Stars ©Gaëlle Leroyer


 モントリオールのスターズ(Stars)がホリデーシングル「Christmas Anyway」をリリースしました。 

 

新曲「Christmas Anyway」について、バンドは声明で次のように語っている。 「アルゴリズム(とその他の恐ろしいもの)が私たちみんなをより遠くに感じさせている今日日の世界では、休日に家に帰ることはみんなにとって簡単なことではありませんよね。 このような時代に、愛する人と安らぐために家に帰らなければならないと感じるのは一体なぜなのでしょうか?」

 

「それでも、単純な歌が、少なくとも数分の地獄のような休日を乗り越えさせてくれることがあるのは知っています。 この曲がそうであることを願ってます。 私たちはみんなを愛しています。メリー・クリスマス!!」

 


フィラデルフィアを拠点とするシンガーソングライター、Swim Camp(トム・モリス)がニューシングル「Pillow」を発表した。

 

Swim Campは、Alex GやWyatt Smith辺りのSSWを彷彿させるダウナーなフォークソングを制作する。エリオット・スミスのサッドコアに通じるものがある。

 

ニューシングル「Pillow」は、”They Are Gutting a Body of Water”のDoug Dulgarianが運営し、以前はfeble little horseとWednesdayが所属していたJulia's War Recordingsとの契約発表と同時に発表された。

 

トム・モリスが作曲、演奏、プロデュースし、Mark Watter (Alex G, Prince Daddy & The Hyena) がミキシング、Heather Jones (TAGABOW, Sadurn) がマスタリングを担当しています。


 


Stormzyが11月25日に発売された最新アルバムのタイトル曲「This Is What I Mean」のPVを公開した。

 

先週、ソーホーで行われたアルバム発売記念パーティで撮影されたこの映像には、Amaarae、Black Sherif、Jacob Collier、Ms Banks、STRYが出演しています。下記よりご覧ください。


2019年の『ヘヴィー・イズ・ザ・ヘッド』に続く『ディス・イズ・ホワット・アイ・ミーン』が先週金曜日に到着した。タイトル曲には、Ms Banks、Amaarae、Black Sherifもゲスト参加しており、Collierはその共同作曲者の一人としてクレジットされている。

 

 

Bob Dylan

 ボブ・ディランが、最近話題になっている新刊書籍「The Philosophy of Modern Song」の「手書きサイン」限定版がボブ・ディランの手書きではなかったことが話題に上がったことについて、実際の購入者に対して謝罪している。


11月上旬、ボブ・ディランは、エルヴィス・コステロ、ハンク・ウィリアムス、ニーナ・シモンの曲について彼が書いた60のエッセイを収録した「The Philosophy of Modern Song」を発売した。これは、彼がフォークソングやポップスについて楽理的に解釈しなおした貴重な書籍。そして、この新刊と並行して、版元のサイモン&シュスター社を通じて「手書きサイン入り」限定版も599$で販売されたが、その後、ディランのサインは、実は、”手書きではない”ことが判明したのだった。


改めて、版元のサイモン&シュスター社は釈明に追われた。「ハンドサイン入り」と宣伝したことを謝罪し、限定版の購入者には「即時返金」することを申し入れている。ディランはその後、自身の声明を発表し、機械を使うという判断は "判断ミスで、すぐに修正したい "と明かしている。

 

「私の最近のアートワークのプリントと『Philosophy Of Modern Song』の限定版へのサインについて、いくつかの論争があることを承知している」と書いている。私は長年にわたり、アートプリントの一つ一つに手書きでサインをしてきましたが、問題は一度もありませんでした」


「しかし、2019年に、私はひどいめまいに襲われ、それはパンデミックの年まで続きました。"とディランは続けた。

 

「これらのサイン会を可能にするためには、私と近い距離で働く5人のクルーが必要で、ウイルスが猛威を振るっている間に私がやるべきことを完了するための安全で実行可能な方法を見つけることが出来なかった。そのため、パンデミック中は、サインをすることもできず、めまいも治まりませんでした。契約の締め切りが迫る中、オートペンを使う、というアイデアを提案され、こういうことは芸術や文学の世界では「いつも」行われているという確証を得ていました」

 

Leonard Cohen, center, performing with Israeli singer Matti Caspi, on guitar, for Ariel Sharon, with arms crossed, and other Israeli troops in the Sinai in 1973. (Courtesy of Maariv via JTA)

1973年の第4次中東戦争(アラブ・イスラエル紛争)時のレナード・コーエンのイスラエル旅行を描いたテレビ・シリーズが制作中であるとVarietyが報じている。(アラブ・イスラエル戦争は、別名・ヨム・キプール戦争とも呼ばれる。ヨム・キプールとは贖罪のことを意味する)

 

カナダの伝説的なフォーク歌手、Leonard Cohen(レナード・コーエン)はユダヤのルーツを持ち、生前、イスラエルでは絶大的な人気を誇った。2000年代に、スペイン公演中に倒れるも、その後、イスラエルでコンサートを開催している。

 

