MUSIC TRIBUNE

©︎Pamela Littkey

Fall Out Boyがパンク・ファン待望のニュー・アルバム『So Much (For) Stardust』のリリースを発表しました。新作は３月２７日にFueled By Ramen/Elektraより発売される。アートワークは下記より、収録曲は現在公開されていません。

さらに、この発表と同時に最初の先行シングル「Love From The Other Side」が公開となった。

「テクノロジーのおかげで、最近は、簡単に素早くレコードを制作できるようになった。それは悪いことではないし、その自発性はエキサイティングなことでもあるよね」とバンドのパトリック・スタンプは語る。

「でも、僕たちはかつてのようなやり方に戻りたかった。愛情を込めてじっくり作り上げ、忍耐強く導いてくれるような、また、誰かが繊細な料理を作ってくれるようなレコードを作りたかった。僕は正直あまり自慢できる男じゃないけど、このレコードはかなり自慢できるんだ」

さらに、「Fall Out Boyは、この20年にわたり継続的なアート・プロジェクトとして存続してきた」とピート・ウェンツは言う。

「その旅の途次には多くの分岐点があったことも知っているよ。そして、Fueled By Ramen/Elektraは、僕たちにとって復帰するために完璧なホームのように思えたんだ」

『So Much (For) Stardust』は、Fall Out Boyは、直近の3枚のフル・アルバム（「From Under the Cork Tree」、「Infinity on High」、「Folie à Deux」）で共に仕事をしているNeal Avronにプロデュースを依頼している。パトリック・スタンプはニールについて次のように語っている。

「ニールは、僕らにレコードの作り方を教えてくれたにとどまらず、時間をかけてレコードに集中するユニークな能力を持っている。そして、彼は快く承諾してくれたんだ」

「Love From The Other Side」

Fall Out Boy　『So Much (For) Stardust』

Label:　Fueled By Ramen/Elektra

Release Date: ２０２３年３月２７日

Pre-save:

https://falloutboy.lnk.to/lovefromtheotherside

©︎Zachery Chick

ノースカロライナ州、アッシュビルのシューゲイザー・バンド、Wednesdayがニューアルバムの制作完了を発表しました。『Rat Saw God』は、Dead Oceansから４月７日に発売されます。

この発表と同時に、リード・シングル「Chosen to Deserve」が公開された。（ストリーミングはこちら）スペンサー・ケリー監督によるミュージック・ビデオも公開されています。また、アルバムのカバーアート、トラックリストについては、下記をご覧ください。

「Chosen to Deserve」は、Drive-By Truckersの代表曲「Let There Be Rock」を再現するために、自分自身に課した作曲の練習でもある。

「スペンサー・ケリーが監督したビデオでは、自分の生い立ちとおふざけの舞台であるノースカロライナ州グリーンズボロの両親の近所とレイク・マイヤーズRVリゾートが映し出されている」

『Rat Saw God』には既発シングル「Bull Believer」が収録される。10曲入りのLPは、2021年のレコード『Twin Plagues』が完成した直後の数ヶ月間に書かれ、アッシュヴィルのDrop of Sunスタジオで1週間で寝かされた。「"Twin Plagues "では、繊細であることについて全く心配していなかったハードルを本当に飛び越えたんだ--、やっとそれに心地よくなれたし、本当にそのゾーンに居続けたいんだ」とハーツマンは、リリックのアプローチについて語っている。

"誰の物語も価値がある "と彼女は付け加えた。「文字通り、すべての人生のストーリーは書き留める価値がある、なぜなら人はとても魅力的だから」と。

「Chosen to Deserve」

Wednesday　『Rat Saw God』

Label: Dead Oceans

Release Date: ２０２３年４月７日

Tracklist:

1. Hot Grass Smell

2. Bull Believer

3. Got Shocked

4. Formula One

5. Chosen To Deserve

6. Bath County

7. Quarry

8. Turkey Vultures

9. What’s So Funny

10. TV in the Gas Pump

©︎Jamie Noise

UKの新進気鋭のロックバンド、ニュー・アルバム「A Fistful Of Peaches」収録の最新シングル「Up Against It」で2023年の幕開けを宣言している。

「この曲は、実は、若い自分へのオープン・レターなんだ」とバンドのIzzy Phillipsは説明する。「そして、差別され、疎外されたすべての若者たちへ。そして、差別され、疎外されているすべての若者たちへ。私は、彼らに "世界なんてクソ食らえ "ではなく、自分自身に対する新たな優しさを発見し、叫んでくれるような賛歌を贈りたい」

