The New Pornographersが、３月最終週に発売予定のアルバム『Continue as a Guest』からの最新シングル「Pontius Pilate's Home Movies」を発表しました。この曲は、前作「Really Really Light」、「Angelcover」に続く作品。以下、チェックしてみてください。


「リリックは、ソーシャルメディアとオンラインカルチャーの病気についての意識の流れの物語です」フロントパーソンのA.C.ニューマンはプレスリリースで説明しています。

 

「話題を変えた時だけアートを好きになる語り手、白昼夢に埋もれて入り口だと思っている、ポンティウス・ピラトが磔刑のホームムービーで友人を楽しませるというアイデア（他に何を見せるのか？ そこははっきりしているよね）。この曲は、オンラインが唯一のコミュニケーション手段であった時代、家に閉じこもっていたことから生まれたもので、明らかにそのマイナス面もありました。言葉のサラダに見えるかもしれないが、そうではなく、そのバラバラな性質は非常に意図的なものである」

 

「Pontius Pilate's Home Movies」

 

©Angella Choe

 

Indigo De Souza（インディゴ・デ・ソウザ・）が、新作アルバム「All of This Will End」からのセカンドシングル「Smog」をリリースしました。リード曲「Younger & Dumber」に続くこの曲は、De Souzaが監督したビデオ付きで公開しました。下記よりご覧ください。


この曲は、パンデミックのピーク時に書いたのを覚えている」とDe Souzaは声明の中で「Smog」について述べている。


「私は、いつも芝生を刈っているような隣人に囲まれた行き止まりの通りで一人暮らしをしていた。日中は不安でいっぱいで、何かするにも中途半端な世界でパニックになるような、新しく厄介で不確かな経験をナビゲートしていたのを覚えています。

私は、錯乱した喜びと、本当に疲れた絶望感の間にあるような感情状態にありました。すべてが未知で遠く感じられた。スモッグ」は、そのような奇妙な時間と、私の家で一人で感じたことを主に描いている。近所の人たちが寝ていて、芝刈り機が止まっているとき、私は自由に何でも作れ、何でも歌えると思った。初めての一人暮らしだった。自分との距離をぐっと縮めてくれたんだ」

 

 「Smog」

 

元ジェネシスのピーター・ガブリエルは、昨日（3月7日）、今年3回目の満月を迎えるにあたって、新曲 「Playing For Time」を発表しました。この曲は次のアルバム『 i/o 』のプレビューソングとなっています。ガブリエルは、先行シングルとして、「The Court(Dark Side Remix)、「Panopticon」を公開している。

 

Gabrielはこの新曲について次のように語っています。「"Playing For Time"は、私が長い間取り組んできた曲で、ライブでも歌詞なしで披露してきたので、ご存知の方もいらっしゃると思います。僕にとって重要な曲だったんだ。時間、死生観、記憶について、そして、私たち一人ひとりが、脳の中にしまい込まれた記憶が詰まった惑星を持っているという考えについてです」

 

「この曲は、記憶をどのように組み立てていくのか、私たちは時間の囚人なのか、それとも時間によって私たちは自由になれるのか、といった個人的なことを歌っているんだ。より大胆で興味深い体験に自分を追い込むことは良いことだと思う。そうすれば、私のような年齢になったときに、より豊かな思い出を得ることができるだろう」


『i/o』は、ピーター・ガブリエルにとって2002年の『Up』以来となる、全曲新曲のアルバムとなる。Up』から現在までの間に、ガブリエルは2010年にカバーアルバム『Scratch My Back』を、2011年に『New Blood』というオーケストラの再制作アルバムを発表している。


「Playing For Time」
 

 

©︎Luke Rogers


Angel Olsenは、新作EP『Forever Means』を発表しました。今作はJagjaguwarからデジタルで4/14にリリースされる。


このEPは、2022年のアルバム『Big Time』のセッションからの楽曲を収録。本日、彼女はシングル「Nothing's Free」でプレビューを行いました。オルセンによると、この曲は「自己否定が破れ、自分がいかに長い間、自分を抑制してきたかに気づく、その時点について」です。
 