このTV番組は、マッティ・フリードマンの2022年の著書『Who By Fire』を映画化した作品で、タイトルは「Leonard Cohen In The Sinai」である。生涯にわたり、コーエンは、この土地に深い思い入れを持ってきたが、あらためて、実際の映像を通じて確認することが出来るはずだ。


「1973年10月、詩人で歌手のレナード・コーエンは、39歳で、有名で、不幸で、創作の行き詰まりを感じていたが、シナイ砂漠に旅立ち、ヨム・キプール戦争の混乱と血に身を投じた」と、映画の公式の説明には、こう続いている。

 

ギターと地元のミュージシャンのピックアップチームとともに前線を移動しながら、コーエンは世界的な危機に真っ向から飛び込み、人生最悪の瞬間にいる何百人もの戦う男や女に会った。コーエンの聴衆は、彼の歌が最後に聴くものになるかもしれないことを知っていたし、生き残った人たちはその経験を決して忘れることはなかった。この戦争ツアーは、今日でも反響を呼んでいる文化的な瞬間であり、しかし、その瞬間について知る人は、これまでほとんどいなかったという。

 

この番組は、Keshet InternationalとSixty-Six Mediaが制作し、Yehonatan Indurskyがプロデュースしています。撮影は2024年にイスラエルで開始される予定です。

 

Metallica©︎Tim Saccenti

さて、いよいよ、メタリカが12枚目のスタジオ・アルバムを引っさげてカムバックを果たす時が来た。『72 Seasons』は、バンド自身のレーベル、Blackened Recordingsから2023年4月14日にリリースされる予定です。(レビューはこちらからお読み下さい)


2016年の『Hardwired...To Self-Destruct』に続く本作は、Greg Fidelmanと共に制作され、Tim Saccenti監督によるミュージック・ビデオとニューシングル「Lux Æterna」が公開されています。ジャケットアートワークとトラックリストは下記より。


アルバム・タイトルのコンセプトについて、James Hetfieldはプレスリリースで次のように語っている。


「"72の季節"。 

 

人生の最初の18年間は、本当の自分、あるいは偽りの自分を形成する。親から "自分は何者か "を教えられたという概念。私たちがどのような人格であるかをめぐる、可能な限りのハト派的な考え方。

 

この中で最も興味深いのは、そのような核となる信念を研究し続け、それが今日の世界の認識にどのような影響を与えるかということだと思います。

 

私たちが大人になってから経験することの多くは、こうした子供時代の体験の再現であり、反応なのです。子供時代の囚人、あるいは私たちが背負っているその束縛からの脱却……」


新作アルバムの発表に加えて、メタリカは4月にキックオフし、2024年9月まで行われるM72ワールド・ツアーを発表している。ツアー日程のリストは以下から確認できます。





The Howard Stern Show (via Blabbermouth)での新しいインタビューで、ドラマーのラーズは、史上初めて、彼らがすべてを完全に隠しておくことに成功したと誇らしげに語っている。


「俺達はこの1年半の間、新しいアルバムに取り組んできたんだけど、その中で俺たちのキャリアで初めて、そのことについて一切公言してこなかったんだ。だから、"新しいレコードがあるよ "とか、カウントダウンとか、"何が出てくると思う?"とか、そういうことよりも、俺たちはそれについて固く口を閉ざしてきたんだ」


彼は言っている。「俺たちは絶対にリークするかもと思ってた。でも、まだ漏れていないのさ。フェアプレーだよ。そして、昨日、私たち全員がそれを知ったとき、なんと素晴らしい驚きだったか、言い表せないよ」



Metallica  「72 Seasons」






 Tracklist:


1. 72 Seasons
2. Shadows Follow
3. Screaming Suicide
4. Sleepwalk My Life Away
5. You Must Burn!
6. Lux Æterna
7. Crown of Barbed Wire
8. Chasing Light
9. If Darkness Had a Son
10. Too Far Gone?
11. Room of Mirrors
12. Inamorata
 


Metallica Tour Dates:


Thu Apr 27 2023 – Amsterdam NL – Johan Cruijff Arena
Sat Ap 29 2023 – Amsterdam NL – Johan Cruijff Arena
Wed Ma 17 2023 – Paris FR – Stade de France
Frid Ma 19 2023 – Paris FR – Stade de France
Frid Ma 26 2023 – Hamburg DE – Volksparkstadion
Sun Ma 28 2023 – Hamburg DE – Volksparkstadion
Frid Jun 16 2023 – Gothenburg SE – Ullevi Stadium
Sun Jun 18 2023 – Gothenburg SE – Ullevi Stadium
Fri Aug 4 2023 – East Rutherford, NJ – MetLife Stadium
Sun August 6 2023 – East Rutherford, NJ – MetLife Stadium
Fri Aug 11 2023 – Montreal, QC – Stade Olympique
Sun Aug 13 2023 – Montreal, QC – Stade Olympique
Fri Aug 18 2023 – Arlington, TX – AT&T Stadium
Sun Aug 20 2023 – Arlington, TX – AT&T Stadium
Fri Aug 25 2023 – Inglewood, CA – SoFi Stadium
Sun Aug 27 2023 – Inglewood, CA – SoFi Stadium
Frid Sep 1 2023 – Glendale, AZ – State Farm Stadium
Sun Sep 3, 2023 – Glendale, AZ – State Farm Stadium
Fri Nov 3, 2023 – St. Louis, MO – The Dome at America’s Center
Sun Nov 5, 2023 – St. Louis, MO – The Dome at America’s Center
Fri Nov 10, 2023 – Detroit, MI – Ford Field
Sun Nov 12, 2023 – Detroit, MI – Ford Field
Fri May 24 2024 – Munich DE – Olympiastadion
Sun May 26 2024 – Munich DE – Olympiastadion
Fri Jun 7 2024 – Helsinki FI – Olympic Stadium
Sun Jun 9 2024 – Helsinki FI – Olympic Stadium
Fri Jun 14 2024 – Copenhagen DK – Parken Stadium
Sun, Jun 16 2024 – Copenhagen DK – Parken Stadium
Fri Jul 5 2024 – Warsaw PL – PGE Narodowy
Sun Jul 7 2024 – Warsaw PL – PGE Narodowy
Fri Jul 12 2024 – Madrid ES – Estadio Cívitas Metropolitano
Sun Jul 14 2024 – Madrid ES – Estadio Cívitas Metropolitano
Fri Aug 2 2024 – Foxborough, MA – Gillette Stadium
Sun Aug 4 2024 – Foxborough, MA – Gillette Stadium
Fri Aug 9 2024 – Chicago, IL – Soldier Field
Sun Aug 11 2024 – Chicago, IL – Soldier Field
Fri Aug 16 2024 – Minneapolis, MN – US Bank Stadium
Sun Aug 18 2024 – Minneapolis, MN – US Bank Stadium
Fri Aug 23 2024 – Edmonton, AB – Commonwealth Stadium
Sun Aug 25 2024 – Edmonton, AB – Commonwealth Stadium
Fri Aug 30 2024 – Seattle, WA – Lumen Field
Sun Sep 1 2024 – Seattle, WA – Lumen Field
Fri Sep 20 2024 – Mexico City MX – Foro Sol
Sun Sep 22 2024 – Mexico City MX – Foro Sol
Fri Sep 27 2024 – Mexico City MX – Foro Sol


Dan Midhurst


 これまで3度グラミー賞にノミネートし世界ツアーでは200万人を動員するなど世界的プロデューサー/アーティストであるボノボが、2023113日に大阪・SUNHALL115()に東京・O-EASTにて来日公演を行うことを発表した。


ボノボは約3年半前の2019LIQUIDROOMで伝説的DJセットでのライブを行い、2022年のFUJI ROCK FESTIVALでは熱狂した観客で満員のWHITE STAGEをダンスフロア化し、強烈な足跡を残した。


ライブセットも好評なボノボは、DJとしても先日自身主宰のレーベル〈OUTLIER〉からダンサブルなシングル「ATK」「Defender」をリリースするなどダンスフロアへのフォーカスが目立っている。そして今回の来日公演はDJセットでのライブが予定されている。









[大阪]



2023113()SUNHALL


OPEN / START23:00


前売¥5,500(税込)1ドリンク別途 整理番号なし 


*20歳未満入場不可 / 要写真付き身分証明書



INFO: info@circus-osaka.com




[東京]



2023115()O-EAST


OPEN / START16:00


前売¥5,500(税込)1ドリンク別途 整理番号なし


*未就学児童入場不可



INFO: BEATINK www.beatink.com / info@beatink.com


SupportTBC



東京先行発売:



11/29()10:00 BEATINK主催者先行 


先着[東京&大阪:https://beatink.zaiko.io/e/BONOBODJ2023]


12/1()12:0012/4()23:59 イープラス・プレイガイド最速受付



東京: https://eplus.jp/bonobo-2023/ / 


大阪: https://eplus.jp/bonobo-o/



12/5()12:0012/7()18:00 イープラス2次プレオーダー



東京: https://eplus.jp/bonobo-2023/ / 


大阪: https://eplus.jp/bonobo-o/



一般発売:


1210()



公演の詳細はこちら:


https://www.beatink.com/products/detail.php?product_id=13167



 Jockstrapは、Georgia Ellery(Black Country, New Roadのメンバーでもある)がGuildhall School Of Music & DramaでTaylor Skyeと出会い、それぞれジャズと電子音楽作曲を学んでいたことから2017年に結成された。


一般的に彼らの音楽スタイルは、オルト・ポップで、音楽における革新性と再構築に焦点が当てられている。


時には既存のスタイルを嬉々としてバラバラにし、それを巧みに組み直すだけのポップ・ミュージックを、時には全く新しいジャンルを作り変え、空間的・時間的に激しく混乱した形で制作する。デュオとしたのかつての役割分担は、ジョージアが作曲、作詞、歌唱を担当し、テイラーがプロデュースするというシンプルな役割分担だったというが、今ではその境界線があいまいになりつつある。