問題を抱えた若者は、自分自身を最も苦しめる。でも、毎日自分のために頑張ればいいんだ。物事はいつも計画通りに行くとは限りませんが、未来のあなたは今のあなたをとても誇りに思っていると思います。そして、自分を振り返って、大きな賞賛を受けることでしょう。自分自身を休ませるんだ、君はそれに立ち向かっていたんだ。

近日発売予定の新譜についてIzzyは、「このアルバムのほとんどは、普通の精神状態と、毎日壊れていくことが普通のことの一部になってしまうことの境界線がどこにあるのかを見つけ出そうとしている」と語る。

誰もが毎日泣いていて、トラウマになるようなフラッシュバックや悪夢を見るものだと思っていた。このアルバムは、一体何なんだ、という感じです。私はそんなことする必要なかったのに？可能だと思わなかった未来への新しい扉を開くようなものだけど、そうする必要がなかったはずの多くのことを、自分が苦しまなければならなかったという現実によって、酸っぱくなっているんだ。次に何を作るかわからないけど、これを作ったときの自分にはなれないだろう。

Black Honeyのニューアルバム『A Fistful Of Peaches』は３月１７日にFive Foxから発売される。

「Up Against It」

©Camille Alexander

20世紀の古めかしい軍服に身を包み、個性的なパフォーマンスを行うことで知られるUKの謎めいたシンガーソングライター、Heartworms（ハートウォームズ）は、デビューEP『A Comforting Notion』をアナウンスしている。CrassやBauhausの傑作群を彷彿とさせるモノクロのアートワークは、実際、このアーティストの鋭利なポスト・パンクサウンドとエレクトロ・サウンドの劇的な融合というクールなかたちで反映されている。

ハートウォームズは、単なる音楽家とは言いがたい。あるときはミュージシャンであり、また、あるときはパフォーマーであり、さらにはダンサーとしてもステージで躍動し、その役柄を軽やかに変じてみせる。アーティスト本人は一つのジャンルに規定されないマルチタレント性について、プリンスの影響が大きいと語る。このシンガーソングライターが企むのは新しい音楽、そして新しい表現の確立なのである。

Heartwormsの記念すべきデビュー・アルバムは、Speedy Wundergroundから3月24日に発売される。この発表に伴い、国内メディアの注目を集めたデビュー・シングル「Consistent Dedication」に続く新曲「Retributions of an Awful Life」が公開された。この曲は、Niall TraskとDan Matthewsと共に制作されたミュージック・ビデオ付きで、下記よりご覧いただくことができる。

Heartwormsは今回のニュー・シングル「Retributions of an Awful Life」について次のような声明を発表している。

「この曲は、歌詞の内容が不穏であるため、それを映像を通じて表現したかった。この曲は、歌詞の内容自体、とても心を不安にさせるもので、私が実際に行動している様子を表現したかった」

「私は、特定の連隊の軍服を着て、白と黒の服を着て、冷たい水と濡れた泥に自分の体をさらそう、というイメージを持っていた。でも、私は泳ぎが得意ではないので、これは私の快適なゾーンから踏み出すことでした。深い水は私を非常に怖がらせる、特に寒さと完全な軍服のとき。

彼女はさらに、こう続けました。「私が知っているアーティストやバンドで、これほど生々しいアクションをした人はあまりいません。私は、きれいなダンサーが登場する派手なビデオや、エアブラシ・フィルターをかけた美しい壁紙を作りたかったわけではありません。新しい痛みを吸収し、罰を与え、恐怖と戦いながら、私の友人たちと一緒に容赦ないことをやりたかったのです。アートのために、自分が怖いと思うことを体に叩き込んだ...、何か爽快な気分です」

「Retributions of an Awful Life」

Heartworms　『A Comforting Notion』EP

Label: Speedy Wunderground

Release Date: 2023年３月２４日

Tracklist:

1. Consistent Dedication

2. Retributions Of An Awful Life

3. A Comforting Notion

4. 24 Hours

©︎Mike Bridavsky

サトミ・マツザキ擁するDeerhoofは、3月31日にJoyful Noise Recordingsからリリースされる次作アルバム『Miracle-Level』を発表しました。