「"ビッグ・タイム "から除外するのは本当に難しいと感じたが、あのレコードの方向性よりもソウルフルで、違うところから来ていると感じたんだ」
 
 
さらに「Nothing's Free」について、オルセンは声明で次のように語っている。「この曲を書いたとき、私は自分のアイデンティティやセクシュアリティと折り合いをつけていたんだ。新しい方法で心を開いていたんだ」


EPのタイトルについてもコメントしている。「どこか旅をしていて、数日間立ち止まって街を彷徨っていたとき、『永遠とは本当はどういう意味なのか？友情や愛に求めるものは何なのか、常に変化しているのなら永遠はどうやったら達成できるのか』ってね」さらに彼女は「継続的な愛の秘訣は、変化を愛そのものの一部として受け入れることかもしれないね」と付け加えた。
 
 
 「Nothing's Free」



Angel Olsen 『Forever Means』


Label: jagujaguwar
 
Release: 2023 4/14
 
 
Tracklist:
 
1.Nothing's Free
2.Forever Means
3.Time Bandits
4.Holding On

 

 

©︎Luke Piotrowski

Bartees Strangeが、2022年リリースのアルバム『Farm to Table』のフィジカル盤にボーナストラックとして収録されていた新曲「Daily News」を公開しました。以下よりお聴きください。


StrangeはFarm to Tableを引っ提げ、SXSW、Newport Folk Festival、Re:SETサマーコンサートシリーズ、そしてイギリスとヨーロッパでのヘッドライナー公演を含むツアーをまもなく行う予定です。彼の今後のツアー日程は以下の通りです。





Bartees Strange 2023 Tour Dates:


Mar 14 – 3:10PM – Austin, TX – Working Families Party’s The Politics Stage, Austin Motel
Mar 14 – TBD – Austin, TX – Give A Note (SXSW official), The Belmont
Mar 16 – 1:00PM – Austin, TX – BrooklynVegan, Empire
Mar 16 – 2:00PM – Austin, TX – NIVA/Live List/Tidal, The Parish
Mar 16 – 4:30PM – Austin, TX – Stereogum, Cheer Up Charlies
Apr 3 – Southampton, UK – The Joiners
Apr 4 – London, UK – Lafayette
Apr 6 – Nottingham, UK – Bodega Social Club
Apr 7 – Glasgow, UK – Stereo
Apr 8 – Manchester, UK – The Deaf Institute
Apr 10 – Bristol, UK – Rough Trade
Apr 11 – Dublin, IE – The Workman’s Club
Jun 2 – San Diego, CA – Re:SET – Spandragon
Jun 3 – Los Angeles, CA – Re:SET – Brookside
Jun 4 – Stanford, CA – Re:SET – Frost Amp
Jun 9 – Dallas, TX – ReSet – The Ground @ Texas Trust
Jun 10 – New Orleans, LA – Re:SET – City Park
Jun 11 – Atlanta, GA – Re:SET – Central Park
Jun 16 – Washington, DC – Re:SET – Merriweather Post Pavilion
Jun 17 – New York, NY – Re:SET – Forest Hills
Jun 18 – Boston, MA – Re:SET – Suffolk Downs
Jun 21 – Calgary, AB – Sled Island Festival
Jun 23 – Columbus, OH – Re:SET – Kemba Live
Jun 24 – Chicago, IL – Re:SET – Riis Park
Jun 25 – Nashville, TN – Re:SET – Centennial Park
Jul 29 – Newport, RI – Newport Folk Festival
Sep 29 – Amsterdam, NL – Ziggo Dome *
Sep 30 – Berlin, DE – Max-Scheling Halle *
Oct 1 – Munich, DE – Zenith *
Oct 4 – Madrid, ES – Wizink Center *
Oct 5 – Porto, PT – Super Bock Arena *
Oct 6 – Lisbon, PT – Campo Pequeno *