二人ともクラシック音楽を演奏しながら育ち、大学でジャズに目覚めたという。初期のアニー・マックのコンピレーションCDやミカ・リーヴァイ、テイラーはボブ・ディラン、ジョージアはジョニ・ミッチェルに傾倒するなど、共通の趣味を持っている。彼らは過去5年間にシングル、EP、ミックステープをリリースしており、すでにプレスの間で話題になっている。ジョージアはロックンロール以前のクラシックなオーケストララウンジポップを歌い、テイラーはそれを古いものと新しいものを混ぜ合わせたポストダブステップのミキサーで無理やり演奏する。


ロンドンを拠点に活動するデュオ、jockstrapは、自分たちの名前がかなり偏ったものであることを認めている。プロデューサー兼キーボードプレイヤーのTaylor Skyeは、「この名前は完璧だと言う人もいる」と語る。プロデューサー兼キーボードプレイヤーのTaylor Skyeは言う。「ひどい名前だと言う人もいる。もともと反抗的な名前だったから、僕らにとっては刺激的だったんだ」


その反抗は、2016年に2人が出会ったギルドホール音楽演劇学校でスカイとシンガー/ヴァイオリニストのジョージア・エラリーに植え付けられたアカデミックな音楽的価値観を一部拒否することが含まれていた。前者は電子作曲を、後者はジャズを学んでおり、彼らがJockstrapとして作り始めたスタイル的に落ち着きのない音楽--伝統的なシンガーソングライティングのアプローチとダブステップに影響を受けたカットアップの間を激しく行き来する--は、一部の講師にとっては冗談にしか見えなかったという。


このプロジェクト名を聞いた時、その反体制的な意図はなかなか伝わらなかった。アカデミックに音楽媒体を学ぶ人たちにとっては、そういった主流に対する反駁を唱えることは理解できるが、それは体型的な音楽教育を指導する人々には受け入れ難いものだったのだ。「私の先生たちは鼻を高くしてせせら笑っていた」とエラリーは言う。彼女はブラックカントリー、ニューロードでも演奏していることでも知られていますが、「音楽学校に行って、勉強している楽器のためにすべての時間を捧げるという考え方があるんです。でも、私はそうしたくはなかった。だから、そこが彼らを怒らせてしまったのかもしれない」と回想するのだ。


2人のデビューLP『I Love You Jennifer B』(MOJOの2022年のベストアルバムで36位)には2人のそういった反体制的な意図がたしかに汲み取ることができる、しかし、そこには体型的な音楽教育を受けた作り手にしか生み出し得ないものもある。ジョックストラップのデビュー作は、確かにエキセントリックなユーモアと意図的にクランチしたギアシフトに満ちているが、同時に彼らの正式な音楽教育は、綿密なストリングスのアレンジとクラシックな曲作りという手法にも表れている。これは、Elleryにとって音楽理論は、「ハーモニー的に次にどこへ行くかを考えるためのツール」であり続けていることの表れでもある。


Jockstrapのサウンドに直接影響を与えたものを特定するのは難しいが、幼少期のSkyeがStevie WonderとSkrillexに夢中になっていたことがひとつの手がかりとなるはずた。一方、Elleryは5歳でヴァイオリンを習い始め、7歳までに助産師兼音楽セラピストの母親とバンドを組み、故郷ペンザンスの「異教徒の祭り」をGolowanで演奏し、母親と一緒にWOMADにも出演していた。また、エルトン・ジョンやポール・サイモン、スコット・ウォーカー(アルバムのスペクタルなバラード「Lancaster Court」はスコット3世の影響を受けている)、初期のジョニ・ミッチェル(もし彼女がジェームズ・ブレイクのプロデュースを受けていたら)、6分ほどの「Concrete Over Water」にインスピレーションを受けたと語っている。


このデュオの手法では、Elleryが曲を書いて録音し、それをSkyeに渡して補強し、音的に磨きをかけたり、こねたりしてもらう、リミックスの過程がある。例えば、ハープを使った浮遊感のある「Angst」は、突然、Skyeが10代の頃に好きだったダブステップのリミキサー(NeroやFlux Pavilion)のスタイルで不規則に刻まれたシンガーのアカペラボーカルにスナップエッジされている。「彼らは、リミックスという形で完全にオリジナルでエモーショナルな音楽を作ることができるということに気づかせてくれたんだ」とTaylor Skyeは言う。


ビジュアル面でもJockstrapは印象的だ。彼らのビデオ(Elleryが編集)は、80年代初期のKate BushのプロモーションビデオのようなConcrete Over Waterの奇妙なハーレクインのおふざけから、漫画風の顔の毛ととがった耳をつけたSkyeが登場するGlasgowの歩き回るシーンまで、そのユニークさは多岐にわたっている。エラリーは、「本当にいいリリースになった」と言う。「曲の制作に一生懸命になり、非常にマクロな作業をした後、逆にストレッチしているような感じです。僕たちはビデオ制作の訓練を受けていないから、何でもありなんだ」