となる2022年7月に2週間かけてMike Bridavskyによって制作されたこのアルバムは、最初から最後まできちんとしたスタジオで作られた彼らの初めてのアルバムであり、また全編日本語で歌われた初めてのフルアルバムでもあります。先に公開された「My Lovely Cat」に加え、本日到着したニューシングル「Sit Down, Let Me Tell You A Story」は、大石典子監督による映像が公開されています。『Miracle-Level』の詳細は以下の通り。

"一見どこからともなく、マニトバ州ウィニペグのNo Fun Clubで2週間連続でDeerhoofをプロデュースするという奇跡レベルの機会を与えられた" と、ブリダフスキーはプレスリリースで振り返っています。

"彼らのアルバムを聴いていて気づいたんだ。Deerhoofのレコードをどうやって作ればいいのか、全くわからないんだ。誰もがそう思うだろう。彼らは、思慮深く、ワイルドで、ユニークなレコードのカタログを組み立てていて、それぞれが以前のものとは異なっていた。私は、ほとんどお互いにしか仕事をしたことがなく、すべての音を無制限にコントロールできる、繁栄する創造的な有機体に挿入されようとしていたのです。これは、私が職業人生の中で夢見ていたセッションであり、私は怖かったです。"

"グレッグとの最初の電話で、私はすぐに意気投合して安心しました "とブリダフスキーは続けました。"彼らの最大の関心事は、彼らのアルバムを美しく狂気的なサウンドにするための、何ヶ月にもわたる執拗ないじくり回しをなくすことでした。彼は私に、「私たちは、いつものようなアグロ・コントロール・フリーク的なことはしたくない。リスナーを振り回さない、必要最低限のプロダクションを目指すんだ」ってね。"

プロセスが終わる頃には、ブリダフスキーは、バンドが私一人のミキシングに納得するような相互信頼のレベルに達していた、と結論付けています。"私が彼らを送り出し、ミックスの準備ができたと思ったら、彼らをコントロールルームに呼び戻し、聴いてもらうのです。その時のみんなの興奮と達成感に満ちた表情は忘れられません。Satomi、Ed、John、Gregはこのアルバムで何か違うことに挑戦し、結果、Deerhoofは最も稀有で繊細な存在となったんだ。"

「Sit Down, Let Me Tell You A Story」

Deerhoof 『Miracle-Level』

Label: Joyful Noise Recordings

Release : 2023年3月31日

Tracklist:

1. Sit Down, Let Me Tell You a Story

2. My Lovely Cat

3. Everybody, Marvel

4. Jet-Black, Double-Shield

5. Miracle-Level

6. And the Moon Laughs

7. The Little Maker

8. Phase-Out All Remaining Non-Miracles by 2028

9. Momentary Art of Soul!

10. Wedding, March, Flower

New Album Review 　坂本龍一　『12』

Label: Commons/ Avex Entertainment

Release: 2023年１月１７日

Review

これまでYMOのシンセサイザー奏者、ピアニスト、そして作曲家、様々なシーンで活動を行なう坂本龍一の待望の最新作。このアルバムは、近年、癌の闘病のさなかに書かれた彼の魂の遍歴ともいうべき作品である。そして、これらの１２曲は、癌との闘いの中で、音を浴びたいという一心により書かれたピアノ作品集となっている。先日、放映されたNHKのピアノ・ライブではこの中の一曲が初めて披露された。また、その出演時のインタビューにおいて、坂本龍一はこのアルバムについてコメントしており、予め１２曲を予期していたわけではなく、書き溜めていた楽曲を厳選していったところ、偶然、１２曲になったという。『１２』は、これ以上はない作曲者自身の選りすぐりのクロニクルとなっている。おそらくこれまで坂本氏の作品に触れてこなかったリスナーの入門としても最適なアルバムといっても差し障りはないように思える。

では、坂本龍一という音楽家の本質は何であるのか。先述のNHKのインタビューでは、「自分はピアニストとしてはそれほど優れているわけではないが、自分の作曲を演奏者として表現することが最適な方法だと考えてきた」というような趣旨の発言を行っている。一般に独り歩きするイメージとは裏腹に、自己に対して謙遜すらいとわない慎み深い音楽家のイメージが浮かび上がってくる。まさに、以上の言葉はこれまで明かされることのなかった坂本龍一という人物像を何よりも奥深く物語っている。そして、YMOのメンバーとして、あるいは戦場のクリスマス時の俳優として、その後のニューヨーク移住の時代、その後の音楽的な転向の時代ーーアルヴァ・ノトやクリスティアン・フェネス、ゴルトムントといったアーティストとコラボレーションを行った実験音楽家、そして文芸誌『新潮』でのがん闘病記の執筆。実は、そのどれもが坂本龍一という人物を表しているのである。

