、「Morning Star」は、セリーヌ・ディオンを師と仰ぐジュリア・ジャックリンに比する深みのあるポピュラー・ソングである。また、メルボルンの現在の音楽シーンの影響を受けた儚いバラード・ソング「I’m Not Made To Love With You」も、レコードの終盤にささやかな華を添えている。ファンシーさとブルージーさ、それらの表向きと裏側にある一見相容れないように思える両極端の印象が、このレコード全体にせめぎ合っている。幸せ、悲しみ、安らぎ、苛立ち・・・、実に多種多様な内的感情が複雑に織り込まれていることもあって、じっくり聴きこんでみると、なかなか手ごわい作品となっていることが分かると思う。


８４／１００