ロンドンのJockstrapはまだ今年デビューを果たしたばかりの新進エレクトロ・デュオ。しかし、その前衛的なアプローチには瞠目すべき点がある。これからどのような活躍をしていくのか、また、斬新な音楽を生み出してくれるのか目が離せないところである。

 



Morrisseyが、"Rebels Without Applause "という曲で、次のアルバムの新しい様子を公開しています。この曲は以下で聴くことができる。


Andrew Wattがプロデュースしたこの曲は、ドラムにChad Smith、ギター、パーカッション、キーボードにJosh Klinghofferを迎えています。Morrisseyは、Smiths風のクラシックなギターラインで、"Generation X and X-Ray Spex/ We loved them all "と歌いながら、過去に評価されなかったクリエイターを振り返っています。


今月初め、モリッシーはワットがプロデュースしたアルバム『Bonfire of Teenagers』を2月にはリリースしないと言っていたので、このタイミングでシングルをリリースするのは不思議なことである。その代わり、「その運命はキャピトル・レコード(ロサンゼルス)の手に委ねられている」と語っている。しかし、それが出てくるたびに、レコードはマイリー・サイラスとイギー・ポップによる出演も含まれることになる。


先週、モリッシーは「バンドの病気」のために現在のツアーのいくつかの公演をキャンセルしたが、ツアーは11月28日(月)のワシントンD.C.から再開する予定だ。


 



Daisy Harrisが新曲「Known」を公開しました。これは、彼女が12月9日にリリースするEP『Forest Girl Rock』の最新シングルです。


「Known」は、ハリスのいとこであるDAVOLIと共にレコーディング、プロデュースを行った。「彼の美しいスタジオでダヴォリとこの曲を作ることができたのは、絶対的な夢だった」と彼女は声明でコメントしている。

 

「私はそれが大好きで、その暖かく甘い雰囲気がリスナーに平和と喜びをもたらすことを願っています」と彼女は声明でコメントしている。


フォレストガールズロックは、今年初めに到着したハリスのデビューレコード『トルネードドリームス』に続く作品となる。

 

「これは私の最高傑作だと確信しています」と彼女は語っています。"私の父といとこも一緒にこのEPを作るのはとても楽しかった。彼らの才能とオープンさにとても感謝している」

 

cruush 


 マンチェスターのシューゲイザーバンド、cruushがニューシングル「Sombre By The Weekend」を発表しました。楽曲のストリーミングはこちらから。

 

バンドは2019年から数作のシングルを発表している。今回のリリースにあたって、Heist Or Hitと契約を結んでいる。プロデューサーには、bdrmmやWorking Men's Clubで知られるAlex Greavesを迎え、来年早々には新作アルバムの全貌を明らかにする予定だという。

 

11月23日に発表されたニューシングル「Sombre By The Weekend」は、SwervedriverやRideを彷彿とさせる暗鬱なシューゲイザーな作品です。ギターのエフェクトを上げ、エネルギーを注入したcruushは、高らかなハーモニーを奏でながら、喧騒に塗れたライブサウンドを維持している。

 

NewDad、bdrmm、The Lounge Society、Ian Sweetなどのサポートを務めたばかりのcruushは、まだまだこれからが楽しみなバンド。

 

 




2022年のBET Soul Train Awardsの授賞式が11月26日(土)の夜、ついにラスベガスで開催された。ショーはアリ・レノックス、タンク、Xscapeなどの素晴らしいパフォーマンスで溢れていたが、授賞式のテレビ放映部分ではたった2つの賞が渡されただけだった。


R&Bの歌姫ムニ・ロングが大ヒットしたスロージャム「Hrs & Hrs」でThe Ashford and Simpson Songwriter's Awardを受賞し、ベストコラボレーション賞はロナルド・アイズリー&ザ・アイズリー・ブラザーズ feat.ビヨンセの「Make Me Say It Again, Girl」が受賞したことは視聴者の知るところとなりました。ビヨンセが受賞しました。

ビヨンセは、『ルネッサンス』で4度目のアルバム・オブ・ザ・イヤー、『ブレイク・マイ・ソウル』で3度目のソング・オブ・ザ・イヤーを受賞し、この夜最大の賞を総なめにした。


その他の主な受賞者は、クリス・ブラウンが最優秀R&B/ソウル男性アーティスト、テムズが最優秀新人アーティスト、シルクソニックが2年連続のビデオ・オブ・ザ・イヤーを受賞しています。アリ・レノックス、ブルナ・ボーイ、スティーブ・レイシーは残念ながらシャットアウトされた。


R&Bのベテラン、XscapeがLady Of Soul賞を受賞し、Morris DayとThe TimeがLegends賞を受賞した。



受賞者一覧(via Billboard)は以下よりご覧ください。




Album of the Year



An Evening With Silk Sonic, Silk Sonic (Bruno Mars & Anderson .Paak)

