フィービー・ブリジャーズはカバーソングを過去に数多く発表している。トム・ウェイツの「Day After Tomorrow」、「Have Yourself A Merry Little Christmas」、マール・ハガードの「If We Make It Through December」、フィオナ・アップル、さらに、ザ・ナショナルのマット・バーニアーとサイモン＆ガーファンクルの「7 O'Clock News / Silent Night」、マッカーシー・トレンジング、ジャクソン・ブラウンと「Christmas Song」等をカバーしている。
Titus Andronicus
Titus Andronicusがホリデー・シングル「Drummer Boy」をリリースしました。この曲はBilly Joelの「Piano Man」を紡いでキリスト降誕の物語を語っています。下記よりお聴きください。
DIIVが新しいライブ・アルバム『Live at Murmrr Theatre』をリリースした。本作は、2017年にニューヨーク・ブルックリンのMurmrrで行われた公演のライブ音源を収録している。本作は、キャプチャード・トラックスに象徴される2010年代のニューヨークのアンダーグランドのミュージックシーンの息吹が感じられる快作となっている。
このMurmrrの公演では、バンドの最初の2枚のアルバム『Oshin』と『Is The Is Are』の楽曲が収録されており、Alex Gの "Hollow "とMy Bloody Valentineの "When You Sleep "のカバーも含まれている。DIIVは、"Dopamine "のライブ・パフォーマンス・ビデオも公開している。Jim Larsonが撮影したビデオの視聴と、アルバムのストリーミングは以下でお願いします。
Yesterday morning residents of Borodyanka town in Kyiv region, which was de-occupied in April, found these beautiful pieces of art on the wall of a destroyed building and concrete blocks. Some even think Banksy secretly visited the town. pic.twitter.com/HLnhBN958W
LCD Soundsystemが昨夜（11月15日）、The Late Show With Stephen Colbertに出演し、彼らの楽曲「New Body Rhumba」を披露しました。その模様は以下でご覧ください。
ノア・バームバック監督の映画『ホワイト・ノイズ』に登場する "New Body Rhumba" は、LCD Soundsytemにとって2017年のアルバム『アメリカン・ドリーム』以来の楽曲となる。ジェームス・マーフィーのバンドは最近、2000年代初期のニューヨークのロック・シーンを描いたリジー・グッドマンのオーラル・ヒストリーをドキュメンタリー映画化した『ミート・ミー・イン・ザ・バスルーム』に出演している。
ディランの「Must Be Santa」ができるのなら、もしそれが採用されなければ、それはサインだと思ったんだ。ボブ・ディランの曲のこのバージョンで、次の章にならなくちゃ。でも、ボブ・ディランがやったように、この曲も正当な評価を受けたいと思った。でも、ボブと同じように、この曲を正しく演奏したかったんだ」
「バンドメンバーのアダム・ランゲロッティとテッド・ヤングと一緒に、僕のホームスタジオOKV Centralを再び使う良い口実にもなった。テッドはフィリーに移りましたが（彼は私とよく一緒にエンジニアをしています）、実は私がボブ・ディランの「Must Be Santa」を初めて聴いたとき、彼はジョン・アグネロのアシスタント・エンジニアだったんですよ。本当に完璧なサークルのような気がする。
本日、デジタルストリーミングのみで公開された「Does Spring Hide Its Joy v2.3」は、同名の映像作品のために提供された。実験音楽作曲家、Kali Malone（カリ・マローン）による没入型オーディオ体験で、スティーブン・オマリーとルーシー・レイルトンがミュージシャンとして参加しています。