* with the National




2010年代のニューヨークのインディーシーンを作り上げたBeach Fossilsが6年ぶりのオリジナルアルバムとなる新作『Bunny』のリリースを発表しました。この新作アルバムは6月2日にBayonet Recordsからリリースされます。


リード・ヴォーカルのDustin Payseurは最新のシングルについて、"Don't Fade Away"は、旧友に会いたい、ツアー中、自己治療、あこがれ、不安、愛、バカであること、楽しむこと、間違いを受け入れること、輝きを保つことについて "と述べています。


ニューアルバムはニューヨークのBeach Fossils Studioで録音され、ペイザーがプロデュースとレコーディングを担当し、ラーズ・スタルフォース（セント・ヴィンセント、サッカー・マミー、リル・ピープ）がミキシングを担当しています。インディーロックファンはマストの作品となるでしょう。


「Don't Fade Away」

 



Beach Fossils『Bunny』



Label: Bayonet Records


Release Date: 2023年6月2日



Tracklist:



Sleeping On My Own

Run To The Moon

Don’t Fade Away

(Just Like The) Setting Sun

Anything is Anything

Dare Me

Feel So High

Tough Love

Seconds

Numb

Waterfall

 

©︎Rory Barnes


ノルウェーのシンガーソングライター、Sigridの来日公演が決定しました。クリエイティブマン主催の本公演は、5月25日(木)に渋谷 duo Music Exchangeで開催されます。

 

シグリッドは昨年、新作アルバム『How To Let Go』をリリースし、ノルウェーチャートで一位を獲得、英国ではアルバムチャート2位に輝いています。さらにシグリッドは同アルバムのスペシャルエディションを昨年11月に発表しています。


シグリッドの来日公演情報は下記の通りです。



東京 2023/5/25(木) 渋谷 duo MUSIC EXCHANGE


開場/開演:

 

OPEN 18:00 / START 19:00

 

￥7,000-(税込/All Standing/1Drink別)

 

チケット発売日：　

 

3/18(土)10:00am～


チケット先行：

 

クリエイティブマン 3A 会員先行


期間：3/8(水)15:00～3/12(日)18:00


クリエイティブマン モバイル 会員先行


期間：3/8(水)18:00～3/12(日)18:00



さらなる公演の詳細につきましては下記のクリエイティブマン公式サイトをご確認下さい。

 

 https://www.creativeman.co.jp/event/sigrid_2023/

 

 Tanukichan　『Gizmo』

 


 

Label: Company Records

Release Date: 2023年３月３日




 Review 


パンデミックが発生したとき、ハンナ・ヴァン・ルーンはギズモという名の犬を飼い、それ以降、ベイエリアのミュージシャンがタヌキチャンとしてのセカンドアルバムを書く間、欠かすことのできない伴侶となった。『GIZMO』は、新しい友の名前にふさわしく、状況的な障害（例えば、強制的な戸締まり）から、あるいは自己の快楽的な対処法から、アーティスト自身を解放するためのエクササイズとなった。2018年の『Sundays』に続く作品について、ヴァン・ルーンは次のように説明している。「私が常に抱いているテーマは、逃避でした"。"自分自身、自分の問題、悲しみ、サイクルからの逃避」であると。

 

製作者自身が話すように、少なくとも、ドリーム・ポップは現実的な側面からの逃避という側面もある。コクトー・ツインズの時代から続くこのジャンルは、MBVの陶酔した雰囲気をよりマイルドにしたものである。

 

カルフォルニアのドリーム・ポッププロジェクト、タヌキチャンは、この最新アルバムで甘美な音楽観と淡いノスタルジアを交えて秀逸なドリームポップの世界を探求している。アルバムのコラボレーターとして同じカルフォルニアのR&B/ローファイアーティストのトロ・イ・モアが参加している。