『１２』は、プレスリリース時に発表されたとおり、制作された時期がそのまま曲名となっている。そして、その多くがパンデミックの始まりから一年あまりして書かれ、そして、およそ２年の歳月をかけてこれらの曲は書き上げられていったことが分かる。曲名は時系列ごとに並んでいるわけではなく、ランダムに配置されている。そして、作品を俯瞰してみると、その内容は、先にも述べたように、これまでの坂本龍一という音楽家のクロニクルとも捉えられないことはない。しかし、この作品を記念碑というようなかたちで解釈することは妥当とは言い難い。確かにピアノ曲、アンビエント、エレクトロニカ、この３つの柱が作品の核心にあることが理解出来る。しかし、それは、これまで彼が行ってきた事や、過去を回想するということではないように思える。坂本龍一という音楽家は、過去に埋没するわけではなく、さながら端的な日記を綴るかのようにその時々の内的な感性を探り、それらをピアノ曲、アンビエント、エレクトロニカというかたちで追究するのである。これは単なる音楽の提示ではなくて、音楽を通じての魂の探究なのだ。

個々の楽曲については、オーストリアのクリスティアン・フェネスとの共作の時代から探究してきたピアノ・アンビエントが作品の中心的な要素として据えられている。そして、ところどころには、近年、ご本人が探ってきた、日本的な感性や情緒というのがさり気なく込められているように思える。しかし、これまでの作風とは明らかに一線を画している。それはある意味で、オープニングの「20210310」や「20220214」で分かるとおり、神秘的な何かに対する歩み寄りが以前の作品に比べると顕著なかたちで刻印されている。それは、また、シンセサイザーのパッドを通じて、かつてのブライアン・イーノの『Apollo』の時代のようなアンビエントの厳選に迫ろうとしているとも解釈出来るのかもしれない。そして、これらの電子音楽としての間奏曲が、ソロ・ピアノをフィーチャーした楽曲の中にあって、強い生彩を放っているのである。

そして、これらのピアノ曲には、これまでのフランス近代和声からの影響に加えて、明らかにジャズの和音であったり、ドゥワップの時代のモード奏法の影響が取り入れられている。このジャズに対する親和性は、坂本龍一の以前の作品には求められなかった要素として注目しておきたい。これらの新味は、新作アルバムの終盤になって現れ、特に「20220404」において、これまでの戦場のクリスマスの時代のピアノ曲の作風に加えて、どのようなかたちで和音や対旋律の技法を駆使し、それらの要素を取り入れるのか試行錯誤している様子を伺うことが出来る。

不思議なことに、新作を聴いて一番驚いたのは、最後のクローズド・トラック「20220304」で実験音楽に挑戦していることである。アルバムのラストには、ピアノ曲を収録するかもしれないと考えていたが、オーケストラ楽器のクロテイルのような音（ガラスの破片がぶつかるような音）を捉える事ができる。この風鈴の音にも聴こえる音が、果たしてサンプリングによるものなのか、以前から試作していたフィールドレコーディングによるものなのかまでは定かではない。それでも、これらの全体的な流れを通じて感じられるのは、音楽家の神秘的なものに対する憧憬や親しみであると思う。そして、これらの１２曲は、全体的な印象を通じ、”無限なる何か”に直結しているような気がする。もちろん、この『１２』が、坂本龍一の最後の作品になるかどうかはわからない。それでも、坂本龍一さんが今もなお、新しい音楽に挑戦しつづけるだけでなく、さらなる高い理想を追い求めようとしていることだけは全く疑いないことなのだ。

97/100

独創的なディープハウス〜エレクトロニカに仕上がっています。

aus

東京出身のエレクトロニカ・アーティスト、ausが、Seb Wildbloodのレーベル、All My Thoughtsよりニュー・シングル「Until Then」を1月25日に10インチ/CDでリリースします。（国内盤はFLAUより発売されます）このニュー・シングルは、aus名義の作品として、『After All』、『Light In August,Later』以来となる、十数年ぶりの待望の復帰作となります。