Away Message (EP), Ari Lennox

Breezy, Chris Brown

Good Morning Gorgeous, Mary J. Blige

Heaux Tales, Mo’ Tales: The Deluxe, Jazmine Sullivan

R&B Money, Tank

WINNER: Renaissance, Beyoncé

Special, Lizzo



Song of the Year



“About Damn Time,” Lizzo

“Bad Habit,” Steve Lacy

WINNER: “Break My Soul,” Beyoncé
“Good Morning Gorgeous,” Mary J. Blige

“Hrs & Hrs,” Muni Long

“Last Last,” Burna Boy

“Pressure,” Ari Lennox

Video of the Year
“About Damn Time,” Lizzo

“Bad Habit,” Steve Lacy

“Good Morning Gorgeous,” Mary J. Blige

“Have Mercy,” Chlöe

“Hrs & Hrs,” Muni Long

“Last Last,” Burna Boy

“Pressure,” Ari Lennox

WINNER: “Smokin Out the Window,” Silk Sonic (Bruno Mars & Anderson .Paak)



Best New Artist



CKay

Coco Jones

Dixson

Doechii

Fireboy DML

Muni Long

Steve Lacy

WINNER: Tems

Best R&B/Soul Female Artist

Ari Lennox

Beyoncé

H.E.R.

WINNER: Jazmine Sullivan
LizzoMary J. Blige

SZA

Tems

Best R&B/Soul Male Artist
Babyface

Brent Faiyaz

Burna Boy

Charlie Wilson

WINNER: Chris Brown

Giveon

Lucky Daye

PJ Morton



Best Collaboration



“Amazing,” Mary J. Blige feat. DJ Khaled

“Be Like Water,” PJ Morton feat. Stevie Wonder & Nas

“Call Me Every Day,” Chris Brown feat. Wizkid

“Gotta Move On,” Diddy feat. Bryson Tiller

“Hate Our Love,” Queen Naija & Big Sean

WINNER: “Make Me Say It Again, Girl,” Ronald Isley & The Isley Brothers feat. Beyoncé

“Move,” Beyoncé feat. Grace Jones & Tems

“Slow,” Tank feat. J. Valentine

Certified Soul Award
Chaka Khan

Charlie Wilson

Diana Ross

WINNER: Mary J. Blige
Maxwell

PJ Morton

Ronald Isley & The Isley Brothers

T-Pain

The Ashford and Simpson Songwriter’s Award
“Bad Habit,” Steve Lacy

“Break My Soul,” Beyoncé

“Church Girl,” Beyoncé

“Good Morning Gorgeous,” Mary J. Blige

WINNER: “Hrs & Hrs,” Muni Long
“I Hate U,” SZA

“Last, Last,” Burna Boy

“Pressure,” Ari Lennox

Best Dance Performance

WINNER: “About Damn Time,” Lizzo

“Call Me Every Day,” Chris Brown feat. Wizkid

“Have Mercy,” Chlöe

“Persuasive,” Doechii

“Pressure,” Ari Lennox

“Smokin Out the Window,” Silk Sonic (Bruno Mars & Anderson .Paak)

“We (Warm Embrace),” Chris Brown

“Woman,” Doja Cat



Best Gospel/Inspirational AwardCeCe 



Winans

Erica Campbell

Fred Hammond

Major.

Marvin Sapp

WINNER: Maverick City Music X Kirk Franklin

Tamela Mann

Tasha Cobbs Leonard



Legend Award: Morris Day & The Time

 

©︎Mateo Ruiz Gonazlez


ニューヨークを拠点に活動するマルチインストゥルメンタリスト、koleżankaが新曲「Cheers!」をリリースしました。このニューシングルは次作「Alone With the Sound the Mind Makes」からの3枚目のシングルとなります。以下、試聴してみてください。


"この曲は、SAの疲弊と消滅のループについて、その不幸な繰り返しと、トラウマの後に動けなくなることについても歌っている "とムーアは声明で説明している。


この曲をミキシングしていた時、Jonathan Schenkeがより良い流れを作るために、真ん中の歪んだギターとホッケーのボーカルパートを削除することを提案した。彼は正しかったし、私もそれを考えたけど、私はこの曲が不快に感じられるようにしたかったんだと気づいたの。この曲の一つ一つの動きはとても意図的なもので、私が必要としていることを語ってくれていると願っている。


Alone With the Sound the Mind Makes』は2月17日にBar/Noneからリリースされる。


 



「When We Return To The Sun」は、Natalia Tsupryk(ナタリア・ツプニク)による最新の音楽集で、今年初めに発表されたコンピレーション「Piano Day」に続き、 LEITER(ニルス・フラームが主宰するベルリンのレーベル)での2作目のリリースとなる。


このEPの4つのトラックを通じて、ロンドンを拠点に活動するウクライナ人作曲家は、故郷の戦争を遠くから目撃し、突然に、そして痛ましいほどに変化した現実を処理し、対処するという非常に個人的な経験を共有している。


LEITERのベルリンのスタジオで録音されたこのEPは、12月9日からすべてのストリーミング・プラットフォームでダウンロードが可能、すでに「Mariupol」と「Son Kolo Vikon」の2曲がリリースされています。