 

 ハンナ・ヴァン・ルーンのドリーム・ポップは近年のローファイの影響を多分に含んでいるが、ディストーションギター、シンセを用いた甘美的なフレーズ、シンプルなダンサンブルなビートとこのジャンルの基礎的な要素が下地になっている。さらにヴァン・ルーンのボーカルのフレーズは、他のトラックと重なりあうようにして、夢想的なエモーションとレトロな雰囲気を醸し出し、それは時にアンビエントのような抽象的な音像として処理され、荒削りなローファイ音楽として昇華される。ボーカルについては、日本のアーティストでいえば、少し古い例となるが、”カヒミ・カリイ”を彷彿とさせる場合もある。全体的な音楽としてはすごくアブストラクトなイメージを聞き手にもたらすが、ボーカルのフレーズは一貫してシンプルかつキャッチー、つまり親しみやすさが込められている。

 

さらに、タヌキチャンの音楽はとても感覚的な表現であると言えるかもしれない。このアルバムの収録曲は、情感豊かなドリームポップ/ローファイミュージックとして展開されていき、このジャンルの重要な要素のひとつ”内向性”を擁している。しかし、その内的なエネルギーは常に激しく渦巻いている。アーティストの感情の中で波打つ感覚的な何かが、常にこれらの音楽では、暗い方に行ったり、少し明るい方に行ったり、切なげな感情が揺れ動いているように感じられるのだ。

 

アンニュイなボーカル、そして、轟音のディストーションギターの向こうには、このアーティストしかもちえないユニークなキャラクターも音楽そのものから読み解く事もできる。また近年のAlex G、トロイ・モアなどのローファイに影響を受けているらしいのも、それほど新しい型の音楽とはいえないのにも関わらず、一方で、それほど古びた印象を与えることがないのである。

 

今作には、それほど象徴的な曲は多くはないように思えるが、それでも「Don't Give Up」 では、例えばコーネリアス近いエレクトロのダンサンブルな要素を交えたローファイ、ドリームポップソングを生み出しており、中盤には、甘美な雰囲気に彩られた「Make Believe」、また、終盤では、ブレイクビーツとドリームポップを組み合わせた「Nothing To Love」、さらに、ほどよく力の抜けた「Take Care」が力強い印象を放っている。


『Gizmo』は、ある意味で、アーティストの近年の愛犬ギズモとともに育まれた温かな日常的な記憶に支えられて制作されたというような気がし、淡い感覚でありながらも全体的にせつなさが漂っている。少なくとも表向きには、本作は、それほど一般的でも新しい内容でもないかもしれない。けれども、よく聴き込むと、このアーティストの新しい何かへのチェレンジ性を伺わせる一作となっている。つまり、パンデミックの時代から脱して、次なる何かのチャレンジへの過程を描いたような作品であり、Tanukichanにとってひとつ上にジャンプアップするための足がかりとなるかもしれない。

 

 

７５/１００


 


 

米国のシンガーソングライター、Ethel CainがSoundCloudを通じてニューシングル「homecoming (demo)」を公開しました。昨年、Ethel Cainはデビュー・アルバム『Preacher's Daghter』を発表しています。ローファイ、アンビエント、サッドコアを交えたインディーポップシンガーとして注目です。

 

このソングライターは、SoundCloudをアイデアを共有するスペースとして使用している。最近では「famous last words (an ode to eaters)」を同プラットフォームにアップロードしている。その曲は映画『Bones And All』への応答だったが、この最新作は、彼女の素晴らしいデビュー・アルバム『Preacher's Daughter』を後押ししたエネルギーと結びついているようだ。

 

アルバム・セッションのB面曲と噂される「homecoming (demo)」は、Mazzy Starを彷彿とさせる静かな音楽で、「homecoming (demo)」はEthel Cainの優れた芸術性を示すもう一つの証。


 