ファン待望のニュー・シングル「Until Then」は、ミックスにMatt Karmil、マスタリングにMatt Coltonを迎え、ストリングスやピアノ、マリンバなどの生楽器と特徴的なボイス・サンプルをフィーチャーした独創的なディープハウス〜エレクトロニカに仕上がっています。また、この新曲に加えて、２曲入のシングルのB面には、Seb Wildbloodのリミックスが追加収録されます。

また、ausはこのシングル・リリースに関して次のようにコメントしています。

たくさんの時間が過ぎてしまいましたが、こうしてまた曲を出すことができて嬉しく思います。

長年製作を共にしている友人の横手ありささんの声、高原久実さんのバイオリンからインスパイアされて、ビデオ用に作ったエディットをSeb Wildbloodが気に入ってリリースすることになりました。Sebが選んでくれたタイトルもそうですが、自分の中でこれまでやってきたことの振り返りのような曲だと感じています。

本日、1月18日、ニュー・シングル「Until Then」がデジタル・リリースされました。同時公開されたビデオは下記よりご覧ください。

aus 　『Until Then』

Label ：all my thoughts / FLAU

Digital Release ：2023年1月18日

10inch/CD Release ：2023年1月25日

Format：10”／CD／DIGITAL

Tracklist:

1. Until Then
2. Until Then (Seb Wildblood Remix)

Pre-order(ストリーミング/先行予約）:

https://aus.lnk.to/UntilThen

2月24日、ジェニー・オーはニュー・アルバム『Spectra』をママ・バード・レコーディングからリリースします。このアルバムは、ジェニー・オーが2020年にリリースした『New Truth』に続く作品となる。

本日、Jenny O.は、『Spectra』の最新シングル「You Are Loved Eternally」を公開しています。Jenny O.が制作・編集したこの曲とリリック・ビデオは、Under The Radarで初公開され、YouTubeでも共有することができます。火曜日にはすべてのストリーミング・サービスで配信される予定です。この曲は、アルバムのシングル「There Is A Club」、「Solitary Girl」、「The Natural World」、「Prism」に続き、現在すべてのストリーミング・サービスで配信中です。

「You Are Loved Eternally」について、ジェニー・オーは次のようにコメントしている。

友人の祖父の小屋にあった古い鏡のフレームに、「You Are Loved Eternally」というフレーズが手描きで描かれていました。

2020年に私が訪れた数週間後、セコイア・コンプレックス・ファイアによって、世界のジャイアント・セコイアの10％とともに、その小屋とそこにあったものすべてが燃え尽きてしまったのです。1950年代の家具や地元の自然に関する本、鉄製の薪ストーブまでもが溶けてしまったのです。その時、私が深く愛している人が困っていて、憂鬱な危険にさらされていた。私は彼らのために、私のために、私が知っている人、知らない人のためにこの曲を書きました。私たちは道に迷い、人と人とのつながり、愛に満ちた意識、生命の網の目のような温かい輝きから切り離されてしまうのです。

Jenny O.はSpectraでギター、ベース、シンセサイザーなどを演奏しています。彼女はニューヨークのロングアイランドで、初期のロックンロールを崇拝する家庭で育ちました。ジャズを学び、2000年代初頭にはトリップ・ホップの実験台になり、その後カリフォルニアに渡り、再びロックンロールの世界に戻ってきました。

ジョナサン・ウィルソンとは「オートメカニック」と「ピース＆インフォメーション」の2枚のアルバムを、「ニュー・トゥルース」と今回の「スペクトラ」は、いずれもケヴィン・ラッターマンと制作している。シクスト・ロドリゲス、ヴァイオレント・フェムズ、ファーザー・ジョン・ミスティ、フェイ・ウェブスターなどの伝説的アーティストとツアーを行い、ボニー "プリンス "ビリー、コナー・オーバースト、ジム・ジェームスのレコーディングでボーカルを担当している。

Jenny O 　『Sperctra』

Label: Mama Bird

Release: ２０２３年２月２４日

Tracklist:

1. Pleasure In Function
2. You Are Loved Eternally
3. Prism
4. Advice At A Dinner Party
5. The Natural World
6. The Big Cheese
7. There Is A Club
8. Solitary Girl
9. Saint Of Fun And Weirdos
10. Make It A Plan
11. Golden