「When We Return To The Sun」は、クラシックな楽器とエレクトロ・メカニカルな要素を組み合わせた、瞑想的で親しみやすい美しいセットとなっている。「Son Kolo Vikon」や「The Sun Was Low」といったピアノを中心とした室内楽曲から、「We Are Born」や「Mariupol」の深く暗いシンセサイザーまで、ツプリクの悲しみと絶望の感情を呼び起こす。長く残酷な戦争の時代における意志と愛の力について考察している。


弦楽器とピアノの独特な使い方が特徴的なNatalia Tsuprykの音楽は、クラシックのバックグラウンドを生かし、フォーク、エレクトロニカ、クラシック音楽の要素を融合させている。ローン・バルフ、ジェシカ・ジョーンズ、アンガス・マクレーなどのアーティストや作曲家と仕事をし、2020年にソロ・アルバム「Choven」、2021年にEP「Vaara」をリリースした。また、合唱団や劇場のために作曲し、フィクション、ドキュメンタリー、アニメーションを問わず、複数の映画祭で国際的に上映され、BAFTAの最終選考にも残った受賞作の音楽を担当しています。更に、ヴァイオリニストとしても、ソロ、室内楽団やオーケストラのメンバーとして、世界中で演奏している。

 

この新作についてナタリア・ツプニクは次のように説明する。


「ある朝、ウクライナの人々は、爆発音と戦車の光景で目を覚ましました。家族や多くの大切な友人が母国にいるため、最初の数時間、数日間、その場にいられないのは苦痛でした。

 

首都であり、故郷であり、私が生まれて初めて歩いた街であるキエフが、3日以内に陥落するという世界のメディアの報道を見ることは、私の人生で最も辛い経験でした。もう二度と自分の家を見ることができないかもしれない、家などないのかもしれない、もう戻れないかもしれない、と思うと、この上なく悲しくなった。あの日、私が一番後悔したのは、遠くに行ってしまったことです。この先も、このことが最大の後悔であり続けることを願っている。


あれから、いろいろなことが変わりました。私は2度ウクライナに行き、自分の目で現実を見た。要するに、私たちにとっては何も変わっていないのです。私たちはまだ2月24日の生活を続けている。食べること、寝ることに罪悪感を感じている。侵略者とまだ戦っている。外国人と話すたびに、自分たちのことを説明したり、正当化したりしなければならない。朝一番にニュースをチェックし、愛する人に生きているかどうかを尋ねます。予定も立てない。時には会話もままならない。


この数ヶ月間、言葉で伝えることができなかったことを、この音楽で伝えることができたことを、LEITERとそのチームにとても感謝しています。嫌なことがあると、脳が麻痺して、涙ひとつ流せなくなることがあります。これを共有できるのは幸せなことです。おそらく、今までで一番もろい音楽を発表する機会に恵まれたと思います。


 この文章を書いている時点では、戦争がどのように終わるかはわからない。しかし、最悪の事態はすでに過ぎていることを強く願っています。"


-Natalia Tsupryk(ナタリア・ツプリク)-

 

 

 





Natalia Tsupryk「When We Return To The Sun」

 



Label: Leiter-Verlag

Release: 2022年12月9日

 

Tracklist:

 

1.Son Kolo Vikon

2.The Sun Was Low

3.We Are Born

4.Marlpol

 




Natalia Tsupryk(ナタリア・ツプニク

 

 

弦楽器とヴォーカルを用いた独特な音楽が特徴的なナタリア・ツプニクの音楽は、クラシックのバックグラウンドを生かし、フォーク、エレクトロニクス、クラシックの要素を融合させている。最近のソロ作品「Elegy for Spring」は、ニルス・フラームのレーベルLeiterからリリースされた「Piano Day Vol.1 Compilation」の一部である。


ナタリア・ツプニクは、フィクション、ドキュメンタリー、アニメーションの各映画のスコアを担当し、Palm Springs、Indy Shorts、PÖFFなどの映画祭で国際的に上映され、BAFTAの最終選考に残った。2017年以降、ナタリアは、キエフ国立アカデミック・モロディ劇場とコラボレーション、「The Master Builder」や「Ostriv Lyubovi」など、いくつかの劇のスコアを担当しています。


ヴァイオリニストとしてのナタリアは、ウィーン楽友協会、ウィーン・コンツェルトハウス、ORF RadioKulturhaus、Synchron Stage Vienna、ウクライナ国立交響楽団などの会場で、ソロ、室内楽団やオーケストラのメンバーとして世界各地で演奏している。


また、作曲家ローン・バルフ、オーリ・ジュリアン、ジェシカ・ジョーンズ、アレックス・バラノウスキーらとセッションバイオリン奏者、ヴィオリストとして活動、「The Wheel of Time」(2021~)「Dopesick」(2021~)「The Tinder Swindler」(2022)といったプロジェクトに参加している。


ナタリアは、キエフのリセンコ音楽学校を卒業後、ウィーン市立音楽芸術大学でクラシックの教育を受ける。その後、国立映画テレビ学校で映画とテレビのための作曲の修士号を取得し、ダリオ・マリアネッリの指導を受けた。レコーディング・アーティストとして、ナタリアは2020年にデビューLP『Choven』を、2021年にEP『Vaara』をリリースした。また、アンガス・マクレーと2枚のEP「Silent Fall」(2021年)、「II」(2021年)でコラボレーションしている。