©︎Jess Flynn


ペンシルバニアのパンクロックバンド、The Menzingersがニューシングル「Bad Actors」をリリースしました。この曲は、バンドの6枚目のアルバム、2019年の『Hello Exile』のセッションで書かれた。以下でご視聴下さい。

 

「アルバムのために書き、スタジオで仕上げた最後の曲のひとつです」とシンガー／ギタリストのトム・メイは声明で説明している。「この曲は亡くなった大切な旧友へのオードでもあるんだ」

 

The Menzingersは昨年、新作EP『On The Possible Past』をEpitaph Recordsから発表している。

 

 「Bad Actors」

 


イギリスのロックバンド、Arctic Monkeysが「Sculptures Of Anything Goes」のPVを公開しました。

 

この曲は、昨年、ドミノから発売されたアルバム『The Car』からの最新カットです。この映像は、バンドが最近行ったオーストラリアと南米のツアーで主に撮影され、Ben Chappellが監督、Matt Croninが編集を担当しました。またアークティック・モンキーズはイギリス最大級の音楽フェスティバル、グラストンベリー・フェスティバルのヘッドライナーを務めることが決定している。


 

©Katy Silvester


UKのシンガーソングライター、Billie Marten（ビリー・マーティン）が、アルバム『Drop Cherries』からの最終先行シングル「I Can't Get My Head Around You」を公開しました。この曲は、先に公開された「Nothing But Mine」と「This Is How We Move」に続く曲です。


I Can't Get My Head Around You」について、マーテンは声明で次のように述べています。「これは非常にクルーザーです。街を出るときや家に帰るときの長いドライブで、大音量にする曲だ。コーラスはヴァースよりずっと前に書いたんだけど、何ヶ月も前から持っていて、ギターを手にするたびに再登場したんだ。この曲は、帰郷の感覚を表現しており、自分が望んでいる場所に到着し、そして新しい時代の喜びを発見するという、ちょっとありえないような感情です。この曲でのバンドの演奏は、とても甘く、とても自然で、生き生きとしていて、本当に素晴らしい」


Billie Martenの新作アルバム『Drop Cherries』はFiction Recordsから4月7日に発売予定です。

 

「I Can't Get My Head Around You」

 

©︎Caroline Tompkins

ブルックリンのドリーム・ポップバンド、Barrieは、近日発売予定の『5K』「Empty」と呼ばれる最新シングルを発表しました。以前に公開されたシングル「Races」に続く作品です。


「"Empty "は、私の思考がいかに自分自身のものでないかを振り返り、怒ったものです。私は、自分の思考の所有権を取り戻し、自分が実際に何を考え、何を感じているのかにアクセスしようとしてきました。自分の頭の中にあるものに責任を持たなければならない」


「この曲は、"there is no act to private / that I don't want you to like it "というセリフから始まり、その気持ちを凝縮している。結局、曲には合わなかったけど、自分の考えと他人の考えが常に混同しているようなところが、この曲の核になっているんだ」


Barrieの『5K』 EPは、3月31日にWinspearに発売されます。

©︎Schott Smith


2023年3月6日は、トム・ウェイツのデビュー・アルバム『クロージング・タイム』の発売から50周年にあたります。これを記念し、ANTI- Recordsは新しいヴァイナル・リイシューを発表しました。あらためてウェイツの初期の傑作をチェックしてみてください。


ラフトレードショップはこのデビュー作『Closing Time』について以下のように評しています。


トム・ウェイツの１９７３年のデビュー・アルバム『Closing Time』は、深夜の孤独の歌に満ちたマイナー調の傑作である。

 

カクテルバーのピアニスティックと呟くようなヴォーカルという一見狭い範囲の中で、ウェイツとプロデューサーのジェリー・イエスターは、ジャジーな「Virginia Avenue」からアップテンポのファンク「Ice Cream Man」まで、そしてアコースティックギターのフォーク調「I Hope That I Don't Fall in Love With You」からサルーンソング「Midnight Lullaby」まで、驚くほど幅広いスタイルのコレクションを実現しており、フランクシナトラかトニーベネットのレパートリーに加えたいほどの完成度がある。ウェイツの音楽的アプローチは、もちろん様式化されており、時には派生的な内容もある。