『Does Spring Hide Its Joy』は、2020年春のロックダウンの期間中に、ベルリン・ファンクハウス＆モノムで制作・録音された。音楽は、7進数のジャスト・イントネーションとビートの干渉パターンに焦点を当てた、長尺の非線形デュレーション作曲の研究である。その長さは22分にも及び、これまでのこのアーティストと同様、ドローンの音響の可能性を追求している。
この映像作品『Does Spring Hide Its Joy』は、Abandon Normal Devicesの依頼を受け、アーツカウンシル・イングランドの資金援助を得て、オイスター・フィルムズが配給している。助監督はスウェットマザーが担当。
映像作品の公開は未定となっている。
また、Kali Maloneは新作アルバム『Does Spring Hide Its Joy』のリリースを発表しました。この新作は来年の1月20日にリリースされる。
Ideologic Organは、Kali Maloneの新しいアルバムDoes Spring Hide Its Joyを、2時間のLP盤、3時間のCD盤、そして全てのデジタルフォーマットでお届けすることを嬉しく思います。
『Does Spring Hide Its Joy』は、作曲家Kali Maloneによる没入型の作品で、Stephen O'Malley（エレキギター）、Lucy Railton（チェロ）、そしてM Malone自身が調律したサイン波オシレーターを使用しています。この音楽は、ハーモニクスと非線形作曲の研究であり、イントネーションとビートの干渉パターンに焦点を当てたものです。パイプオルガンの調律、和声理論、長時間の作曲の経験が、この作品の出発点となっています。彼女のニュアンスに富んだミニマリズムは、驚くべき焦点の深さを展開し、リスナーの注意の中に瞑想的な空間を切り開くのです。
『Does Spring Hide Its Joy』は、マローンの絶賛されたレコード『The Sacrificial Code [Ideal Recordings, 2019] & Living Torch [Portraits GRM, 2022]』に続く作品である。彼女のコラボレーション・アプローチは前作から拡大し、ミュージシャンのスティーヴン・オマリー＆ルーシー・レイルトンを作品の制作と発展に密接に巻き込んでいる。音楽はマローンのサウンドパレットでありながら、彼女はオマリー＆レイルトンのユニークなスタイルとテクニックのために特別に作曲し、音楽全体に主観的解釈と非階層的な動きのためのフレームワークを提示します。
Does Spring Hide Its Joyは、チェロ、サイン波、エレクトリックギターの間でゆっくりと進化するハーモニーと音色を追った、長さを変えられる持続的な体験です。リスナーとしては、これらの分岐点の間の移行を特定することは困難である。
『Does Spring Hide Its Joy』は、2020年の3月から5月にかけて制作されました。パンデミックのこの不穏な時期に、マローンはベルリンで、新しい作曲方法を考えるための多くの時間と概念的空間を手に入れた。
現地に残っていた数名のインターン生とともに、MaloneはBerlin Funkhaus & MONOMに招かれ、誰もいないコンサートホール内で新しい音楽を開発し、レコーディングすることになりました。この機会に、彼女は親しい友人であり、コラボレーターでもあるルーシー・レイルトン、スティーブン・オマリーとともに小さなアンサンブルを結成し、それらの様々な音響空間の中で、これらの新しい構造的なアイデアを探求することにしました。そして、Does Spring Hide Its Joyの基礎が築かれたのです。
『Does Spring Hide Its Joy』は、その後、ヨーロッパの多くの舞台で60分と90分のライブ演奏が行われた。チューリッヒのSchauspielhaus、ブリュッセルのBozar、ミュンヘンのHaus Der Kunst、オスロのMunch Museumなど、ヨーロッパの多くの舞台で60分と90分のライブ公演が行われました。
ライブコンサートだけでなく、Funkhausで録音された『Does Spring Hide Its Joy』は、サイトスペシフィックなサウンドインスタレーションとして並行して展開されている。さらにマローンは、ビデオアーティストのニカ・ミラノを招き、楽譜を解釈し、第4の奏者として伴奏するアナログビデオ作品をカスタム制作し、作曲の音響原理からインスピレーションを得た視覚的雰囲気を作り上げました。ミラノの作品から8つの連続したビデオスチールがアルバムアートワークに採用されています。