 


オーストラリア出身の新鋭Jas.がデビューEP「Along The Way」を11月25日にリリースしました。


この7曲収録EP「Along The Way」は、逆境、自信喪失、そして苦闘の末の解決というテーマに触れ、リスナーを親しみやすい旅へといざない、厳しい時代を乗り越えてきたJas.の夢への洞察を与えます。


「人生には多くのハードルがあり、時には自分の考える成功に見合わない日常から抜け出せないように感じることがあります」と彼女は語ります。

 

「しかし、最終的には、これらの経験は、私たちが望む場所へと導く旅の一部なのです。私たちは日々、教訓を学び、粘り強さを必要とする挑戦をし、難しい決断を迫られているのです。もし何か自分にとって大切なものがあるなら、逆境に直面しても頑張ることを忘れないでください。


レーベルメイトでプロデューサーのYAAKは、このプロジェクトでJas.とコラボレーションしており、レコードの特定のテーマとなったリードシングル「Ordinary」には、Sana Panghalが監督したミュージックビデオが付属しています。


リード・シングル「Ordinary」のミュージックビデオは以下からご覧いただけます。


 

 


 

 

 

Jas. 「Along The Way」


 

Label: Hy-Ho Creative Studio

Release: 2022年11月25日

 

Tracklist:

1. Lifeboat
2. Wish You Well
3. Care Too Much
4. CATCH22 (ft. OX4ORD)
5. Take Me Away
6. Ordinary
7. Dusk 2 Dawn

 

Ye-2020年の大統領選でのスピーチ時の写真

米・ワシントンのTNDによると、ラッパーのカニエ・ウェストは木曜日、2024年の米国大統領選に出馬することをソーシャルメディア上で発表した。


今回、Yeはホワイトハウスへの2度目の挑戦となる選挙戦への参加を表明し、先週木曜日の夜、メディア関係者によるYe(2021年に法的に名前を「Ye」に変更)への賞賛と活動家による批判を紹介をTwitterに投稿した。ウェストは、前回の大統領選が行われた2020年には立候補の表明が締め切り直前であったため、結果、投票自体は12州にとどまったが、約66,365票を獲得している。



「Mar-a-Lago Debrief」と題された最初の動画は、火曜日にドナルド・トランプ前大統領のフロリダ州のリゾート邸で行った会談をYeが振り返るというものだ。

 

Yeはトランプ氏に、自分のランニングメイトになってほしいと頼んだという。前大統領は「ーー私が、彼に副大統領になるよう頼んだことについて最も動揺していたよ。彼を油断させたリストの中では下位だったと思うがーー」と述べている。



このビデオ・メッセージの中でウェストは、2021年1月6日に米国連邦議会議事堂で起きた暴動への参加に関連する容疑で逮捕された人たちに対して、なぜもっと多くの援助をしなかったのかと、トランプ前大統領に尋ねたと主張している。「なぜ、チャンスがあったのに、1月6日の人たちを解放しなかったのか?」という質問内容だった。カニエ・ウェストは、また、コリー・ルワンドウスキー、ロジャー・ストーンといった元スタッフや同盟者を選挙戦に起用するようトランプに進言したという。(ただし、この提言が、ウェストがトランプの選挙戦のためか、それとも提案されたイエ・トランプ・チケットのために行われたのか、真意は定かではない)



カニエ・ウェストは、火曜日、極右活動家のニック・フエンテスと一緒に、トランプ氏の所有する「マー・ア・ラゴ」に滞在しているを目撃されている(イェは、トランプが「感銘を受けた」と述べている)。さらに、白人至上主義の信条を広めたフエンテスは、ウェストの選挙キャンペーンに参加しているとみられている。ウェストは、木曜日、自身と "ニコラス・YE24・フエンテス "というユーザー、"マイロ・YE24・イアンノプロス "の間で交わされた「YE24」というテキストメッセージスレッドのスクリーンショットをツイッターで公開し、上記の概要を示唆している。

 

さらに、カニエ・ウェストは、月曜日にイギリスの極右政治評論家、Milo Yiannopoulos(ミロ・イアノポウロスと一緒にいるところをパパラッチに撮影されている。ウェストは、そのとき集ったパパラッチに、自分は出馬し、Yiannopoulosは選挙活動に従事していると話しています。

 

ミロ・イアノポウロスは、2010年代半ばにオンライン・ニュース・サイト”Breitbart”の「技術編集者」として勤務していた-この時代、イアノポロウスは、オルトライトの見解を正常化したと非難されたとして一般的に悪評を広めたが、さらに、2016年にポッドキャストで、小児性愛について物議を醸す発言をしたことが発覚し、2017年に彼の公的プロファイルが大幅に減少した(直近では、Marjorie Taylor Greene議員(共和党、ガリア州)のインターンをしているという)。