『Lonely』はランディ・ニューマンの『アイ・シンク・イッツ・ゴーイング・トゥ・レイン』を少し借りすぎている。しかし、彼には優しく転がるようなポップなメロディの才能もあり、印象的で独創的なシナリオを思いつくこともある。例えば、ベストソングの「Ol' 55」と「Martha」は控えめにストリングスで補強されている。「Closing Time」は、才能あるソングライターの登場を告げるもので、その自意識過剰なメランコリーは、驚くほど感動的である。 

 

 「Martha」-Original Version-

 

 

Artwork



 

©︎Stephan Vanfletern


The Tallest Man on Earthが、近日発売のアルバムからタイトル曲「Henry St.」をリリースしました。

 

この曲は、リード曲「Every Little Heart」に続き、アムステルダムで撮影されたビジュアルで、Jeroen Dankersが監督したミュージックビデオの3部作のうち2作目となる。


「Henry St.」について、Kristian Matsson（クリスティアン・マットソン）は次のようにコメントしています。「個人として、私たちは成功のために努力するべきだと言われています。しかし、それを手に入れたところで、何の解決にもならない。この曲は、一歩離れて、"なぜ自分は実際にこんなことをしているのだろう？"と考えることをテーマにしています」


「低空飛行からの好転についての曲です。また、この曲は、たとえ暗い時でも、私は常に頑固な楽観主義者であることを思い出させるものです」と付け加えています。「彼はこの曲をソロ作品としてレコーディングしようとしていたが、スタジオに入った初日にフィル・クックがやってきたんだ」


「私たちが演奏している間、フィルは基本的にピアノの上で私の肩にぶら下がっていて、そして彼がそれを録音したんだ。彼は、あの美しいアウトロを即興で演奏した。その時、私たちは顎が外れ、私は思わず涙を流していました」


The Tallest Man on Earthの新作アルバム『Henry St.』は4月14日にANTI-からリリースされます。


 「Henry St.」



Sleaford Modsは、Jane's AddictionのPerry Farrellをフィーチャーした新曲「So Trendy」を、新作アルバム『UK GRIM』の第3弾テイスターとして公開しました。


先月の「Force 10 From Navarone」でDry CleaningのFlorence ShawとコラボしたSleaford Modsは、Jane's AddictionのPerry Farrellをフィーチャーした「So Trendy」を発表しました。この曲は、1月のタイトルトラックとともに、2人のアルバムUK GRIMに収録されることになっています。


Jason Williamsonは、このコラボレーションについて、「Perryが連絡をくれて、僕らと仕事をしたいと言ってくれたんだ。彼は本当にクールな男で、彼のバック・カタログは明らかにそれを物語っている」


彼はこの曲について、「"So Trendy "は、スマートデバイスを通して生活することの二極化が進行していることに関係している。毎日の生活は、パスワードや顔認証の連続であり、消費者マーケティングと適合性というおなじみのアリーナへと私たちを導いていくのです」 と彼は付け加えました。


このデュオの次作アルバムは、2021年のアルバム『Spare Ribs』に続く。ジェイソン・ウィリアムソンは、「もしかしたら、私たちはこの国を誇りに思っているかもしれない。もしかしたら、私たちはイギリス人であることを誇りに思っているのかもしれない。恐ろしく灰色の街並みやクソみたいな天気、気がつけば投資しているくだらないファッションを誇りに思うのかもしれない。ただ、私たちが誇りに思っている英国は、当局が広めようとする英国とは全く違うんだ」





『UK GRIM』はラフトレードから3月10日に発売されます。またこの新作については、ガーディアンの日曜版、The Observerでも特集されています。